Estampes - Intérieurs - Pochoir

Maria Stelmaszczyk est une artiste polonaise née en 1983. PROVENANCE Exposé à la galerie Katarzyna Napiorkowska. La galerie est le représentant principal de cet artiste. La galer...

CRUSADERS FOR JUSTICE est une impression en relief originale à tirage limité, tirée à la main, créée à l'aide de techniques de linogravure sur du papier d'archives blanc à fort gramm...

La lithographie d'Adolf Dehn sur le burlesque, The Big Hearted Girls #2 (également connue sous le nom de The Last Veil), est remplie de filles qui dansent et de costumes fabuleux. Ce...

Charmante miniature en porcelaine imprimée du début du 20e siècle représentant Le dernier repas d'après Léonard de Vinci en italien Cenacolo. Cette plaque rectangulaire en porcelaine de fabrication suisse française, représentant l'une des plus importantes œuvres d'art de la Renaissance, est logée dans un magnifique cadre en bois finement sculpté de motifs géométriques. La porcelaine porte une marque d'argile imprimée numéro 107 à gauche au verso et il y a l'autocollant original du détaillant au verso de la plaque pour - I.L.A. Suisse, Maurice Bloch Genève - un détaillant haut de gamme renommé d'art et de bijouterie. Maurice Bloch était un marchand et un artisan juif qui fabriquait et vendait des articles touristiques, notamment des horloges à coucou, à Genève, en Suisse, dans les années 1800. Son troisième enfant, Ernest Bloch (né en 1881), est devenu l'un des plus grands compositeurs classiques américains du XXe siècle. Maurice Bloch est décédé en 1913. Un peu d'histoire pour compléter cette reproduction bien faite de l'une des peintures murales italiennes...

Femme assise André Minaux, français (1923-1986) Eau-forte, signée et numérotée au crayon Édition de HC 7/12 Taille de l'image : 15 x 23 pouces Taille d...

CRUSADERS FOR JUSTICE est une impression en relief originale à tirage limité, tirée à la main, créée à l'aide de techniques de linogravure sur du papier d'archives blanc à fort gramm...

1917. Aquarelle. Hardie 175. 8 x 15 (feuille 10 1/8 x 16 15/16). Edition 76. Légère ligne de mat ; autrement en excellent état. Une impression riche imprimée sur du papier vergé an...

Il y a une période de l'année où les pissenlits abondent dans les champs locaux. Je vois souvent un tracteur rouge labourer les cultures tardives et cette vue est inspirée par une be...

Giovanni Battista Piranesi, Le puits, Carcere XIII , tiré de " Images des prisons ", Buchard, Rome, 1749-50 Eau-forte sur papier vergé. Signé sur la plaque " Piranesi F. " en bas à ...

Veduta interna delle Sostruzioni dei Portici del tempio d'Ercole in Tivoli (...) est une gravure originale réalisée par Luigi Rossini. De la série "Le antichità de' contorni di Roma...

Henri Matisse La Sieste 1922 Lithographie sur papier Chine, édition de 50 Format du papier : 45 x 57 cm (17 3/4 x 22 1/2 ins) Taille de l'image : 40,5 x 43,5 cm (16 x 17 1/8 ins) HM1...

Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit) D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...