Medium Estampes - Abstrait

Hans Bellmer Allemand (1902-1975) Lithographie abstraite surréaliste Souterrain No. 13 8 1944 Musée Jean Brun Date : vers 1965 Signé à la main et numéroté au crayon Édition de 100 exemplaires Taille : 19.5 x 26.5 in. Hans Bellmer ( 1902 - 1975 ) est un artiste allemand né en Pologne, surtout connu pour ses dessins, ses gravures qui illustrent l'édition de 1940 d'Histoire de l'œil, et les mannequins-sculptures féminins grandeur nature qu'il a produits au milieu des années 1930. Les historiens de l'art et de la photographie le considèrent également comme un photographe surréaliste. Bellmer est né dans la ville de Kattowitz, qui faisait alors partie de l'Empire allemand (aujourd'hui Katowice, en Pologne). Jusqu'en 1926, il travaille comme dessinateur pour sa propre société de publicité. Bellmer est surtout connu pour la création d'une série de poupées et de photographies de celles-ci. La lecture des lettres publiées par Oskar Kokoschka (Der Fetisch, 1925) et le surréalisme l'ont influencé dans le choix de sa forme d'art. Le projet de poupée marionnette de Bellmer aurait également été catalysé par une série d'événements dans sa vie personnelle. Hans Bellmer s'attribue le mérite d'avoir provoqué une crise physique chez son père et associe sa propre créativité artistique à l'insubordination et au ressentiment de l'enfance envers une autorité paternelle sévère et sans humour. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles la littérature accepte presque universellement et sans discussion la promotion par Bellmer de son art comme une lutte contre son père, la police et, en fin de compte, le fascisme et l'État. Les événements de sa vie personnelle comprennent également la rencontre d'une belle cousine adolescente en 1932 (et peut-être d'autres beautés inaccessibles), l'assistance à une représentation des Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach (dans lesquels un homme tombe tragiquement amoureux d'un automate), et la réception d'une boîte de ses anciens jouets. Après ces événements, il a commencé à construire ses premières poupées. Dans ses œuvres, Bellmer sexualise explicitement la poupée en tant que jeune fille (son travail s'apparente aux œuvres de Bathus). Hirschfeld a affirmé (sans autre argumentation) que Bellmer a initié son projet de poupée pour s'opposer au fascisme du parti nazi en déclarant qu'il ne ferait aucune œuvre qui soutiendrait le nouvel État allemand. Représentées par des formes mutantes et des poses non conventionnelles, ses poupées (selon ce point de vue) s'adressaient spécifiquement au culte du corps parfait alors en vigueur en Allemagne. Il se rend à Paris en 1935 et y noue des contacts, comme Paul Éluard, mais retourne à Berlin car sa femme Margarete se meurt de la tuberculose. Il faisait partie du cercle des sommités surréalistes telles que Man Ray, Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miro, André Masson, René Magritte, Alberto Giacometti et Salvador Dali, ainsi que des femmes artistes telles que Frida Kahlo, Dorothea Tanning et Leonora Carrington. Bellmer a produit la première poupée à Berlin en 1933. Perdu depuis longtemps, l'assemblage peut néanmoins être correctement décrit grâce à environ deux douzaines de photographies que Bellmer a prises au moment de sa construction. D'une taille d'environ 25 cm, la poupée se compose d'un torse modelé à partir de fibres de lin, de colle et de plâtre, d'une tête semblable à un masque faite du même matériau, avec des yeux de verre et une longue perruque négligée, et d'une paire de jambes fabriquées à partir de manches à balai ou de tiges de goujon. L'une de ces jambes se terminait par un pied en bois en forme de massue ; l'autre était enveloppée dans une coquille de plâtre plus naturaliste, articulée au niveau du genou et de la cheville. Au fur et à mesure de l'avancement du projet, Bellmer a fabriqué une deuxième série de jambes creuses en plâtre, avec des rotules en bois pour les hanches et les genoux de la poupée. La première sculpture ne comportait pas de bras, mais Bellmer a fabriqué ou trouvé une main en bois, qui apparaît parmi l'assortiment de pièces de poupées que l'artiste a documenté dans une photographie sans titre de 1934, ainsi que dans plusieurs photographies d'œuvres ultérieures. Le livre anonyme de Bellmer de 1934, The Doll (Die Puppe), réalisé et publié à titre privé en Allemagne, contient 10 photographies en noir et blanc de la première poupée de Bellmer, disposées dans une série de "tableaux vivants". Le livre ne lui a pas été attribué, car il travaillait dans l'isolement, et ses photographies sont restées pratiquement inconnues en Allemagne. Pourtant, l'œuvre de Bellmer est finalement déclarée "dégénérée" (entartete kunst) par le parti nazi, et il est contraint de fuir l'Allemagne pour la France en 1938, où l'œuvre de Bellmer est accueillie par les surréalistes autour d'Andre Breton. Il a aidé la Résistance française pendant la guerre en fabriquant de faux passeports. Il est incarcéré à la prison du Camp des Milles à Aix-en-Provence, un camp de maçons pour les ressortissants allemands, de septembre 1939 à la fin de la Drôle de Guerre en mai 1940. Après la guerre, Bellmer a passé le reste de sa vie à Paris. Bellmer abandonne la fabrication de poupées et passe les décennies suivantes à créer des dessins érotiques, des gravures, des photographies sexuellement explicites, des peintures et des estampes de jeunes filles pubères. En 1954, il rencontre UNICA Zürn, qui deviendra sa compagne jusqu'à son suicide en 1970. Il a continué à travailler dans les années 1960 Cécile Reims (1927) dessine le monde qui l'entoure depuis son enfance en Lituanie, puis à Paris, Jérusalem et Barcelone. En tant que juive, elle a dû se cacher pendant la Seconde Guerre mondiale et s'est retrouvée à l'article de la mort lorsqu'elle a contracté la tuberculose. En se remettant de la maladie, elle a senti qu'elle devait donner un sens à sa vie de survivante et elle a vécu une "conversion à l'art" comme on se convertit à une religion. Sa rencontre avec le graveur Joseph Hecht en 1945 l'initie au burin, outil impitoyable qui devient son médium de prédilection. Au cours de ses premières années en tant qu'artiste, elle a produit les mystérieuses séries Visages d'Espagne, Métamorphoses et Bestiaire de la mort. Mais pour soutenir son travail d'artiste et aider Fred Deux...

