Estampes - Figuratif - Contemporain

Sans titre (d'après Ophélie) Par Lisa Brice Lisa Brice (née en 1968 à Townes, Afrique du Sud) est une peintre londonienne réputée pour sa réimagination féministe du nu féminin. So...

Studio de jour (embellissement unique à la main) Par Danielle Orchard Danielle Orchard (née en 1985 à Michigan City, Indiana) est une peintre américaine contemporaine connue pour ...

Apache Hunter, lithographie à tirage limité d'Allan Houser, chasseur à cheval lithographie en noir et blanc tirée à la main imprimé à Santa Fe, Nouveau-Mexique édition non encadrée...

L'œuvre est envoyée sans cadre Gravure sur linoléum " Dans le brouillard - je me lève " 2023 Technique d'impression par réduction linogravure Édition limitée, numéro unique d'impres...

Artistics : Peters Doig Titre : House of Music (Soca Boat) Année : 2023 Support : Impression giclée sur chiffon de coton lisse, cadre en chêne avec verre acrylique Optium Tru Vue Edi...

Billy Childish (né en 1959 à Chatham, Kent, Royaume-Uni ; vit et travaille à Whitstable, Kent) est connu pour ses peintures, ses écrits, ses photographies et sa musique introspective...

Affiche offset vintage réalisée à l'occasion de l'exposition de Pasquale Napoli à Campobasso en 1981. Très bon état.

Encre d'imprimerie provenant d'un tampon en caoutchouc sur du papier vélin d'Arches 88. Taille du papier : 8 x 8 pouces. Inscription : Non signée, telle qu'elle a été émise. Notes : ...

La plupart des scènes représentées ont été inspirées par des moments où Fahnestock a été étonné par quelque chose d'à la fois hypnotique et angoissant. "J'ai vu mon premier feu de fo...

"Jeune Nuit (No 14)" Photographie Ed. of 28 36" x 36" in by Yevgeniy Repiashenko Photographies Edition de 28 (36 x 36 pouces) par Yevgeniy Repiashenko Année où la photo a été pri...

Gustave Singier - Poisson abstrait - Lithographie originale Conditions : excellentes 32 x 24 cm 1955 Du XXe siècle, San Lazzaro Non signé et non numéroté tel que publié

Très rare affiche originale pour l'exposition d'Ed Ruscha en 2006 "Ed Ruscha : Photographer". L'exposition s'est tenue au Museum Ludwig du 2 septembre au 26 novembre à Cologne (en co...

"No Title Nr. 3" Photographie Edition de 28 36" x 36" dans par Yevgeniy Repiashenko Photographies Edition de 28 (36 x 36 pouces) par Yevgeniy Repiashenko Année où la photo a été p...

Richard Berner, M0000N (signé) Impression giclée sur papier Somerset 330gsm. Finition à la main avec des détails en feuille d'or 24c 50 x 50 cm (19.69 x 19.69 in) Signé par l'arti...

édition 3/5 La série photographique d'Antippas, Chicken, est une interprétation des personnes exceptionnelles, mais contrastées, qui composent la Nouvelle-Orléans. Les portraits de ...

Offset et sérigraphie réalisés par Ennio Pouchard dans les années 1970. Édition de 75 exemplaires. Bon état.

Signé et numéroté à la main. Édition de 150 exemplaires. Excellent état.

Alberto Cavazos (Mexique, 1939) La bella y la bestia", 1999 sérigraphie sur papier 19.7 x 27.6 in. (50 x 70 cm.) Edition de 99 ID : CAB1273-002 Signé par l'auteur Non encadré

JEANE est une lithographie originale, dessinée à la main, en édition limitée, de l'artiste néerlandais Nico Vrielink, imprimée en utilisant des techniques traditionnelles de lithogra...

Photographie sans titre (n° 44) Édition de 18 47x47 pouces par Yevgeniy Repiashenko Photographies Année où la photo a été prise : 2019 Non encadré - livré dans un tube Cette ph...

Photographie "Flame" Edition de 18 47" x 47" pouces par Yevgeniy Repiashenko Photographies Année où la photo a été prise : 2018 Non encadré - livré dans un tube Cette photo fai...

"Eduardo ¨Choco¨ Roca Salazar (Cuba, 1949) Resumen de noticias", 2004 collagraphie sur papier Velin Arches 300 g. 35.9 x 47.7 in. (91 x 121 cm.) ID : CHO-115"

Photographie sans titre (n° 75) Édition 2/28 36 x 36 pouces par Yevgeniy Repiashenko Photographies Année où la photo a été prise : 2022 Non encadré - livré dans un tube Cette p...

Accessoires de surf - Art de la surf - Figuratif - Impression sur bois par Marc Zimmerman Édition limitée 01/04 Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carme...

