Estampes - Animaux

La physionomie - les museaux des animaux est une gravure originale réalisée par Thomas Holloway pour les "Essais sur la physionomie, destinés à promouvoir la connaissance et l'amour ...

Marcus Behmer (allemand, 1879 - 1958) Die Geravbte orchidee (L'orchidée volée), 1903 Signé "Marcus Behmer" (en bas à droite au crayon) Lithographie sur papier 16.1/8 x 12in. (40,8 x ...

Portrait de jeune femme avec vue sur le chat est une gravure et pointe sèche originale réalisée par Helène Neveur dans les années 1970. Bonnes conditions. Numéroté. Edition 40/90 ...

Un cheval ! Un cheval ! Mon royaume pour un cheval ! par Mychael Barratt [2021] édition_limitée Sérigraphie sur papier Edition numéro 100 Taille de l'image : H:70 cm x L:66 cm Taill...

couture, par Faile, 2022 24 x 26 pouces Impression pigmentaire d'archives sur papier d'art Entrada Cotton Rag 280 g/m². Edition limitée à 300 exemplaires Signé à la main par le duo ...

La physionomie - Les insectes est une gravure originale réalisée par Thomas Holloway pour les "Essais sur la physionomie, destinés à promouvoir la connaissance et l'amour de l'humani...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Lithographies en couleurs sur papier Arches 1972 Edition : 199 Dimensions : 40 x ...

Le chien est une magnifique gravure en noir et blanc sur papier vergé épais, réalisée par le maître italien Antonio Tempesta (1555-1630). Non signé. En bonnes conditions. Y compr...

La recherche Michael Knigin, Américain (1942-2011) Date : 2002 Sérigraphie, signée et numérotée au crayon. Edition de 14/90 Image : 22 x 16 pouces Taille : 76,2 x 55,88 cm (30 x 22 in.)

Fille avec licorne Gina "Jennie" Tomao Stephanopoulos, Américaine (1934-2011) Date : vers 1979 Lithographie, signée et numérotée au crayon Edition de 300 Taille de l'image : 27 x 18 ...

Veuillez noter que le prix est celui de la gravure originale non encadrée. Libby and Bumblebee est une eau-forte originale, gravée sur une plaque de cuivre, à partir de laquelle Guy...

ONCE I WAS THE SUN est une lithographie en édition limitée de l'artiste néerlandais Karel Appel, imprimée à l'aide de techniques de lithographie à la main sur du papier d'impression ...

David Gilhooly (1943-2013) Jonathan Frisbee Woodstock, 1988 Impression monotype avec plaque de linoléum en forme de chien sur papier BFK Rives Signé et daté au crayon, en bas à droit...

LEONOR FINI Chat Arabesque 1973 Lithographie couleur Ed. 157/230 12,5 x 9 pouces

Getting My Ass in Gear III est une lithographie sur papier, d'une taille d'image de 9 x 9 pouces avec des dimensions encadrées de 21 x 21 pouces. Initialisé "BD" en bas à droite. Du ...

LEONOR FINI Chat bouffon 1973 Lithographie couleur Ed. 157/230 12,5 x 9 pouces

Ce dessin tendrement illustré représente un chien noir assis confortablement sur la pelouse. Une clôture basse et un banc sont visibles à l'arrière-plan. Les plantes poussent sur les...

Une image si innovante sur le thème classique des "cavaliers dans le parc" ! De plus, l'utilisation de la pointe sèche et le style de dessin plutôt direct, voire agressif, le rapproc...

Gravure au pochoir en couleur intitulée "Dog Circus" par Andrée Ruellan (1905-2006). New York, American Artists Group, Inc, vers 1936. Non signée. Pr...

David Shrigley (britannique, 1968) J'ai entendu parler de la liberté + Ne le mangez pas, 2022 Moyen d'expression : Ensemble de deux impressions numériques sur papier Dimensions : 70 ...

LEONOR FINI La tenue 1973 Lithographie couleur Ed. 157/230 12,5 x 9 pouces

Izzi, un charmant terrier de caractère se tient alerte, tenant sa balle dans la bouche. Gravure en couleur réalisée et imprimée à la main par l'artiste. Les œuvres d'Helen Fay sont e...

Macreuse Noire - Macreuse à Lunettes (macreuse commune et macreuse à front blanc) Chromolithographie française, publiée en 1931. Titre imprimé en bas à droite de la feuille. Numéro...

Graham Fransella Figure sur le sable Triptyque de gravures à tirage limité Edition de 25 Taille de la feuille individuelle : H 90cm x L 46,7cm x P 0,2cm Taille totale : H 90cm x L 14...

Georges Braque - Oiseaux - Lithographie originale Publié dans la revue d'art de luxe, XXe Siecle 1958 Dimensions : 32 x 24 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Non signé et non numéroté t...

