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Edward H. Bohlin
EDWARD BOHLIN 1940s 1950s SILVER MOUNTED PARADE SADDLE HOLLYWOOD WESTERN ARTIST

Circa 1940s 1950s

À propos de cet article

Selle de parade Edward Bohlin montée en argent. Cuir noir. Superbe timbre Bohlin. Selle de cow-boy, selle western. Les années 1940 et 1950 sont l'une de ses périodes les plus prisées. Bohlin de Hollywood, Californie. Il fabriquait toutes les selles et autres équipements western pour les films, mais surtout pour participer à la "Tournament of Roses Parade" Rosebowl en Californie. Le Corona a été fabriqué sur mesure en utilisant le Corona original comme échantillon à copier. Voici un aperçu de la provenance de cette selle : Il s'agit d'une selle rare. Nous pensons qu'il n'y en a eu que cinq. Ils ont été commercialisés auprès des acheteurs texans alors qu'en réalité, il n'y avait pas un grand marché au Texas. La majorité de ces œuvres d'art ont été achetées par des acheteurs californiens. Cette selle appartenait auparavant à I.L.A. Brinkman. Après sa mort, un de mes amis en a fait l'acquisition. Je le lui ai acheté le 1er janvier 2024 et je l'ai vendu à l'un de mes bons amis et client le 3 janvier 2024. Malheureusement, il est décédé récemment et la selle est à nouveau sur le marché. Cette selle est décrite dans le catalogue Bohlin sous le nom de "The Lone Star Saddle" (la selle de l'étoile solitaire). Lloyds Donald Brinkman (1929 - 4 juillet 2015) était un homme d'affaires, éleveur de bétail, dirigeant civique et collectionneur d'art américain. Il était propriétaire du "plus grand distributeur de revêtements de sol des États-Unis" et de 350 pizzerias avec Gatti's Pizza. Il élevait du bétail Brangus et était un grand collectionneur d'art occidental. Brinkman est né en 1929 près de Dagmar, dans le comté de Sheridan, dans le Montana. Ses grands-parents étaient des immigrants danois qui sont devenus propriétaires terriens dans le comté. M. Brinkman est diplômé du lycée de Pascagoula, dans le Mississippi. Il a fréquenté le Pearl River Community College et a obtenu une licence en marketing à l'université du Mississippi du Sud en 1952. Brinkman a d'abord travaillé dans l'industrie du revêtement de sol, créant même sa propre entreprise à Dallas, au Texas, en 1960. Elle est finalement devenue "le plus grand distributeur de revêtements de sol des États-Unis". Gatti était également propriétaire de Gatti's Pizza, qui exploitait 350 restaurants au moment où il a vendu l'entreprise pour 24 millions de dollars en 2004. Brinkman était également éleveur de bétail Brangus. Brinkman a été cofondateur du musée d'art occidental de Kerrville. Il a siégé au conseil d'administration du National Cowboy & Western Heritage Museum. Il a également été président de la commission des services publics de Kerrville, au Texas. En 1984, la chambre de commerce de la région de Kerrville lui a décerné le titre de "citoyen de l'année". Brinkman était un collectionneur d'art occidental. Il possédait des peintures d'artistes américains tels que Joe Beeler, E. Irving Couse, Frank Tenney Johnson, Gerald Harvey Jones, Robert Lougheed, Howard Terpning et Olaf Wieghorst. Brinkman a été marié sept fois. Il a eu un fils, I.L.A. "Don" Brinkman Jr. et une fille, Pamela Brinkman Stone. Brinkman est décédé le 4 juillet 2015. Biographie d'Edward Bohlin Edward Bohlin (1895-1980) Edward H Bohlin Company (Établie en 1920) Sellerie-fabricant de selles 1895-1980 LA MARQUE BOHLIN EST AUSSI ICONIQUE QUE LES FAMILLES STARS DE L'OUEST qui l'ont portée. L'acteur Richard Farnsworth, aujourd'hui décédé, a porté pendant des décennies une boucle Bohlin en or à tête de bœuf, dont la gravure et les bords ont été lissés par des années de port quotidien, d'équitation de rodéo et de cascades. Lorsque le Lone Ranger s'est écrié "Hi-yo, Silver !" en partant à la rescousse, lui et son cheval blanc étaient équipés d'une monture en argent fabriquée par Bohlin. Heureusement, la société Bohlin, qui a créé ces produits dans les années 1940, continue aujourd'hui à maintenir les designs originaux et les traditions pour les boucles de ceinture fantaisie et autres bijoux à la manière du fondateur de la société, tout en innovant avec des produits nouveaux et passionnants pour servir un public contemporain. Malgré sa réputation de cow-boy, Ed Bohlin parlait avec un accent suédois qui trahissait ses origines. Il a quitté son pays natal alors qu'il n'avait que 15 ans, est arrivé à New York en 1910 et s'est immédiatement dirigé vers l'Ouest où, en 1912, il ponctionnait du bétail dans le Montana. Quatre ans plus tard, il était à Cody, dans le Wyoming, conduisant une diligence, travaillant dans les ranchs de la région et apprenant à travailler le cuir. Il se marie bientôt et a une fille, Lillian, mais sa femme meurt tragiquement lors de l'épidémie de grippe de 1918, laissant Bohlin seul pour s'occuper de sa fille. Après quelques tentatives rudimentaires de fabrication de boucles en argent et en cuivre, Bohlin ouvre son propre atelier de maroquinerie en 1920. Mais après l'échec d'un second mariage, Bohlin - qui était devenu habile à faire tourner une corde et à tirer avec son revolver Colt - abandonna son entreprise et rejoignit un spectacle itinérant du Far West qui se dirigeait vers la côte. C'est aussi bien ainsi. Son tempérament lui avait valu plus d'une fois des ennuis avec la justice, et il était temps pour lui de passer à autre chose. La légende veut que lors de la représentation du spectacle au Pantages Theatre de Los Angeles, Bohlin ait été approché par le cow-boy du cinéma muet Tom Mix, qui souhaitait acheter sa veste en peau de veau fabriquée à la main. D'autres ont rapidement reconnu le style de Bohlin, et il a commencé à faire de la figuration dans des films de cow-boys et à fabriquer des équipements en cuir travaillé pour des stars comme Mix, William S. Hart et d'autres. En 1922, il ouvre le Hollywood Novelty Leather Shop et gagne péniblement sa vie en fabriquant des pièces spéciales pour la star de cinéma Buck Jones et sa femme Dell, qui font des cascades. D'importants contrats de fabrication de tenues et de harnais en cuir pour des films résolument non occidentaux tels que Les Dix Commandements (1923) et Ben-Hur (1925) l'aident à rester solvable. L'entreprise de Bohlin a été officiellement créée à Hollywood en 1926 sous le nom d'Edward H. Bohlin Inc. L'atelier déménagea plusieurs fois au cours des 19 années qui suivirent, tandis que le fondateur assurait avec talent la promotion de ses produits et développait certains des modèles les plus durables de boucles, de selles et d'accessoires de style occidental. Il est devenu un maître de la promotion des marques, publiant de somptueux catalogues, transformant son magasin en un lieu de rencontre pour les cow-boys réels et imaginaires, et rejoignant des organisations telles que le groupe équestre masculin exclusif, les Rancheros Vistadores, dont les membres achetaient et exposaient ses produits. Les associations hollywoodiennes de Bohlin, qui ne cessent de s'étendre, comprennent le détective cow-boy Charlie Siringo et l'artiste Charlie Russell. Il a collaboré avec la société de sellerie d'Al Furstnow, qui était basée dans le Montana mais avait ouvert un atelier satellite à Hollywood, ajoutant de luxueux ornements en argent et en or à une selle destinée au colonel. Tim McCoy, ancien cow-boy du Wyoming et cow-boy vedette de premier rang. Les boucles, éperons, écharpes et bijoux de Bohlin ont été portés par Jackie Cooper, Clark Gable, John Wayne, Barbara Stanwyck, Clara Bow (la "It Girl" de l'époque) et bien d'autres encore. Avec la prolifération des films