Yaacov AgamSérigraphie en soie d'agame pour tasse judaïque Kiddush signée, sculpture d'art cinétique israélienne d'op art1993
1993
À propos de cet article
- Créateur:Yaacov Agam (1928, Israélien)
- Année de création:1993
- Dimensions:Hauteur : 12,7 cm (5 po)Largeur : 22,86 cm (9 po)Profondeur : 15,88 cm (6,25 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:bon. usure mineure. la plaque inférieure a un peu de ternissement et a besoin d'un bon polissage.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU3828772162
Yaacov Agam
Influencé par son éducation judaïque et par les enseignements du Bauhaus, Yaacov Agam est un pionnier de l'art cinétique ainsi que du mouvement Op art et on lui attribue souvent l'introduction de l'abstraction géométrique dans son pays d'origine, Israël.
Né à Rishon LeZion, en Palestine - qui fait aujourd'hui partie d'Israël -, fils de rabbin, Agam a constaté que le monde spirituel avait une influence majeure sur sa pratique artistique, tout comme les dunes de sable qu'il a observées pendant son enfance et qui se déplaçaient constamment au gré du vent. Ce mouvement perpétuel inspirera son travail : des compositions prismatiques qui se transforment selon les perspectives, des motifs qui génèrent des effets d'optique et des sculptures qui se déplacent au gré de la brise reflètent les changements progressifs de la nature.
Agam a étudié avec le peintre israélien Mordecai Ardon à l'école d'art de Bezalel à Jérusalem dans les années 1940 avant de se rendre à Zurich où il s'est formé auprès du peintre expressionniste suisse Johannes Itten et a été inspiré par l'œuvre abstraite du peintre russe Wassily Kandinsky.
L'une des techniques innovantes mises au point par Agam est l'Agamographe, qui utilise l'impression lenticulaire de manière à ce que plusieurs images, qui se révèlent au fur et à mesure que le spectateur se déplace autour de l'œuvre, puissent être vues sur une seule et même œuvre. Son art implique régulièrement le spectateur en tant que participant, qu'il s'agisse de l'installation cinétique de 1972-1974 qu'il a créée pour le palais de l'Élysée et qui se trouve aujourd'hui au Centre Pompidou, dans laquelle une sculpture abstraite brillante est entourée de tous côtés par des lignes polychromes, ou de l'art public comme la fontaine d'eau et de feu de 1986 à Tel Aviv, avec des cercles de panneaux vibrants qui offrent des couleurs variées sous tous les angles.
En 2018, le musée d'art Yaacov Agam a ouvert ses portes à Rishon LeZion, présentant six décennies de l'œuvre influente d'A qui s'engage avec la perception à travers la couleur, la forme et les formes, des peintures , des gravures et des installations jusqu'aux nouvelles expériences d'art numérique interactif.
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