ZDZISŁAW WIATR (né en 1960) Il est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Cracovie, de la faculté des arts graphiques de Katowice, où il a obtenu en 1986 un diplôme avec la mention ...

Le Marcassin - Le Cochon de lait est une œuvre d'art réalisée par Jacques de Seve en 1771.   Gravure à l'eau-forte B./W. sur papier ivoire. Signé sur la plaque dans la marge inférie...

Le Riche est une œuvre d'art réalisée par Jacques de Seve en 1771.   Gravure à l'eau-forte B./W. sur papier ivoire. Signé sur la plaque dans la marge inférieure gauche. L'œuvre est...

Hornskeleton est une œuvre d'art réalisée par Buvée l'Américain en 1771.   Gravure à l'eau-forte B./W. sur papier ivoire. Signé sur la plaque dans la marge inférieure gauche. L'œuv...

Geneviève Hamel Cochon Impression numérique après crayon de couleur sur panneau de bois Année : 2021 Taille de l'image : 7x5in Taille : 14x11in Edition : 25 Signé, inscrit et numérot...

A Hot Finish est une caricature amusante, audacieuse et colorée de la scène des courses au début des années 1900. Alors que le cheval gagnant et son jockey s'élancent vers la ligne d...

El Casquee (She with Helmet) de la suite Pleni Luna Wifredo Lam, Cubain (1902-1982) Date : 1974 Lithographie, signée et numérotée au crayon Edition de 72/262 Taille : 25 x 19.5 in. (...

Moonlit Meeting par Jane Peart [2021] Édition limitée et signée par l'artiste. Dessin numérique Edition numéro 100 Taille de l'image : H:34 cm x L:22,5 cm Taille complète de l'œuvre...

Pigeon est une lithographie en noir et blanc réalisée par Karl Bodmer au XIXe siècle. L'œuvre d'art provient de Souvenirs D'Artiste. Dimensions de l'image : 22.4 x 15,9 cm. Titre...

David Gilhooly (1943-2013) Les premières années d'automne de mon chien Spot, 1988 Monographie sur papier BFK Rives Titre au verso au crayon Signé et daté au crayon, en bas à droite ...

Takeru Amano (japonais, né en 1977) Le chien, 2022 Support : Sérigraphie sur papier chiffon satiné Somerset 300 g/m². Dimensions : 27 1/5 × 27 1/5 in ...

Une lithographie de la Collection S de Marina Picasso d'après le tableau de Pablo Picasso "Deux Pigeons". La peinture originale a été achevée en 1960. Dans les années 1970, après la...