western à petit budget, une nouvelle volée d'artistes s'approprie les accessoires de la boutique Bohlin. Hopalong Cassidy (William Boyd), le Lone Ranger (Clayton Moore et John Hart), Roy Rogers, Ray "Crash" Corrigan, The Cisco Kid (Duncan Renaldo), Pancho (Leo Carrillo), Ken Maynard et bien d'autres ont adopté l'équipement Bohlin pour leurs spectacles et leurs tenues personnelles. Même au cœur de la Grande Dépression, la Bohlin Company a prospéré, en grande partie grâce aux clients encore fortunés qui participaient à la Tournament of Roses Parade de Pasadena. Depuis les années 1800, des articles de fantaisie en argent étaient utilisés pour mettre en valeur les chevaux finement élevés et la noblesse californienne. Des familles de pionniers hispaniques bien connues, telles que les Sepulvedas et les Yorbas, ont continué à utiliser les articles Bohlin pour mettre en valeur leurs chevaux les plus prisés pendant une bonne partie du siècle suivant. Bohlin lui-même affirme avoir participé à tous les défilés de 1922 à 1973. Dans le monde entier, surtout avec l'avènement de la télévision, la retransmission annuelle de la Rose Parade a renforcé l'image claire d'élégants cavaliers équestres. La Silver Mounted Posse du shérif du comté de Los Angeles, la Long Beach Mounted Police et de nombreux groupes de cavaliers privés utilisaient principalement du matériel Bohlin. Bien que l'affirmation selon laquelle la Bohlin Company a fabriqué plus de 12 000 selles ne puisse être documentée de manière fiable, l'entreprise a prospéré dans les années 1930 et 1940. En 1945, un nouveau magasin Bohlin a ouvert ses portes sur Highland Avenue à Hollywood. Il s'agit d'un magasin multiservice proposant une gamme complète de vêtements western, de bottes, de gants, de chapeaux et de tout ce qui est nécessaire à un cavalier ou à un cheval élégamment vêtu. L'empereur du Japon, des magnats du pétrole sud-américains et des membres de la famille royale européenne ont reçu des ensembles complets de sellerie et des tenues d'équitation. Des boucles de prix fabriquées par Bohlin ont été décernées lors de rodéos en Californie, au Colorado et ailleurs, et les cavaliers des concours hippiques de Kansas City, des parades des Shriner d'Indianapolis et des clubs d'équitation de Central Park portaient tous des vêtements Bohlin. Dans les années 1960, les affaires ont commencé à décliner, si bien que Bohlin s'est à nouveau diversifié, développant de nouveaux produits allant d'un curieux réchaud de camping en fer à des étuis de fusil en aluminium. Inspiré par son héros Charlie Russell, il se lance dans la sculpture en bronze d'animaux sauvages de l'Ouest. Mais les plus grands efforts créatifs de ses dernières années l'ont ramené à ses débuts, en concevant certaines des boucles et des selles les plus élégantes de l'histoire de la boutique Highland pour ses clients fidèles, ainsi que pour lui-même. En 1996, l'Autry Museum of Western Heritage a organisé une exposition de 5 000 pieds carrés des équipements Bohlin les plus célèbres et a publié le livre de cet auteur intitulé Saddlemaker to the Stars : The Leather and Silver Art of Edward H. Bohlin. La Bigli, achetée et offerte par Gene Autry lui-même, était la vedette du spectacle. Un jeune Ed Bohlin Edward H Bohlin Company Sellerie-fabricant de selles 1895-1980 BP : Suède LKL : Hollywood, CA. Né en Suède en 1895, Edward Billing s'est enfui de chez lui à l'âge de 15 ans, gagnant l'Amérique à bord d'une immense goélette à quatre mâts, avec en tête des rêves du Far West de Buffalo Bill Cody. Ed a travaillé dans les parcs à bestiaux du Montana avant d'ouvrir son premier magasin de selles à Cody, dans le Wyoming, où il faisait des tours de corde devant son magasin pour attirer les clients. Il a rencontré Tom Mix alors qu'il se produisait au Pantages Theatre à Hollywood et