Anne Sager

Abstraction en Greene & Greene

Le 21ème siècle

Anne Sager est une photographe contemporaine connue pour ses palettes de couleurs vibrantes et ses sujets éclectiques, allant des gros plans intimes de formes naturelles aux natures mortes évocatrices de la casse. Son parcours artistique a commencé par la peinture, mais elle est passée à la photographie couleur, attirée par ses possibilités d'expression uniques. Le travail de Sager explore souvent la beauté trouvée dans des endroits inattendus, comme on peut le voir dans sa fascinante série sur la casse, où elle transforme des objets mis au rebut en compositions visuellement saisissantes. Son exploration de la forme humaine est également remarquable, en particulier dans sa série consacrée aux femmes de plus de 50 ans, qui célèbre la force, la beauté et la diversité de la femme mûre. Son processus artistique a évolué pour inclure la manipulation numérique, ce qui lui permet d'améliorer encore l'impact visuel de ses images. La présence significative de Studio sur la scène artistique new-yorkaise est soulignée par ses portraits intimes de personnalités du monde de l'art telles que Willem de Kooning, Keith Haring et John Opper, capturés dans les espaces privés de leurs studios. Cet accès à ces figures emblématiques et la documentation qu'elle en a tirée mettent en évidence sa profonde immersion au cœur du monde de l'art new-yorkais à une époque charnière et les liens qui l'unissent à ce milieu. Ses expositions à Artistics Hall, à la Neikrug Gallery et à l'International Center of Photography à Manhattan, ainsi que ses expositions internationales, dont une exposition de groupe à Prague avec Professional Women Photographers, renforcent encore sa position d'artiste respectée.