Arthur Kolnik, peintre et graveur juif Ivano-Frankivsk (Ukraine) 1890 - Paris (France) 1972 Arthur Kolnik est né à Townes, une petite ville de Galicie, qui faisait alors partie de l'Empire austro-hongrois. Son père, originaire de Lituanie, était comptable et sa mère, originaire de Vienne, tenait un magasin. En 1905, il découvre la littérature yiddish à Czernowitz, à l'occasion de la première conférence sur la langue yiddish, organisée par plusieurs écrivains dont I.L.A. Peretz, Cholem Aleichem, Shalom Asch et Nomberg. En 1909, Kolnik rejoint l'école des Beaux Arts de Cracovie et suit les cours de Jacek Malezcewski et de Joseph Mehoffer, un portraitiste et un artiste qui a réalisé des vitraux à Fribourg (Suisse). Il est mobilisé dans l'armée autrichienne en 1914. Il est blessé en 1916 et rapatrié à Vienne, où il rencontre le peintre judaïque Isidor Kaufmann. En 1919, Kolnik s'installe à Czernowitz, alors annexée par la Roumanie. Il y rencontre l'écrivain et poète Itzik Manger et le conteur Eliezer Steinberg, pour lesquels il réalise plusieurs illustrations. En 1920, Kolnik part pour les États-Unis, emportant avec lui cinquante peintures, après avoir vu dans un journal yiddish une annonce concernant une exposition de peintres juifs polonais à New York. Il découvre qu'il est trop tard pour que ses peintures judaïques soient exposées dans le cadre de cette exposition, mais il rencontre par chance le photographe Alfred Stieglitz qui lui trouve une galerie et organise une exposition de ses œuvres. En 1931, Kolnik arrive à Paris avec sa famille. Pendant plusieurs années, il abandonne la peinture. Sa femme enseigne le piano et il dessine pour des journaux de mode. En 1934, il réalise un album de vingt-quatre gravures, Sous le chapeau haut de forme, préfacé par Henri Barbusse. Il a ensuite réalisé douze planches pour Les Personnages de Grosbart. En 1948, il a illustré I.L.A. Métamorphoses d'une mélodie de Peretz. En 1940, il est interné au camp du Récébédou en Haute-Garonne avec sa femme et sa fille. Après la guerre, Arthur Kolnik a séjourné à Londres, New York, Cracovie, Vienne, Riga et Buenos Aires, où il a exposé ses œuvres. Il a collaboré à la revue Nos Artistes. En 1955, à New York, il reçoit le prix Chaban pour son œuvre graphique. En 1962, sa première exposition personnelle a lieu à Paris, à la Galerie Creuze. La même année, il se rend pour la première fois en Israël. L'Ecole de Paris n'est pas un mouvement ou une institution artistique unique, mais fait référence à l'importance de Paris en tant que centre de l'art occidental dans les premières décennies du 20e siècle. Entre 1900 et 1940, la ville a attiré des artistes du monde entier et est devenue un centre d'activité artistique. L'expression "école de Paris" a été utilisée pour décrire cette communauté informelle, en particulier d'artistes non français, centrée sur les cafés, les salons et les espaces de travail et galeries partagés de Montparnasse. Avant la Première Guerre mondiale, un groupe d'expatriés à Paris a créé des œuvres d'art dans les styles du post-impressionnisme, du cubisme et du fauvisme. Le groupe comprenait des artistes tels que Pablo Picasso, Marc Chagall, Amedeo Modigliani et Piet Mondrian. Parmi les artistes français associés, citons Pierre Bonnard, Henri Matisse, Jean Metzinger et Albert Gleizes. L'expression "École de Paris" a été utilisée en 1925 par André Warnod pour désigner les nombreux artistes d'origine étrangère qui avaient migré à Paris. Le terme s'est rapidement imposé, souvent comme une étiquette péjorative pour les critiques qui voyaient dans les artistes étrangers - dont beaucoup étaient juifs - une menace pour la pureté de l'art français. Le critique d'art Louis Vauxcelles, connu pour avoir inventé les termes "fauvisme" et "cubisme", Waldemar George, lui-même juif français, a déploré en 1931 que le nom d'École de Paris "permette à n'importe quel artiste de prétendre qu'il est français. il se réfère à la tradition française mais l'anéantit au contraire". Les artistes travaillant à Paris entre la Première et la Seconde Guerre mondiale ont expérimenté différents styles, dont le cubisme, l'orphisme, le surréalisme et DADA. Parmi les artistes étrangers et français travaillant à Paris, citons Jean Arp, Joan Miro, Constantin Brancusi, Raoul Dufy, Tsuguharu Foujita, des artistes biélorusses comme Michel Kikoine, Pinchus Kremegne et Jacques Lipchitz, l'artiste polonais Marek Szwarc et d'autres comme le prince d'origine russe Alexis Arapoff. Un sous-ensemble important, les artistes juifs, est connu sous le nom d'École juive de Paris ou d'École de Montparnasse. Les membres du noyau dur étaient presque tous juifs, et le ressentiment exprimé à leur égard par les critiques français dans les années 1930 était incontestablement alimenté par l'antisémitisme. Les membres juifs du groupe comprenaient Emmanuel Mané-Katz, Chaim Soutine, Adolphe Féder, Chagall, Moïse Kisling, Maxa Nordau...

Artistics : Larry Rivers (1923-2002) Titre : Chameau Année : 1980 Support : Lithographie couleur sur papier vélin Edition : 75, plus épreuves Taille : 11.13 x 8.64 pouces Condit : Ex...

Lithographie sur papier arches. Signé, daté, titré et numéroté au crayon par l'artiste. Extrait de l'édition de luxe de 125. Taille de l'image : 32 x 25 pouces. Taille de la feuill...

Paul JOUVE (1878-1973) Soldat apercevant la panthère, C.I.C., 1949 Gravure originale à l'eau-forte (atelier Haasen) Non signé Sur vélin 32,5 x 25 cm INFORMATION : Gravure créée pou...

Justin Helton est un graphiste/illustrateur spécialisé dans la conception pour l'industrie musicale. Il est probablement plus connu pour ses excellentes affiches de concerts, qui com...

Clare Halifax A comme Antilope (petit) Sérigraphie 3 couleurs en édition limitée Edition de 30 Taille de l'image H 22 x L 22cm Taille de la feuille : H 27 x L 25cm x P 0.1cm Vendu sa...

Cette oeuvre intitulée "Aggressive Muskox" 1984 est une gravure originale en couleur avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste canadien/inuit Pudlo Pudlat, 1916-1992. Elle est sig...

Artistics : Henri Matisse (d'après) Titre : Nu bleu, la grenouille Portfolio : Les dernières œuvres d'Henri Matisse Médium : Lithographie Date : 1958 Edition : 2000 Taille du cadre :...