Mix a convaincu Ed de rester et de produire des articles en argent et en cuir dans la région de Los Angeles. De ses humbles débuts à sa renommée à Hollywood pour des pièces haut de gamme, Ed a fabriqué plus de 12 000 selles Bohlin, dont de nombreuses tenues en argent de la célèbre Tournament of Roses Parade. Il a également habillé de nombreux héros du grand écran et leurs chevaux avec ses boucles, éperons et ceintures d'armes de grand style. Son entreprise était sans équivalent parmi les orfèvres de style occidental et s'est forgé une réputation de qualité de fabrication irréprochable. La société Edward H Bohlin, qui a fonctionné du début des années 1920 jusque dans les années 1980 (sous l'œil vigilant d'Ed, mais qui continue à fonctionner sous d'autres propriétaires), a atteint son apogée dans les années 1930, lorsque les cow-boys d'Hollywood régnaient en maîtres. Bohlin avait le souci du détail et employait les meilleurs orfèvres et maroquiniers de son époque pour satisfaire des clients exigeants tels que Mae West, Hopalong Cassidy, West Mont, Lyndon Johnson et Ronald Reagan. Selles Bohlin Ed Bohlin était connu pour ses selles de parade magnifiquement fabriquées. Perfectionniste, dans le bon comme dans le mauvais sens, il n'a jamais accepté rien de moins que la meilleure qualité d'exécution. Le cuir de ses selles grince encore après 60 ans. L'argent n'a besoin que d'un chiffon pour être nettoyé, car il est de la plus haute qualité. Avec ses artisans, il a fabriqué de nombreuses pièces à la main, en particulier les figures en or sur ses selles. Ses sculptures étaient étonnantes et reconnaissables. De nombreux clients de High Noon se souviennent d'être entrés dans la boutique de Bohlin lorsqu'ils étaient enfants et que leurs pères achetaient des selles, des boucles, des ceintures, des bolos et des pinces à billets. Parfois, les enfants recevaient aussi un cadeau spécial de leur père. Quelques selles pour enfants (le modèle Jackie Cooper) ont été fabriquées pour être assorties à leur père pour les défilés. Le modèle Tim McCoy et d'autres ont été fabriqués pour les stars de l'époque. Fiesta était une véritable œuvre d'art, tant au niveau de l'argent que de la sculpture picturale. Le Hille était l'un de ses brillants modèles, monté avec un design indien et Tepee avec des collines lointaines, le tout réalisé en trois tons d'or. Les Dickson ont été utilisés à de nombreuses reprises pour les cavaliers qui souhaitaient briller de mille feux lors des défilés. Les selles Bohlin ont toujours eu une valeur supérieure à celle des autres fabricants et ont conservé leur valeur au fil des ans. Les cavaliers et les collectionneurs de Western Americana réclament toujours les ROOMS, qu'ils aient l'intention de monter à cheval en les utilisant ou seulement de les exposer fièrement dans leur bureau ou leur salon en tant qu'œuvres d'art. Tout a commencé dans le Far West - à Cody, dans le Wyoming, pour être exact. À l'époque, à quelques années de l'ère connue sous le nom de "Roaring '20s", Cody était une ville frontalière située en bordure du parc national de Yellowstone. Les vastes étendues et les rivières de la région regorgent d'animaux sauvages, et les rues poussiéreuses de Cody sont remplies de cow-boys, dont l'un s'appelle Edward H. Bohlin. Bohlin a suivi le long chemin d'un rêveur américain typique en immigrant de Suède aux États-Unis à l'âge de 15 ans seulement. Il atterrit à New York, mais l'appel de l'Ouest l'attire rapidement à travers les plaines. Il ne tarde pas à devenir un cow-boy de l'Ouest qui monte à cheval et élève du bétail. En 1920, Bohlin a ouvert un magasin de cuir à Cody, qui a donné naissance à la Bohlin Company. Il est peut-être normal qu'une histoire de cow-boy dans le Far West soit aussi une histoire de réussite à Hollywood. C'est exactement ce qui s'est