Elements - Surfing Art - Figurative - Woodcut Print By Marc Zimmerman Édition limitée 01/04 Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carmel CA. Plongez dans ...

Tight Tuck - Surfing Art - Figurative - Gravure sur bois de Marc Zimmerman Édition limitée 01/04 Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carmel CA. Plongez ...

Impression offset vintage, de "Valentina" à "O", dans une affiche vintage réalisée en 1976 d'après Guido Crepax, à l'occasion de son exposition à la Galleria Rondanini, Rome.  Très ...

18 x 24 pouces - Edition 2 de 5 avec 2 APs L'encadrement est un coût supplémentaire de 420 $. Tourné à la Nouvelle-Orléans en 2011, fond illustré par Marco Ventura. Inspiré par l'...

Café Thé est une lithographie sur papier d'une taille de 3,75 x 4 pouces, initialisée "LK" en bas à droite et annotée en bas à gauche, encadrée dans une moulure classique "roseau et ...

Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Edition AE de 100 exemplaires. Taille de l'image : environ 20 x 6 pouces. Le format de la feuille es...

Gravure contemporaine figurative en noir et blanc à tirage limité sur cuivre de l'artiste polonais Krzysztof Skorczewski. L'estampe représente une architecture imaginaire. Le titre d...

Tracey Emin Parfois, la robe vaut plus que l'argent, 2001 Lithographie offset en édition limitée Signé et daté par Tracey Emin au recto (un des 50 exemplaires signés à la main par l'...

FIVE GEISHA WITH FANS est une lithographie originale dessinée à la main et imprimée sur du papier d'archivage Somerset, 100 % sans acide, par le célèbre artiste d'origine chinoise Wa...

édition 1/5 La série photographique d'Antippas, Chicken, est une interprétation des personnes exceptionnelles, mais contrastées, qui composent la Nouvelle-Orléans. Les portraits de ...