Artiste : Jean-Marie Haessle - Français/Américain (1939-) Titre : L.A. Pink Année : 1980 Médium : Sérigraphie Taille de la vue : 19,5 x 26 pouces. Taille de la feuille : 23 x 29 pouces. Signature : Signé en bas à droite Edition : 295 Celle-ci : 230/295 Condition : Très bon Non encadré Cette impression géométrique abstraite et audacieuse est réalisée par le célèbre artiste franco-américain Jean-Marie Haessle (1939- ). Il est en très bon état, jamais encadré, sans aucun défaut à noter. Jean Marie Haessle est né à Buhl, Haut-Rhin, France. Après avoir vécu quelques années à Paris, il s'est installé à New York en 1967 où il travaille et vit toujours dans son studio de Spring Street à Soho. Au fil des ans, il a donné de nombreux spectacles aux États-Unis, à New York, Miami, au Texas et en Californie, en France et en Italie (voir le CV). Au milieu des années 80, il a travaillé pendant un certain temps en France (Paris, Lyon et Cannes). À la fin des années 90, il a travaillé au Mexique (San Miguel de Allende) où il a eu une exposition personnelle en 1997 au Museo de Art de Queretaro. Il a présenté une exposition d'ensemble des 30 dernières années de son travail au Musée de l'Université coréenne, à Séoul, en Corée, au printemps 2014, et une importante exposition personnelle à la galerie Namu Modern &Contemporary de Séoul en septembre de la même année. En septembre 2016, il a présenté une exposition à guichet fermé à la galerie Wada Garou à Tokyo, au Japon. Ces dernières années, il a présenté de nombreuses expositions en Corée, à Séoul et Busan, ainsi qu'au Japon, à Tokyo, Kyoto et Osaka. Expositions personnelles 2021 Mizuma, Kips Gallery New York, USA 2020 Galerie Shijimi et Wada Garou, Tokyo, Japon Mizuma, Kips Gallery New York, USA Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2019 Mizuma, Kips & Wada Art, New York, USA 2018 Wada Garou, Tokyo, Japon Superior Gallery, Gangnam Séoul Corée 2017 Foley Gallery, New York, USA KOUDOURAN, Kyoto, Japon 2016 Galerie Wada Garou, Tokyo, Japon 2015 Galerie Soohoh, Corée Kips Gallery New York, États-Unis 2014 Peintures 1983 - 2013, Musée de l'Université de Corée, Séoul, Corée NaMu Modern & Contemporary, Séoul, Corée du Sud 2013 Galerie Wada Garou Tokyo, Japon Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2012 Musée d'art Hillwood, LIU Post, NU USA Galerie Wooduk. Séoul Corée Galerie SOOHOH, Séoul, Corée bcs Gallery, Long Island City, NY, USA 2011 Galerie Chantal Bamberger, Strasbourg, France Galerie Whitelabs, Milan, Italie Kips Gallery New York, NY USA 2010 David Richard Contemporary, Santa Fe NM, USA Galerie AKA Space, Séoul, Corée Gallery One Tokyo, Japon 2009 Kips Gallery New York, NY États-Unis La Minoterie Penze, France 2008 Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, France Galerie Kips, New York, NY USA 2007 Kips Gallery, New York, NY USA 2000 Galerie Yvonamor Palix, Mexico DF Mexique 1997 Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Galerie Prebet, Roanne France Galerie de la Tour, Altkirch France Ecole des Beaux Arts de Metz, Metz France Kunsthous Santa Fe, San Miguel de Allende Mexique Museo de Art, Queretaro Mexique Museo Regional de Tlaxcala, Tlaxcala Mexique 1996 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France 1995 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Centre Européen d'Action Artistique Contemporaine, Strasbourg France Galerie Athisma, Lyon France 1994 Château du Grand Jardin, Joinville France 1993 Galerie Catherine Fletcher, Paris France 1991 Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France Galerie Athisma, Lyon France 1989 FCI Institut, New York NY USA Galerie Jade, Colmar France Galerie Laurentienne, Bordeaux France 1988 Galerie Lucien Durand, Paris France 1987 Galerie Lucien Durand, Paris France Galerie Guggenheim, Miami Florida USA 1986 Galerie LittleJohn-Smith, New York NY USA 1985 Galerie Reynold Kerr, New York NY USA Galerie Taylor Hudson, Boca Raton Florida USA 1981 Galerie Gabrielle...