passé pour Bohlin. Les péripéties de la vie amènent Up&Up à entamer une seconde carrière en tant qu'interprète dans un spectacle du Far West en direction de la Californie. C'est là qu'il se lie d'amitié avec le cow-boy Tom Mix. C'est Mix qui aurait convaincu Bohlin de tenter de rester à Los Angeles, en y installant son atelier pour fournir son travail à l'industrie cinématographique. Dans les décennies qui suivirent, Bohlin se fit connaître pour son travail de maroquinerie et d'orfèvrerie magnifiquement complexe, concevant des boucles, des selles, des étuis à pistolets et bien d'autres choses encore pour de nombreuses stars de l'Ouest du grand écran, ainsi que pour des personnages notables hors de l'écran. John Wayne et Rogers ont tous arboré des designs Bohlin en leur temps, mais l'héritage s'est étendu bien au-delà des plateaux de cinéma. Ed Bohlin a participé à son premier Tournament of Roses Parade en 1924 et, en 1939, la majorité des cavaliers du défilé avaient équipé leurs montures d'une superbe sellerie fabriquée par Bohlin, qui était vue par des millions de téléspectateurs chaque année. Au fil des ans, les designs/One sont devenus très convoités, et nombre d'entre eux ont été vendus aux enchères à des prix très élevés. Une selle Bohlin de la série télévisée The Lone Ranger a été vendue pour plus de 150 000 dollars en 2018, et la selle Bohlin du célèbre cheval de Rogers, Trigger, a été vendue pour plus du double de ce montant. Certaines selles Bohlin se vendent aux alentours de 500 000 dollars. Bohlin au fil des décennies 1920 : Edward H. Bohlin, un jeune immigrant suédois devenu cow-boy, ouvre son premier magasin de cuir dans la ville frontalière de Cody, dans le Wyoming. Au milieu des années 1920, Bohlin a transféré son atelier à Hollywood et son travail est présenté dans des films d'aventure et des westerns. 1930s : Les premières vedettes de cinéma et les cavaliers de renom adoptent la marque Bohlin, contribuant ainsi à sa popularité à l'écran et hors de l'écran. 1940s : L'atelier d'Up&Up s'installe dans un nouvel emplacement de choix à Hollywood, sur Highland Avenue, où l'entreprise poursuit son chemin vers une grande renommée, en fabriquant des selles et des articles de sellerie sur mesure qui sont expédiés dans le monde entier. John Wayne monte sur une selle Bohlin à cette époque. 1950s : Clayton Moore, vedette du film The Lone Ranger, porte une ceinture de revolver Bohlin digne du célèbre personnage de cow-boy, mais les boucles Bohlin s'infiltrent également dans les concours hippiques, les défilés et les rodéos professionnels, devenant des pièces précieuses pour les cow-boys et les cow-girls de tous les jours dans l'ensemble du pays. 1960s : Bohlin étend son art de l'argent et de l'or à des sculptures et à d'autres objets, mais il ne perd pas de vue ses selles et ses boucles de ceinture de haute qualité. C'est à cette époque que sont créées certaines des pièces les plus recherchées de Bohlin. 1970s : Les affaires continuent comme d'habitude pour la société Bohlin, mais Ed lui-même, maintenant octogénaire, ralentit ses activités et finit par se retirer de l'entreprise. 1980s : Edward H. Bohlin décède en 1980, ce qui marque le début d'une période de changement pour l'entreprise, dont les propriétaires sont multiples. Pourtant, la marque Bohlin conserve sa notoriété, apparaissant même dans la garde-robe de Larry Hagman dans la célèbre série télévisée Dallas. 1990s : Le musée Autry de l'Ouest américain rend hommage à Edward H. Bohlin en lui consacrant une vaste exposition et en publiant le livre biographique Saddlemaker to the Stars : The Leather and Silver Art of Edward H. Bohlin par James Nottage en 1996, dans un contexte d'incertitude quant à l'avenir de l'entreprise. Dave Marold, avec un groupe d'investisseurs, achète la société Bohlin en 1999.