Luis Alfonso Jimenez Né en 1940 à El Paso, Texas, décédé en 2006 à Hondo, Nouveau Mexique. Déclaration : Dans son œuvre, Luis Jimenez célèbre la vitalité de la vie. . . . Jimenez est un enfant de la frontière, il en connaît les habitants et les paysages. C'est la transformation de ces personnes en art qui constitue sa contribution la plus importante à l'art de cette vaste région qui s'étend entre le Mexique et les États-Unis. Son sujet utilise les images populaires de la culture du nord, dont une grande partie est dépeinte et transformée dans le monde rude et tumultueux de la frontera. Il est aussi un fils du Nord, il utilise donc ses matériaux et explore ses mythes émergents et populaires. La tension et l'attrait de l'œuvre de Jimnez résident dans le fait qu'il crée toujours dans l'espace de ses deux mondes, le mexicain et l'américain. Il nous montre constamment l'ironie des deux forces qui se repoussent, tout en nous faisant entrevoir la synthèse qu'il recherche. Quel cadeau pour nous que cette artiste talentueuse qui se penche sur l'âme de notre région. Il donne un sens à notre existence et à notre histoire. Rudolfo Artistics (passage choisi par l'artiste), Vue de la Frontera, Homme en feu : Luis Jimnez, pp. 1, 3, 6Biographie : Luis Jimnez est né au Texas de parents ayant émigré du Mexique aux États-Unis ; il dédiera plus tard sa sculpture Border Crossing (1989) à son père, entré illégalement dans le pays. L'aîné Jimnez était concepteur d'enseignes lumineuses à El Paso, et Luis a travaillé avec lui dans sa jeunesse. Son expérience dans l'atelier de néon et sa fascination pour la culture automobile américaine ont eu une influence majeure sur sa carrière artistique. Jimenez a étudié l'architecture à l'université du Texas à Austin (UTA) et a également suivi des cours d'art au cours desquels il a commencé à créer des sculptures en bois, en acier et en fibre de verre, choisissant cette dernière en raison de son association avec la culture populaire américaine. Il est ensuite devenu l'un des artistes qui ont fait de la fibre de verre un médium acceptable dans les années 1960. En 1964, Jimenez a obtenu une licence en art à l'UTA et a poursuivi ses études à l'Universidad Nacional Autnoma de Mexico, à Mexico. En 1966, il s'installe à New York et travaille comme assistant du sculpteur Seymour Lipton. Jimnez a commencé à exposer ses œuvres à New York et, en 1972, il s'est installé au Nouveau-Mexique pour se consacrer à la création de sculptures publiques, tout en continuant à produire des dessins, des gravures et des lithographies. S'inspirant de ses premières expériences, Jimnez crée des œuvres qui s'inscrivent dans une perspective frontalière et qui s'appuient sur l'hybridité engendrée par le choc des cultures. Souvent informées sur le plan social et politique, ses œuvres ne parlent pas seulement en termes régionaux, ceux propres au sud-ouest des États-Unis, mais aussi de questions plus larges et plus globales. Ils témoignent d'une esthétique et d'une sensibilité profondément Icones, qui s'inspirent des traditions mexicaines et mexicaines américaines, de la culture populaire nord-américaine, des icônes de la culture chicano, ainsi que des images et des thèmes propres au Sud-Ouest. La mort, la sexualité et la lutte des gens ordinaires sont des thèmes fréquents. Inspiré par les auteurs qui écrivent dans un style autobiographique, Jimnez crée des œuvres qui fonctionnent comme des récits personnels tout en étant capables de faire des déclarations sur la culture en termes plus globaux. Son utilisation de couleurs et de lignes audacieuses, héritées du travail de son père, fabricant d'enseignes lumineuses, confère à son travail une sensualité dynamique, particulièrement évidente dans ses œuvres sculpturales monumentales en fibre de verre et en uréthane acrylique. De nombreuses œuvres de Jimnez correspondent à la définition que donne l'universitaire Toms Ybarra-Fraustos de l'esthétique chicano du rasquachismo, une sensibilité de bas étage qui plaît à la classe ouvrière en ce qu'elle s'applique à des objets qui subvertissent les expressions du courant principal ou de la culture dominante. Créant un art qui parle aux gens, Jimnez est capable de transformer des mythes et des symboles régionaux et culturels spécifiques en icônes reconnues et pertinentes à l'échelle mondiale. Expositions : En plus de son travail personnel, Jimnez a reçu des commandes pour de nombreux projets d'art public. En 1999, sa sculpture Southwest Piet a été désignée trésor national par la première dame Hillary Clinton. Parmi les nombreuses expositions présentant son travail, citons Human Concern/Personal Torment (Whitney Museum of American Art, New York, 1969). The First International Motorcycle Art Show (Phoenix Art Museum, Phoenix, AZ, 1973). Three Texas Artists (Centre culturel américain, USIS, Paris, 1977), Recent Trends in Collecting (Smithsonian Institution, Washington, DC, 1982). Committed to Print (Musée d'art moderne, New York, 1989) La gravure au Texas : The 1980s (Modern Art Museum, Fort Worth, TX. Musée d'art Laguna Gloria, Austin, 1990. La Biennale du Whitney (Whitney Museum of American Art, New York, 1991) Homme en feu : Luis Jimnez (Albuquerque Museum of Art, NM, 1994-95). 47th Annual Purchase Exhibition (Académie américaine des arts et des lettres, New York, 1995). Exposition solo itinérante, Working Class Heroes : Images from the Popular Culture (1997-2000). Jiménez La Collier Gallery fonctionne sans interruption depuis plus de 40 ans. Situé à l'origine juste à côté de Main Street dans le centre-ville de Scottsdale, Arizona, nous avons déménagé à Phoenix pour accueillir et mettre en valeur notre large inventaire, y compris : • Œuvres originales de Maynard Dixon, Lon Megargee, Ed Mell, Fritz Scholder, Bill Schenck, Bill Lesch, Luis Jimenez, Greg Singley, Dan Budnik et d'autres artistes de l'Ouest, du WPA et du Sud-Ouest contemporain du XXe siècle. • La succession d'œuvres d'art de Lon Megargee • Photographies de rodéo vintage de notre collection, coloriées à la main et reproduites en très grand format, qualité archive. • Antiquités occidentales et mobilier moderne du milieu du siècle, éclairage, lampes et lustres des années 40, 50 et 60 Michael Collier a plus de 45 ans d'expérience dans le domaine des beaux-arts et de la conception d'encadrements. Un fabricant de cadres sur mesure qui propose des cadres dorés et sculptés à la main, avec des finitions dans les tons du bois et de la feuille d'or véritable. Michael a conçu des cadres originaux pour des artistes, des musées et des marchands de premier plan dans tous les États-Unis. Michael est l'une des rares personnes en Arizona à maîtriser la technique de la teinture à la main des nattes et du matelas français. Nous fournissons des services d'encadrement sur mesure aux designers, aux musées, aux galeries, aux artistes et aux collectionneurs privés. Encadrement de tableaux et d'œuvres d'art sur mesure, y compris des cadres originaux sculptés à la main, des cadres dorés, des cadres pour miroirs...

"Café Noir" est une sérigraphie originale de l'artiste Charles Lepas, réalisée au début des années 1990 dans le cadre d'une série d'affiches décoratives pour Graphique de France, un ...

