Bus Photographies - Nature morte

L'offre concerne l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous auprès de nous pour l'encadrement. Édition 1 de 25. Si la pièce d'exposition est vendue ou si le client commande un autre format de tirage, la photographie est produite au moment de l'achat. Veuillez prévoir un délai de deux semaines pour la production. Le délai de livraison dépend de la méthode d'expédition. Le prix est soumis à la disponibilité. La Robin Rice Gallery se réserve le droit d'ajuster ce prix en fonction de l'édition actuelle de la photographie. Dans sa nouvelle exposition, Churilla s'inspire de ses années passées en tant que nageuse, sauveteuse et athlète pour capturer la liberté oubliée et l'exubérance des jours de jeunesse passés sur l'eau. Viva la Vida est un mélange de portraits intemporels et de photographies spontanées. "J'ai toujours été attirée par l'eau - maintenant mon art, mon sens de l'athlétisme, de la liberté et de l'oasis ont fusionné d'une certaine manière", dit Churilla. Son clin d'œil aux photographes emblématiques du passé, tels qu'Edward Weston et Herbert List, est évident dans son travail de portrait. Dans un autre domaine chrétien& Nathan Fletcher est en pleine croisade de surf au large d'Islamorada, en Floride. Christian a été le pionnier d'une nouvelle révolution dans le style de surf avec ses techniques aériennes. Le lien authentique que l'artiste entretient avec ses sujets permet au spectateur d'oublier la présence d'un appareil photo et de se laisser entraîner dans le récit personnel. L'image sur invitation Longboard Afternoon, prise à Ditch Plains...

Un groupe de spectateurs lors d'un match de polo, France, vers 1950. Slim Aarons Foule de polo français Photographie en noir et blanc Slim Aarons Estate Edition Numéroté et tamponné...

Photo à fort contraste de Peter Stackpole (américain, 1913-1997). La photo montre une barre de métal chaude sur une grande machine, sur le point d'être travaillée. Le métal brille à ...

"Stanley Korshak", photographié à Dallas, TX, est une œuvre d'art exquise et originale du talentueux Roman Crescimanno. Cette photographie captivante mesure 10,5 x 10,5 pouces et est...

'White Bloom' (fleur blanche) Londres, Royaume-Uni 2024. Il s'agit d'une photographie argentique en noir et blanc, réalisée avec un appareil Linhof 4x5 de grand format. La photogr...

Astrantia" photographié à Londres, Royaume-Uni 2022. Il s'agit d'une photographie argentique en noir et blanc, réalisée avec un appareil Linhof 4x5 de grand format. Impression gicl...

Michael Eastman (Américain, né en 1947) "Comptoir à bonbons" Tirage couleur chromogène (C Print) Label ours en verso signé à la main, titré, daté, édition 3/5 Représentation d'un comptoir de bonbons classique de l'Amérique, candyland dans un théâtre Art déco, Dimensions :. vue h. 36", l. 26.5". Cadre h. 46.375", l. 37", p. 2". Publié dans le livre "Vanishing America" de Michael Eastman sur les lieux abandonnés et délaissés en Californie et ailleurs. Vanishing America comprend des images obsédantes de l'intérieur de bâtiments architecturaux emblématiques, tels que les cinémas de Main Street, les maisons du quartier français et les couloirs de Memphis. Michael Eastman s'est imposé comme l'un des principaux artistes photographes contemporains du monde. Ce photographe autodidacte a passé cinq décennies à documenter des intérieurs et des façades dans des villes aussi diverses que La Havane, Paris, Rome et la Nouvelle-Orléans, produisant des photographies à grande échelle qui se distinguent par leur précision visuelle, leur monumentalité et leur utilisation picturale de la couleur. Eastman est surtout connu pour ses explorations des formes architecturales et des textures de la décomposition, qui créent des récits mystérieux sur le temps et l'espace. Les photographies d'Eastman ont été publiées dans Time, Life, Art in America, Art News, Art Forum, Communication Arts et American Photographer, et elles font partie des collections du Metropolitan Museum of Art, de l'International Center of Photography, de l'Art Institute of Chicago, du Los Angeles County Museum of Art et d'autres institutions prestigieuses. Il a notamment publié Havana (2011, Prestel), Vanishing America (2008, Rizzoli) et Horses (2003, Knopf). Expositions collectives sélectionnées Spectacle d'hiver Edwynn Houk Lillian Bassman, Valérie Belin...

R2DR - LA GUERRE DES ÉTOILES Affiche d'exposition de la série "Les jouets" Une rétrospective de la culture pop des années 80 et 90 par l'artiste "Destro". Affiche originale en litho...

L'offre concerne l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous auprès de nous pour l'encadrement. EXPOSITION ACTUELLE - jusqu'au 18 décembre 2016. Les photographies encadrées achetées pendant l'exposition seront disponibles après le 18 décembre. Si la pièce d'exposition est vendue ou si le client commande un autre format de tirage, la photographie est produite au moment de l'achat. Veuillez prévoir un délai de deux semaines pour la production. Le délai de livraison dépend de la méthode d'expédition. Le prix est soumis à la disponibilité. La Robin Rice Gallery se réserve le droit d'ajuster ce prix en fonction de l'exposition en cours de la photographie. A PROPOS : Les images présentées dans "Fashion, Animal, Sound" de Miller sont toutes des radiographies. Les photographies, montées sur aluminium dans des cadres de type "shadow box", montrent les mécanismes internes de choses que l'on ne voit pas habituellement. Ils révèlent les structures internes des objets ou des animaux, créant ainsi une expérience visuelle véritablement tridimensionnelle. Les images de "Fashion, Animal, Sound" laissent perplexe par leur simplicité. Dans l'image d'invitation, "Fish Circle", les corps de plusieurs poissons, photographiés aux rayons X, fourmillent autour d'un axe central dans une formation circulaire. C'est un peu comme si le spectateur regardait un test de taches d'encre de Rorschach. L'exposition aborde les thèmes de la consommation et de la surconsommation dans la culture moderne, comme en témoignent les deux étonnantes photographies de Miller sur les talons aiguilles Vivier Escarpin. Seules images colorées de l'exposition, leurs teintes vives de fuchsia et de pourpre riche attirent les spectateurs de la même manière que la mode. Cela conduit aux photographies en noir et blanc de la flore et de la faune de Miller, qui exposent les modèles naturels stupéfiants que l'on trouve à l'intérieur des animaux et des plantes. Dans une image, "Turtle Eggs", Miller capture des radiographies de trois tortues et des œufs à l'intérieur de leur corps. Nous nous sentons liés à eux, comme si nous savions quelque chose de personnel à leur sujet, tirant sur notre conscience. Les parois latérales de la galerie seront peintes en noir profond. Whiting, le mur blanc du fond affichera une image radiographique d'un alligator sur un morceau de verre noir d'un mètre cinquante. La lumière qui frappe le mur se reflète dans la sculpture et l'éclaire. L'exposition présente également d'autres œuvres en 3D de Miller, notamment des radiographies imprimées sur des planches de surf...

Carrousel - Édition limitée signée de l'impression pigmentaire d'archives, 2009 - Edition de 10 Place de l'Hôtel de Ville à Paris Il s'agit d'une impression pigmentaire d'ar...

Un tirage original signé à base de pigments d'archives sur papier Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² de l'artiste écossais Ian Sanderson (1951- 2020) intitulé ' FlowerHead 1" qui...

11.25 x 11.25 pouces non encadré Impression au pigment d'archivage édition de 12 Certaines des œuvres les plus fascinantes de David Halliday sont celles de sa série Box, dans la...