Leon Polk Smith (1906 -1996) occupe une place unique dans la longue tradition de la peinture abstraite géométrique américaine. Né près de Lande, un territoire amérindien annexé plus ...

Couvertures 3 Orange (Impression abstraite) Aquatinte réalisée avec l'encre à base d'huile Charbonnel Etching Ink, imprimée sur papier 100% chiffon Copperplate Warm White. - Non enc...

Artiste : Arthur Boden, américain Titre : Série T (rouge) Année : vers 1970 Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon Edition : 100 Taille : 73,66 cm x 58,42 cm (29 in. ...

Pablo Picasso 1881-1973 "Peintre et modèle avec un noeud dans les cheveux" 1964 gravure et aquatinte sur BFK Rives image : 10¾ h × 15 w in (27 × 38 cm) feuille : 15 h × 18⅞ w in (38 ...

EARTH FLOWERS est une lithographie originale dessinée à la main par le célèbre artiste pop américain Peter Max, imprimée en 1979 dans une édition de 165 exemplaires, en utilisant des...

Artistics : Marisol Escobar (1930) Titre : Bourgeonnement Année : 1980 Edition : 84/150, plus épreuves. Support : Lithographie sur papier Arches Taille : 30.25 x 22.5 pouces Condit :...

Cette étonnante lithographie a été réalisée par le célèbre artiste italien Marino Marini en 1969. Faisant partie de la série "De la couleur à la forme" de Marino Marini (italien, 190...

Judy Chicago Presque né, 1983 Lithographie sur papier Rives tan BFK (accompagnée d'une feuille de documentation originale - également signée à la main par Judy Chicago) Signé, titré,...

Cette œuvre d'art intitulée "Alternance" c.1980 est une lithographie originale sur papier Arches de l'artiste expressionniste abstrait français Francois Rouan...

Willem de Kooning Annual Spring Invitational Art Exhibition (édition limitée, signée et numérotée par Willem de Kooning), 1979 Lithographie offset (signée et numérotée à la main) Sig...

Purple est une œuvre d'art contemporain réalisée par Lorenzo Indrimi dans les années 1970. Lithographie en couleurs mélangées. Signé à la main dans la marge inférieure. Édition de...