Donald Baechler L'Accordéoniste #1, 1995 Lithographie avec sérigraphie 30 x 22 1/4 pouces Edition 32 sur 49 Signé En 1995, cinq artistes américains de renom - Donald Baechler, Julia...

Gravure au carborundum numérotée et signée à la main. Edition de 95 exemplaires. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres raisonnables ser...

Impression en quadrichromie sur papier vélin. Taille du papier : 10.75 x 9.25 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait du folio, George Condo,...

In The Flow - Surfing Art - Figurative - Woodcut Print By Marc Zimmerman Édition limitée 01/04 Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carmel CA. Plongez da...

Monkey est une œuvre d'art originale réalisée par Alberto Mastroianni en 1970 ca. Lithographie. Signé à la main. Edition de 150 pièces.

Tinning est une œuvre d'art réalisée par Renato Cenni (1906-1977) dans les années 1970. Lithographie originale. Signé à la main en bas à droite. En bas, un texte "Étain : grue ave...

Sérigraphie sur papier pur Munken.. Signé à la main et numéroté par Ben Frost. De l'édition de 36. La taille du cadre est d'environ 23 x 19 pouces. L'œuvre est en excellent état....

Raul Anguiano (Mexique, 1915-2006) Ninfa et faune", 2003 sucre sur papier Guarro Super Alpha 250g. 22.1 x 14.8 in. (56 x 37.5 cm.) Edition de 100 ID : ANG-101 Non encadré

Juan Sebastian Barbera (Mexique, 1964) Retrato 3", 2013 acrylique sur papier Guarro Biblos 250g. 30 x 22.1 in. (76 x 56 cm) Non encadré ID : BAR-309 Signé par l'auteur

Signé et titré par l'artiste à partir de l'édition de 20. Cette gravure sur bois est une représentation graphique audacieuse de l'avion Lockheed Constellation, qui a été fabriqué en ...

Signé et titré au crayon, édition de 20 exemplaires. Dernier tirage de l'édition. La gravure de Juan R&R ART, "Bracero Brothers", reflète le mouvement artistique chicano des année...

Still Life est une œuvre d'art originale réalisée en 1976 par l'artiste contemporain italien Leo Guida (1992 - 2017). Sérigraphie originale Signé à la main en bas à droite au crayon...

Épreuve de pigment d'archives sur papier de gravure de musée Hahnemuhle édition 11 de 250 signature imprimée sur étiquette d'archivage au verso 30,48 x 30,48 cm Publié par Exhibtion...

Edition 1 sur 5, avec 2 AP. Gina Phillips est une artiste narrative aux techniques mixtes qui a grandi dans le Kentucky et vit à la Nouvelle-Orléans depuis 1995. L'imagerie, les his...

Edition 1 sur 5, avec 2 AP. Gina Phillips est une artiste narrative aux techniques mixtes qui a grandi dans le Kentucky et vit à la Nouvelle-Orléans depuis 1995. L'imagerie, les his...

Nude est une lithographie sur papier réalisée dans les années 1980 par Sergio Barletta. Signé à la main en bas à droite au crayon. Tiré à 100 exemplaires. Numéroté au crayon en bas ...

Le Grand Tour est une œuvre d'art réalisée par Renato Cenni (1906-1977) dans les années 1970. Lithographie originale. Signé à la main en bas à droite. En bas, un texte "stagnatura...

Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste au crayon. Eau-forte et aquatinte. Édition de 90 tirages plus 15 tirages en chiffres romains et 5 épreuves d'artiste. Excellent état.

Antonio Garcia (Espagne, 1936) Azucena", 2021 gravure, lithographie sur papier Rives BFK 300 g. 23.3 x 26.6 in. (59 x 67.5 cm.) Edition de 75 Non encadré ID : LOP2001-005 Signé par l...

16 x 13 pouces - Edition 4 de 7 avec 2 APs l'encadrement est un coût supplémentaire de 265 $. La photographie et le théâtre sont des âmes sœurs dans la nouvelle série de e2 (Elizab...

Titre complet : Transformación del Deseo-Alegría II (Diptyque) Mari Ito est née à Tokyo, au Japon, en 1980. Elle s'est spécialisée dans le Nihonga, la peinture de style japonais réa...

Lithographie en couleurs sur papier arches. Signé à la main et numéroté par Ivan Schwebel. Édition 115/190. Extrait du portfolio "Dix peintres sur la guerre et la paix". Imprimé...

Photographie Flow 39" x 31" en édition de 7 par Kseniya Vashchenko Non encadré. Livré roulé en tube. Tailles disponibles : Edition de 15 : 29.5" x 24" in Edition de 7 : 39" x 31...

Geisha - Art de la surf - Figuratif - Impression sur bois par Marc Zimmerman Édition limitée 01/04 Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carmel CA. Plonge...