Photographies - Abstrait - Années 1930

La forme arquée d'un objectif de 20 mm se reflète dans les grandes arches de la Tour Eiffel. Les touristes qui déambulent dans les méandres de la ville donnent une impression d'échel...

TERRY EVANS (Américain né en 1944) "Labour en terrasse", 4 septembre 1990, Photographie couleur (tirage chromogénique, C Print) sur papier photo, datée et signée à la main dans la marge au crayon L/R, " September 4, 1990, Terry Evans ", titré dans la marge au crayon L/L, 16" x 15 1/4", image 16 X 20 feuilles. Maté, 24" x 20". Cette œuvre n'est pas encadrée et sera vendue avec un passe-partout, sans cadre. Terry Evans (né en 1944) est un photographe américain. Après avoir grandi à Kansas City, elle s'est installée à Salina, au Kansas, où elle a été inspirée pour explorer les thèmes de la relation de l'homme avec la terre. L'œuvre d'Evans explore l'impact environnemental de l'homme sur le paysage de la prairie du Midwest américain et se distingue par ses photos de prairies en perspective aérienne. Ses œuvres ont été collectionnées par plusieurs musées, dont le Museum of Modern Art de New York et le Whitney Museum of Art. En 1996, elle a reçu une bourse Guggenheim pour son travail sur la photo0. Terry Evans a vécu la majeure partie de sa vie dans le Midwest américain. La carrière d'artiste d'Evan a commencé en 1968, lorsqu'elle a obtenu une licence en peinture et en art commercial à l'université du Kansas. En 1996, Evans a commencé à travailler sur un ensemble d'œuvres qui étudient le paysage de la prairie mixte depuis sa frontière nord au Canada jusqu'à sa frontière sud au Texas. Au cours de ce projet, le photographe a utilisé une nouvelle forme de photographie, la photographie aérienne. À bord d'un avion Cessna 172, Evans a photographié le paysage à des kilomètres d'altitude pendant plusieurs années, créant des images captivantes. Intéressé par la façon dont le paysage change du nord au sud, Lande souhaitait capturer le paysage d'une manière qui puisse raconter des histoires sur les prairies, en montrant son histoire et sa beauté, même lorsque la terre semblait être endommagée par le développement et la fracturation. Les photographies créées par Evans dans le cadre de cette série ont guidé sa carrière photographique, jetant les bases des projets suivants et des œuvres commandées. Au cours de sa carrière, Terry Evans a reçu plusieurs bourses, notamment la bourse commémorative Johns Guggenheim en 1996 et la bourse Anonymous Was a Woman en 2006. En 2012, le musée d'art Nelson-Atkins de Kansas City, dans le Missouri, a exposé la première rétrospective du photographe, intitulée "Heartland : The Photographs of Terry Evans". La rétrospective comprenait 100 photographies d'Evans, allant des premiers portraits en noir et blanc réalisés à partir de 1971 aux récentes images colorées de paysages aériens. Les principales publications d'Evans comprennent Revealing Chicago : An Aerial Portrait, Disarming the Prairie, et Prairie : Images of Ground and Sky Ses œuvres font partie des collections permanentes de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art, entre autres. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2021 Devour the Land-War and American Landscape Photography Since 1970, Cambridge, Harvard Art Museums, 2021 Love in the Time of the Anthropocene, Ulrich Museum of Art, Wichita State University, Wichita, KS 2021 Time and Place : Water, Sky, Land, Maier Museum of Art, Randolph College, Lynchburg, VA 2019 Le pouvoir du lieu, Musée d'art Spencer. A River Runs Through It, Musée d'art du Nebraska 2018 Bigli, Musée d'art Spencer, Université du Kansas Art Institute of Chicago, Permanent Collection Gallery (a) Gallery 2017 Other Romances, curated by Em Rooney, Rachel Uffner Gallery, New York, NY. 2016 Tracing Dirty Energy, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Picturing the Prairie, Figge Art Museum, No Mountains in the Way, Smithsonian Museum of American Art, Washington D.C. 2013 Climat d'incertitude, Musée d'art DePaul, Chicago, IL A Democracy of Images, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C. Depuis le ciel : Aerial Photography from the Center for Creative Photography, Tucson, AZ Heartland : Les photographies de Terry Evans, Musée d'art Snite, Université de Notre Dame, IN 2012 Les paysages altérés, Musée d'art du Nevada, Reno American in View : Landscape Photography 1865 to Now, RISD Museum of Art, Providence, RI (Alec Soth, Ansel Adams, Edward Burtynsky, Walker Evans, Aaron Siskind, Arthur Rothstein, Garry Winogrand, Harry Callahan, Laura Gilpin, Lewis Baltz, Robert Frank, Uta Barth). 2011 Beautiful Vagabonds, Yancey Richardson Gallery, New York, NY Masterworks, Amon Carter Museum of American Art, Texas. Ombres ailées, Musée d'art du Dakota du Nord, Grand Forks Travaux publics, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Earth Now : American Photographers and the Environment, New Mexico Museum of Art, Santa Fe (Richard Misrach, Eliot Porter) L'œil émerveillé : Photography From the Bank of America Collection, National Museum of Women in the Arts, 2010 Proof, Catherine Edelman Gallery, Chicago, IL Sur la route : Un héritage de Walker Evans, Robert Lehman Art Center, North Andover, MA 2008 Picturing Modernity : The Photography Collection, San Francisco Museum of Modern Art 2006 Eyes sur les collections, Musée d'histoire naturelle de Los Angeles 2005 Otherworlds, Sofa Gallery, Indiana University National Academy of Science, Washington, DC Spencer Museum of Art, Université du Kansas, Lawrence Homage to the Flint Hills...