Printemps à mille cœurs est une œuvre d'art réalisée par l'artiste français Jean Messagier. Gravure sur papier, signée à la main dans le coin inférieur droit "Messagier", intitulée Printemps à mille coeurs, numéroté dans la marge gauche ex. 148/300. Bon état à l'exception de quelques rousseurs. Jean Messagier (1920 - 1999) était un peintre, sculpteur, graveur et poète français. Sa première exposition personnelle à Paris a lieu à la Galerie Arc-en-Ciel en 1947. De 1945 à 1949, il travaille sous l'influence de Pablo Picasso, André Masson, Paul Klee et François Desnoyer. En 1952, son travail est exposé à la Galerie de Babylone, à l'occasion de l'exposition "La Nouvelle École de Paris...

Jasper Johns Jasper Johns at Leo Castelli (signé et inscrit à la main), 1976 Affiche lithographique offset (signée à la main et chaleureusement inscrite par Jasper Johns) Signé et in...

Monogravure « Flowering Stones » à l'encre sur papier lourd Composition très contrastée de l'artiste californienne Stacey Pollard (américaine, née en 1962). Bien que de nature essen...

La composition abstraite de Tony Bechara en rouge, bleu et vert aborde la question de la visibilité et de la représentation dans l'art. Abstrait et flou, ce rendu est emblématique de...

Sur un fond vert émeraude, le personnage de cette impression Pablo Picasso porte un chapeau gris et jaune. Fragmentée en une série de formes plus petites qui créent différentes vues ...

Lithographie en couleurs, éditée en 1976. Édition limitée à 500 exemplaires, numérotés 23/500 dans le coin inférieur gauche. Taille du papier : 76,5 x 56,5 cm Très bonnes conditions...

"Vegetable Forms No. 9" "1st State" est une magnifique gravure sur bois au dessin linéaire représentant un artichaut. Ce qui est intellectuellement intéressant, c'est la beauté fract...

Lithographie, 1970 Signé par l'artiste au crayon et annoté EA - Artist Proof (épreuve d'artiste) Edition : 300 Imprimeur : Clot, Bramsen et Georges (Paris) Catalogue : [Mason Putman ...

Mark TOBEY (1890-1976) Jardin de printemps, 1976 Sérigraphie couleur originale Signé avec le cachet de l'artiste Numéroté / 77 exemplaires Sur vélin d'Auvergne 64,5 x 50,5 cm INFOR...

Lithographie abstraite moderne et colorée de l'artiste texan moderne Allan Otho Smith. L'œuvre présente une série de formes géométriques dans des tons rouges, roses et verts. L'utili...

Artistics inconnus/ non identifiés, "Untitled", Lithographie abstraite, 25,75 x 19,75, Fin du 20e siècle Couleur : orange, rouge, vert

Artistics : Kazuhide Yamazaki (Américain d'origine japonaise, 1951-2023) Titre : "Clé" *Signé et daté par Yamazaki au crayon en bas à droite Année : 1983 Support : Monotype original ...

Michail Grobman (russe : Михаил Гробман, hébreu : מיכאיל גרובמן, né en 1939) est un artiste et un poète travaillant en Israël et en Russie. Il est le père de la productrice hollywood...

Ce site composition V" est une sérigraphie de 20" x 27" réalisée par l'artiste David Mladjovic. Elle représente une composition abstraite de champs de couleurs dynamiques en bleu et...

Signé à la main. Edition de 40 tirages. Bon état, à l'exception de quelques petites rousseurs sur les bords.

Lithographie sur papier Suzuki. Signé, daté et numéroté 38/47 au crayon par de Kooning. Imprimé par Hollanders Workshop, New York. Publié par Knoedler, New York.

Alexander CALDER (après) Arbre noir avec soleil rouge, 1976-77 Affiche lithographiée Réalisée pour l'exposition d'Alexander Calder à la Maeght Gallery en 1976-77 Imprimeur : Arte Pa...

Lithographie, 1976 Signé par l'artiste au crayon et numéroté 12/100 Editeur : Bram Van Velde & Jacques Putman (Paris) Imprimeur : Pierre Badey (Paris) Catalogue : Mason-Putman 223 64...

Composée de plusieurs formes, la composition de Pablo Picasso illustre sa manipulation de la forme pour produire de nouvelles perspectives et vues de ses sujets qui seraient autremen...