LEONOR FINI Amis des chats 1973 Lithographie couleur Ed. 157/230 12,5 x 9 pouces

Leonor Fini est née en Argentine en 1907, mais elle a voyagé et vécu en Europe avec sa mère dès son plus jeune âge. En 1931, elle est à Paris, en plein mouvement surréaliste. Son tra...

Sans titre (Trois canards prenant leur envol) Pointe sèche, c.C. 1940 Signé en bas à droite Provenance : Succession de l'Artistics Winchell Héritiers par filiat...

Mechanical Parrots est une œuvre d'art contemporain réalisée par l'artiste Fifo Stricker en 1997. Aquatinte et gravure en couleurs mixtes.  Signé et daté à la main par l'artiste da...

Il s'agit d'une aquatinte unique en son genre, imprimée dans des noirs riches. L'image fait 12 x 12 et est imprimée sur une feuille de papier de 20 x 20. L'image représente de gran...

Les oiseaux de rivage cherchant leur nourriture dans l'écume de mer au bord des océans sont un parfait exemple du travail de McMillan. Il puise son inspiration dans la nature et pass...

Galloping Horse est une oeuvre d'art réalisée par Jean-Marie Guiny, années 2000.  Gravure, édition 145/160. 40 x 50 cm ; avec cadre.  Signé à la main dans la partie inférieure dro...

Cette estampe en linogravure capture l'énergie et la vitesse des Ternes pêchant à marée haute avec des voiliers chevauchant les vagues. Imprimé avec des encres en relief à base d'hui...

La caille andalouse est une œuvre d'art moderne réalisée en 1870 par l'artiste britannique Alexander Francis Lydon (1836-1917). Gravure sur bois sur papier couleur ivoire. Coloré à...

Le chien de chasse du Sud 1887 Gravure à l'eau-forte

Serviette de plage Monkey Train de Jeff Koons 2008 : Serviette de bain Monkey Train de Jeff Koons, édition limitée 2008, très décorative. Mesurant 70x60 pouces, cette œuvre serait re...

Brodie Standing [08] Édition limitée Gravure à l'eau-forte, imprimée à la main sur du papier à gravure Hanemulle Edition de 75 Taille de l'image : H:30,5 cm x L:51 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:45 cm x L:64 cm x P :.15cm Vendu sans cadre Veuillez noter que les images insitu ne sont qu'une indication de l'aspect d'une pièce N.B. Impression originale, gravure à l'eau-forte faite et imprimée à la main. Un vieil ami à moi, Brodie le terrier écossais. C'était un habitué des spectacles et un personnage merveilleux. Les animaux ont toujours été au cœur de mon travail. Je trouve que la forme, le mouvement et le comportement des créatures que je dessine sont une source de fascination sans limite. J'aime l'idée qu'ils me regardent, qu'ils les regardent pendant que je dessine. J'espère que mon appréciation de la sensibilité et du caractère des animaux que je dessine transparaît dans mon travail. Au cours de ma carrière, j'ai tout dessiné, des primates aux pingouins, en passant par les chiens, les autruches et même un échidné. Aujourd'hui, les chiens sont mon principal centre d'intérêt, principalement parce que j'adore les chiens, mais aussi parce qu'ils font partie intégrante de la vie. Je suis ravie de la théorie selon laquelle les humains et les chiens ont co-évolué, nous ne serions pas ce que nous sommes sans eux et vice versa. J'essaie de réduire mes images à une simplicité équilibrée qui attire l'attention sur le sujet de l'image. J'essaie d'équilibrer le sujet et l'espace qu'il occupe, en leur accordant une importance égale. La lumière est extrêmement importante dans mon travail. J'imagine mon sujet en trois dimensions lorsque je dessine et la lumière décrit la musculature et la texture qui donnent au dessin sa présence et l'ancrent dans l'image. Je cherche à capturer une pause, un moment où ce que je dessine semble pouvoir s'éloigner ou bondir à tout moment. Mes influences comprennent les estampes japonaises, le dessin au pinceau chinois et japonais et les artistes européens qui ont été influencés par le Japon. Je suis vraiment excité par la composition, par des artistes comme Bonnard et Leon Spilliaert...

Pigeons est une œuvre d'art contemporain réalisée par Marcello Pirro dans les années 1970. Lithographie en couleurs mélangées. Signé à la main et numéroté dans la marge inférieure....

"Contentment", "Grey Japanese Bantams", du peintre et graveur britannique John Robert Granville Exley (généralement JR Exley) est plus qu'une histoire de volailles. Cette paire mâle/...

Le Cheval est une magnifique gravure en noir et blanc sur papier vergé épais, réalisée par le maître italien Antonio Tempesta (1555-1630). Non signé. Dimensions de l'image : 5 x ...