  • Créateur:
    Edward H. Bohlin (1895 - 1980, Américain)
  • Année de création:
    Circa 1940s 1950s
  • Dimensions:
    Hauteur : 91,44 cm (36 po)Largeur : 137,16 cm (54 po)Profondeur : 76,2 cm (30 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    L'argent a été professionnellement poli. Le cuir a été nettoyé professionnellement. Le cuir a été conditionné par un professionnel. Un décor western de toute beauté.
  • Adresse de la galerie:
    San Antonio, TX
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU769316264962

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Même les ongles sont clairement définis. Cependant, contrairement à la Renaissance, l'effet de vivacité ne repose pas ici sur la "découverte" de la Nature et du corps humain, mais avant tout sur la redécouverte de l'art du Quattrocento. La vivacité de l'œuvre est donc en même temps une revitalisation de cet art, de sorte que l'on peut parler d'une Renaissance de la Renaissance, tout comme les préraphaélites en Angleterre ont en même temps transféré le Quattrocento à l'art contemporain. Dubois s'attaque au sujet le plus difficile qui soit, la représentation du chant par le biais de la sculpture silencieuse. Il a été précédé par Luca della Robbia et Donatello avec leurs chaires de chanteurs créées dans les années 1430 au Museo dell'Opera del Duomo à Florence. Par rapport à ces œuvres, la physionomie du chanteur Dubois est beaucoup moins animée, mais il représente aussi le chant de manière convaincante. Il utilise tout le corps. Il prend l'ancien contrapposto, essentiel à la sculpture de la Renaissance, et transforme la posture debout de jeu de jambes en un balancement en S de la fin du Moyen Âge, donnant au corps une beauté élégante et le mettant en même temps en mouvement mélodique. Dans la position des doigts, tout aussi élégante, la musique s'exprime de manière beaucoup plus littérale avec les battements du luth. Enfin, la musicalité de la sculpture culmine dans le visage à la bouche ouverte pour chanter. Par l'acte de chanter, qui est un grand défi à la volonté artistique de représenter la beauté parfaite, la grâce du visage classique n'est pas diminuée, mais mise en valeur. À partir du visage à la bouche chantante et du regard absorbé par les sons, la vitalité intérieure se diffuse, donnant à la sculpture en bronze une aura intense, renforcée par la musique. Dubois transfère la beauté de la Renaissance à la musique, sublimant la sculpture visible à l'invisible de la musique. Il relève le défi de transcender la Renaissance par la Renaissance, répondant ainsi à la Querelle des Anciens et des Modernes, née à la fin du XVIIe siècle autour de l'Académie française et restée virulente jusqu'au XIXe siècle, dans laquelle l'Antiquité était considérée soit comme un idéal inaccessible, soit comme une norme à dépasser. Avec son œuvre, Dubois a prouvé que la Renaissance, qui avait défendu l'art des anciens, pouvait déboucher sur une nouvelle renaissance de l'art. A propos de l'artiste Le grand-oncle de Paul était le célèbre sculpteur baroque français Jean-Baptiste Pigalle, dont le talentueux petit-neveu a suivi les traces. Lorsqu'il débute au Salon de Paris en 1858, il signe son œuvre "Dubois-Pigalle". Cependant, à la demande de son père, il étudie d'abord le droit avant de se consacrer à la sculpture sous la tutelle de François Christophe Armand Toussaint en 1856 et d'entrer à l'École des Beaux-Arts en 1858. 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