Il s'agit d'une œuvre d'art spécifique au site d'Ettore Spalletti dans le style Pop Art d'Andy Warhol et à la suite d'Ed Ruscha , spécialement réalisée pour l'exposition à la Trienna...

Artistics : Jay Rosenblum, Américain (1933-1989) Titre : Cycle 3 Année : 1979 Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon Taille de l'édition : 250 Taille : 25 in. x 25 in. (6...

Cette œuvre originale d'Antoni Tàpies est l'une des 10 lithographies colorées de la "Suite de Berlin". Tàpies a réalisé ce portfolio en 1974, chaque lithographie est sur papier véli...

Lithographie Signé par l'artiste au crayon. Edition : 33/75 71.50 cm. x 65.00 cm. 28.15 in. x 25.59 in. (papier) 51.00 cm. x 50.50 cm. 20.08 in. x 19.88 in. (image) c. 1965-197...

Roy Lichtenstein Affiche d'exposition de la Gallery 26, 1950 Affiche lithographique décalée (montée sur carton) 10 1/2 × 31 pouces Non encadré Cette affiche/flyer extrêmement rare es...

Artiste : Yaacov Agam Titre : Sans titre Portefeuille : Orchestration verticale Médium : Sérigraphie Année : 1980 Edition : 27/54 Taille de la feuille : 29 5/8" x 8 3/4". Taille de l...

Né en 1922 à Saint-Marcellin, en Isère, André Cottavoz fait ses études à l'École des Beaux-Arts de Lyon en 1939. En 1942, Cottavoz a 20 ans, il est dans la classe 22 et doit aller au...

Yeux de méduse - Noirs 5 est une lithographie offset sur papier, 19,75 x 19,75 pouces, signée et numérotée 144/300 en bas à droite. Encadré dans un cadre blanc contemporain.

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"Dropout" est l'une des monotypes que Joyce Nagel a pris tant de plaisir à créer. Cette monoprint est une impression abstraite unique. L'agencement des formes et des couleurs procure...

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Une d'une série de 18 lithographies dessinées par l'artiste pour le livre et le portfolio Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Cette œuvre est issue d'une édition de 25 exemplaires im...

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Artiste non identifié / Inconnu, "Untitled" Edition 79 /100, 19.75 x 25.50, Fin du 20ème siècle Couleurs : Violet, bleu, marron, jaune, turquoise, rose Note* Signature d'un artiste ...

Une très bonne impression de cette lithographie en couleur. Signée et numérotée 38/50 au crayon par Chagall. Référence catalogue : Mourlot 541

Lithographie, 1964 Signé par l'artiste au crayon et annoté EA 76,00 cm. x 55,50 cm. 29.92 in. x 21.85 in. (papier) 58.50 cm. x 42.50 cm. 23.03 in. x 16.73 in. (image) Vellum d'Ar...

Artiste : Nicholas Krushenick, américain (1929 - 1999) Titre : Sans titre VI du portefeuille Fire-Flash-Fire-Fade Année : 1971 Médium : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon Edi...

DES INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES ; Rainette par Gavin Dobson [2020] édition_limitée Sérigraphie sur papier Édition numéro 100 Taille de l'image : H:71 cm x L:50 cm Dimensions complè...