Mark Citret, américain, né en 1949. "Arches du troisième étage", Fort Point, 1998 Épreuve à la gélatine argentée signée à la main et numérotée 1/45 au crayon le long du bord inférieu...

TERRY EVANS (Américain né en 1944) "Entre Kearny et Salina", 13 juin 1990 Photographie en couleur (tirage chromogène, C Print) sur papier photo, datée et signée à la main dans la marge au crayon G/D, "September 4, 1990, Terry Evans", titré dans la marge au crayon L/L, 16" x 15 1/4", image 16 X 20 feuille. Mat, 24.25" x 20.25". Terry Evans (né en 1944) est un photographe américain. Après avoir grandi à Kansas City, elle s'est installée à Salina, dans le Kansas, où elle a eu envie d'explorer les thèmes de la relation entre l'homme et la terre. Le travail d'Evans explore l'impact environnemental de l'homme sur le paysage de la prairie du Midwest américain et est remarquable pour ses photos de prairies en perspective aérienne. Ses œuvres ont été collectionnées par plusieurs musées, dont le Museum of Modern Art de New York et le Whitney Museum of American Art. En 1996, elle a reçu une bourse Guggenheim pour son travail sur la photo. Pendant la majeure partie de sa vie, Terry Evans a vécu dans le Midwest américain. La carrière d'Evan en tant qu'artiste a commencé en 1968, lorsqu'elle a obtenu un BFA en peinture et en art commercial à l'université du Kansas. En 1996, Evans a commencé à travailler sur un ensemble d'œuvres qui étudient le paysage de la prairie mixte, de sa frontière nord, au Canada, à sa frontière sud, au Texas. Au cours de ce projet, le photographe a utilisé une nouvelle forme de photographie, la photographie aérienne. À partir d'un avion Cessna 172, Evans a photographié le paysage à des kilomètres d'altitude pendant plusieurs années, créant ainsi des images captivantes. Intéressé par la façon dont le paysage change du nord au sud, Evans souhaitait capturer le paysage d'une manière qui puisse raconter des histoires sur les prairies, montrant son histoire et sa beauté, même lorsque la terre semblait être endommagée par le développement et la fracturation. Les photographies réalisées par Evans dans le cadre de cette série ont orienté sa carrière de photographe, jetant les bases des projets suivants et des travaux commandés. Au cours de sa carrière, Terry Evans a reçu plusieurs bourses, notamment la bourse John Simon Guggenheim Memorial Fellowship en 1996 et la bourse Anonymous Was a Woman en 2006. En 2012, le musée d'art Nelson-Atkins de Kansas City, dans le Missouri, a exposé la première rétrospective du photographe, intitulée "Heartland : The Photographs of Terry Evans." La rétrospective comprenait 100 photographies d'Evans, allant des premiers portraits en noir et blanc, réalisés à partir de 1971, aux récentes images colorées de paysages aériens. Les principales publications d'Evans comprennent Revealing Chicago : An Aerial Portrait, Disarming the Prairie, et Prairie : Images of Ground and Sky Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York, du San Francisco Museum of Modern Art et du Whitney Museum of American Art, entre autres. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2021 Devour the Land-War and American Landscape Photography Since 1970, Cambridge, Harvard Art Museums, 2021 L'amour à l'heure de l'anthropocène, Ulrich Museum of Art, Wichita State University, Wichita, KS 2021 Time and Place : Eau, ciel, terre, Maier Museum of Art, Randolph College, Lynchburg, VA 2019 Le pouvoir du lieu, Spencer Museum of Art. Une rivière coule à travers, Musée d'art du Nebraska 2018 Big Botany, Musée d'art Spencer, Université du Kansas Institut d'art de Chicago, Galerie de la Collection permanente 2017 Other Romances, organisée par Em Rooney, Rachel Uffner Gallery, New York, NY. 2016 Tracing Dirty Energy, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Picturing the Prairie, Figge Art Museum, Pas de montagnes sur le chemin, Smithsonian Museum of American Art, Washington D.C. 2013 Climat d'incertitude, DePaul Museum of Art, Chicago, IL A Democracy of Images, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C. Du haut des airs : Aerial Photography from the Center for Creative Photography, Tucson, AZ Heartland : Les photographies de Terry Evans, Musée d'art Snite, Université de Notre Dame, IN. 2012 Les Paysages altérés, Musée d'art du Nevada, Reno American in View : Landscape Photography 1865 to Now, RISD Museum of Art, Providence, RI (Alec Soth, Ansel Adams, Edward Burtynsky, Walker Evans, Aaron Siskind, Arthur Rothstein, Garry Winogrand, Harry Callahan, Laura Gilpin, Lewis Baltz, Robert Frank, Uta Barth). 2011 Beautiful Vagabonds, Yancey Richardson Gallery, New York, NY Masterworks, Amon Carter Museum of American Art, Texas. Ombres ailées, Musée d'art du Dakota du Nord, Grand Forks Travaux publics, Musée de la photographie contemporaine, Chicago, IL Earth Now : Photographes américains et l'environnement, Musée d'art du Nouveau-Mexique, Santa Fe (Richard Misrach, Eliot Porter) Eye Wonder : Photographie de la collection de la Bank of America, Musée national des femmes dans les arts, 2010 Proof, Catherine Edelman Gallery, Chicago, IL Sur la route : A Legacy of Walker Evans, Robert Lehman Art Center, North Andover, MA. 2008 Picturing Modernity : The Photography Collection, San Francisco Museum of Modern Art 2006 Eyes sur les Collections, Musée d'histoire naturelle de Los Angeles 2005 Otherworlds, Sofa Gallery, Indiana University National Academy of Science, Washington, DC Spencer Museum of Art, Université du Kansas, Lawrence Homage to the Flint Hills...

Il s'agit d'un cyanotype unique exclusif, imprimé à la main, qui s'inspire des formes modernes du milieu du siècle dernier. Il a été réalisé en superposant des papiers découpés et di...

Cette photographie unique en son genre, sans appareil photo, est en fait un photogramme de bébé, initialement réalisé pour une soumission qui demandait des tirages spécifiques de pet...

"Eclipse (aka Time Lapse), San Diego, CA" - est un tirage à la gélatine argentée à processus mixte (cyanotype humide/cyano-lumen), unique et spécifique à un lieu, réalisé avec des ma...

Lorie Novak est une artiste et professeur de photographie et d'imagerie à la NYU Tisch School of the Arts et membre associé de la faculté de l'Hemispheric Institute of Performance an...

Signé et daté à l'encre sur l'image. Daté et tamponné au verso. 13 1/2 x 10 1/2 pouces. Tirage argentique à la gélatine.

Cachet de l'artiste sur le verso du support. Vintage épreuve à la gélatine argentique 13 1/2 x 10 1/8 in.

Signé, daté et numéroté. Portfolio "Douze photographies", n° 13 György Kepes est un artiste hongrois né en 1906. Il a étudié la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Budapest. En ...

photo alternative - réalisée en mission au Cap Hatteras Signé en bas à droite, numéroté, 3/15 daté