Kristine KainerPeinture à l'huile - Intérieur de Nautilus2020
2020
À propos de cet article
Commentaires de l'artiste
L'artiste Kristine Kainer peint l'intérieur d'une coquille de nautile en illustrant une spirale mathématique naturelle connue sous le nom de séquence de Fibonacci. En tant qu'ancien professeur de mathématiques, Kristine donnait souvent des cours en utilisant la nature comme guide et elle a toujours été fascinée par ce coquillage particulier. Elle y combine son amour des mathématiques avec sa vocation d'artiste et son amour de la mer.
À propos de l'artiste
Pour Kristine Kainer, recréer son attachement émotionnel à un sujet, qu'il s'agisse d'une nature morte ou d'un paysage, est primordial. Son objectif est de déclencher une réaction émotionnelle chez le spectateur. Mais "cette réponse n'a pas besoin de reproduire mes propres sentiments ; j'espère plutôt que le spectateur s'arrêtera un instant, réfléchira et réagira à mon travail d'une manière personnelle et significative".
Mots qui décrivent cette peinture : nautile, coquillage, coquille, plage, plage côtière, spirale, Fibonacci, réalisme, moderne, peinture à l'huile, gris
Nautilus Interior
Kristine Kainer
Peinture à l'huile sur toile tendue
La peinture s'enroule autour des bords
Verni et prêt à être accroché
Unique en son genre
Signé au recto et au verso
2020
30 in. h x 40 in. w x 1.38 in. d
4 lbs. 0 oz.
- Créateur:
- Année de création:2020
- Dimensions:Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 101,6 cm (40 po)Profondeur : 3,51 cm (1,38 po)
- Support:
- Période:
- État:Intérieur du Nautilus. Kristine Kainer. Peinture à l'huile sur toile tendue. La peinture enveloppe les bords. Verni et prêt à être accroché. Unique en son genre. Signé au recto et au verso.
- Adresse de la galerie:San Francisco, CA
- Numéro de référence:Vendeur : 717111stDibs : LU92218430562
Kristine Kainer
Kristine Kainer a grandi dans une famille de militaires et a passé ses années de formation à déménager dans divers endroits le long de la côte Est. Elle a obtenu un diplôme en histoire de l'art au College of William and Mary. Pour Kainer, recréer son attachement émotionnel au sujet, qu'il s'agisse d'une nature morte ou d'un paysage, est primordial. Son objectif est de déclencher une réaction émotionnelle chez le spectateur. Kramer déclare à propos de son travail : "cette réponse n'a pas besoin de reproduire mes sentiments, j'espère plutôt que le spectateur s'arrêtera un instant, réfléchira, puis réagira à mon travail d'une manière personnelle et significative."
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