Artiste : Jean-Marie Haessle - Français/Américain (1939-) Titre : Triangle des Bermudes Année : 1980 Médium : Sérigraphie Taille de la vue : 19,5 x 25,5 pouces. Taille de la feuille : 23 x 29 pouces. Signature : Signé en bas à droite Édition : 295 Celle-ci : 204/295 Condition : Très bon Non encadré Cette impression géométrique abstraite et audacieuse est réalisée par le célèbre artiste franco-américain Jean-Marie Haessle (1939- ). Il est en très bon état, jamais encadré, sans aucun défaut à noter. Jean Marie Haessle est né à Buhl, Haut-Rhin, France. Après avoir vécu quelques années à Paris, il s'est installé à New York en 1967 où il travaille et vit toujours dans son studio de Spring Street à Soho. Au fil des ans, il a donné de nombreux spectacles aux États-Unis, à New York, Miami, au Texas et en Californie, en France et en Italie (voir le CV). Au milieu des années 80, il a travaillé pendant un certain temps en France (Paris, Lyon et Cannes). À la fin des années 90, il a travaillé au Mexique (San Miguel de Allende) où il a eu une exposition personnelle en 1997 au Museo de Art de Queretaro. Il a présenté une exposition d'ensemble des 30 dernières années de son travail au Musée de l'Université coréenne, à Séoul, en Corée, au printemps 2014, et une importante exposition personnelle à la galerie Namu Modern &Contemporary de Séoul en septembre de la même année. En septembre 2016, il a présenté une exposition à guichets fermés à la galerie Wada Garou de Tokyo, au Japon. Ces dernières années, il a présenté de nombreuses expositions en Corée, à Séoul et Busan, ainsi qu'au Japon, à Tokyo, Kyoto et Osaka. Expositions personnelles 2021 Mizuma, Kips Gallery New York, USA 2020 Galerie Shijimi et Wada Garou, Tokyo, Japon Mizuma, Kips Gallery New York, USA Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2019 Mizuma, Kips & Wada Art, New York, USA 2018 Wada Garou, Tokyo, Japon Superior Gallery, Gangnam Séoul Corée 2017 Foley Gallery, New York, USA KOUDOURAN, Kyoto, Japon 2016 Galerie Wada Garou, Tokyo, Japon 2015 Galerie Soohoh, Corée Kips Gallery New York, États-Unis 2014 Peintures 1983 - 2013, Musée de l'Université de Corée, Séoul, Corée NaMu Modern & Contemporary, Séoul, Corée du Sud 2013 Galerie Wada Garou Tokyo, Japon Galerie Keumsan, Séoul, Corée 2012 Musée d'art Hillwood, LIU Post, NU USA Galerie Wooduk. Séoul Corée Galerie SOOHOH, Séoul, Corée du Sud bcs Gallery, Long Island City, NY, USA 2011 Galerie Chantal Bamberger, Strasbourg, France Galerie Whitelabs, Milan, Italie Kips Gallery New York, NY USA 2010 David Richard Contemporary, Santa Fe NM, USA Galerie AKA Space, Séoul, Corée Gallery One Tokyo, Japon 2009 Kips Gallery New York, NY États-Unis La Minoterie Penze, France 2008 Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, France Galerie Kips, New York, NY USA 2007 Kips Gallery, New York, NY USA 2000 Galerie Yvonamor Palix, Mexico DF Mexique 1997 Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Galerie Prebet, Roanne France Galerie de la Tour, Altkirch France Ecole des Beaux Arts de Metz, Metz France Kunsthous Santa Fe, San Miguel de Allende Mexique Museo de Art, Queretaro Mexique Museo Regional de Tlaxcala, Tlaxcala Mexique 1996 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France 1995 Galerie Kim Foster, New York NY USA Galerie Gastaud & Caillard, Paris France Centre Européen d'Action Artistique Contemporaine, Strasbourg France Galerie Athisma, Lyon France 1994 Château du Grand Jardin, Joinville France 1993 Galerie Catherine Fletcher, Paris France 1991 Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand France Galerie Athisma, Lyon France 1989 FCI Institut, New York NY USA Galerie Jade, Colmar France Galerie Laurentienne, Bordeaux France 1988 Galerie Lucien Durand, Paris France 1987 Galerie Lucien Durand, Paris France Galerie Guggenheim, Miami Florida USA 1986 Galerie LittleJohn-Smith, New York NY USA 1985 Galerie Reynold Kerr, New York NY USA Galerie Taylor Hudson, Boca Raton Florida USA 1981 Galerie Gabrielle...

Artistics : Kazuhide Yamazaki (Américain d'origine japonaise, 1951-2023) Titre : "Machine à expresso" *Signé et daté par Yamazaki au crayon en bas à droite Année : 1981 Support : Mon...

Il s'agit d'un cyanotype unique exclusif, imprimé à la main, qui s'inspire des formes modernes du milieu du siècle dernier. Il a été réalisé en superposant des papiers découpés et di...

Cette affiche lithographique a été imprimée à l'Atelier Mourlot en 1959 pour une exposition des "50 chefs-d'œuvre" de Picasso au Musée Cantini de Marseille, en France, à partir d'une...

Opus II est une œuvre d'art contemporain réalisée par Fernandez Arman en 1973. Sérigraphie de couleurs mélangées. L'œuvre est tirée de la suite "Suite pour violon".

Artistics : Alexander Calder (1898-1976) Titre : Les Fleurs Année : 1972 Support : Lithographie sur papier Arches Taille : 25.50 x 19.50 pouces Condit : Bon Notes : Publié par la Soc...