Estampes - Abstrait - XVIIIe siècle et antérieur

Gravure sur papier Rives avec le filigrane de l'artiste. Signée à la main en bas à droite par Henry Moore. Numéroté à la main 26/50 en bas à gauche (il y a également eu 13 épreuves...

Composition abstraite est une lithographie originale réalisée par Luigi Montanarini en 1973. Édition limitée à 100 exemplaires, éditeur "La Nuova Foglio SPA". Très bon état sur un ...

Alexander Calder - Poster Exhibition est une rare impression offset et lithographie en couleurs mixtes réalisée en 1971. Cette estampe a été réalisée à l'occasion de l'exposition co...

Artiste : Pierre Marie Brisson (français, né en 1955) Titre : Trois Rythmes Egyptiens III Année : 1985 Moyen : Gravure couleur au carborundum avec gaufrage et embellissement à la mai...

Cette œuvre d'art intitulée "Andante" 1986 est une sérigraphie originale en couleur avec remarque sur papier vélin de l'artiste marocain Guillame Azoulay, né en 1949. Elle est signée, titrée et numérotée 161/225 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 22,75 x 28,5 pouces, la taille de la feuille est de 28,75 x 34,25 pouces, elle est en excellent état. À propos de l'artiste. Guillaume Azoulay est né à Casablanca, au Maroc, en 1949. Depuis son âge, il a voyagé dans de nombreuses régions du monde, gagnant sa vie en peignant et en se produisant comme acteur. En 1976, il est arrivé aux États-Unis. Dans ce court laps de temps, Azoulay a travaillé à s'établir en tant que graveur américain. Après avoir déménagé plusieurs fois, Azoulay s'est installé en Californie en mars 1976 où il vit actuellement Sept de ses œuvres sont conservées dans la collection permanente du Musée du Louvre (Cabinet Des Dessins). Ses œuvres figurent dans les collections privées du président Ronald Reagan, de Sa Majesté le roi Hassan II...

Gravure et aquatinte en couleurs sur papier Arches Signé par l'artiste au crayon, en bas à droite sur le recto. Tampon de l'éditeur, en bas à droite sur le recto Image : 47,5 x 36,3 ...

Alexander Calder - Exposition d'affiches est une œuvre d'art contemporain réalisée en 1971. Impression offset de couleurs mélangées Cette estampe a été réalisée à l'occasion de l'e...

Lithographie couleur Crayon signé et numéroté 48/50 Taille de l'image : environ 22 x 29 pouces Taille encadrée : environ 30.25 x 41 pouces Antoni Tàpies est né le 13 décembre 1923 à Barcelone et a grandi dans un environnement cultivé et ouvert. Son père était avocat et sa mère venait d'une famille de libraires. Son adolescence a été perturbée par la guerre civile espagnole et une grave maladie qui a duré deux ans. Tàpies a commencé à étudier le droit à Barcelone en 1944, mais a décidé au bout de deux ans de se consacrer exclusivement à l'art. Tàpies était essentiellement autodidacte en tant que peintre ; les quelques cours d'art qu'il a suivis ne l'ont guère impressionné. Peu après avoir décidé de devenir artiste, il commence à assister aux réunions clandestines des Blaus, un groupe iconoclaste d'artistes et d'écrivains catalans qui produisait la revue Dau al Set. Les premières œuvres de Tàpies ont été influencées par l'art de Max Ernst, Paul Klee et Joan Miró, ainsi que par la philosophie orientale. Son art a été exposé pour la première fois dans le controversé Salo d'Octubre à Barcelone en 1948. Il a rapidement commencé à développer un style personnel reconnaissable lié à la peinture sur matière ou à l'Art Informel, un mouvement qui se concentre sur les matériaux de fabrication de l'art. Cette approche a permis d'obtenir une richesse texturale, mais son objectif le plus important était l'exploration des qualités de transformation de la matière. Tàpies a librement adopté des morceaux d'argile, de terre et de pierre - des matériaux qui évoquent la solidité et la masse - dans ses œuvres à grande échelle, ainsi que des matériaux de rebut tels que de la ficelle, du papier et des chiffons. En 1950, sa première exposition personnelle a lieu aux Galeries Laietanes, à Barcelone, et il est inclus dans le Carnegie International à Pittsburgh. La même année, le gouvernement français accorde à Tàpies une bourse qui lui permet de passer un an à Paris. Sa première exposition personnelle à New York a eu lieu en 1953 à la galerie de Martha Jackson, qui a fait en sorte que ses œuvres soient exposées l'année suivante dans diverses régions des États-Unis. Au cours des années 1950 et 1960, Tàpies a exposé dans les principaux musées et galeries des États-Unis, d'Europe, du Japon et d'Amérique du Sud. Tàpies a reçu le prix Rubens de Siegen, en Allemagne, en 1972. Des expositions rétrospectives ont été présentées au Musée national d'art moderne, à Paris, en 1973 et à la Albright-Knox Art Gallery, à Buffalo, New York, en 1977. L'année suivante, il a publié son autobiographie primée, "Memòria personal". Au début des années 1980, il continue à diversifier ses supports, réalisant ses premières sculptures en céramique et concevant des décors pour la pièce de Jacques Dupin "L'Eboulement". En 1992, trois volumes du catalogue raisonné de l'œuvre de Tàpies avaient été publiés. L'année suivante, il représente l'Espagne avec Cristina Iglesias...

Sans titre est une impression offset et lithographique réalisée sur papier Fabriano d'après un dessin de Willem De Kooning de 1958. Signé o la plaque sur le bas. La suite de tirag...

Gravure et aquatinte en couleurs sur papier Arches Signé par l'artiste au crayon, en bas à droite sur le recto. 68 x 52 cm, 71,8 x 56,8 cm (encadré) Edition 98 sur 100 Michel Leiris...

Pleine de couleurs primaires saturées et de lignes ludiques, Galatea, 1976 est une œuvre exemplaire de Joan Miró. La juxtaposition de larges traits noirs et de fines lignes délicates...

Artiste : Pierre Marie Brisson (français, né en 1955) Titre : Trois Rythmes Egyptiens II Année : 1985 Moyen : Gravure couleur au carborundum avec gaufrage et embellissement à la main...