Articles similaires à DIY Neuralink
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5
Pablo Garcia-LopezDIY Neuralink2025
2025
À propos de cet article
Pablo Garcia-Lopez, MFA, PhD Pablo Garcia-Lopez est né à Madrid en 1977. Il est titulaire d'une licence en biochimie de l'université Autonoma et d'un doctorat en neurosciences de l'université Complutense, toutes deux situées à Madrid, en Espagne. En tant que neuroscientifique, il a publié de nombreux articles scientifiques dans des revues internationales. Plus tard, en 2012, il est diplômé de MICA (Baltimore),(MFA,Sculpture).
Pablo a été artiste en résidence au Brooklyn Art Space (2012), au Franconia Sculpture Park (Minnesota2013), au Sculpture Space (Ithaca, 2017), au Governors Island AIR (2019). Son travail a été exposé au niveau national et international dans le cadre de différentes expositions individuelles et collectives. Récemment, il a été sélectionné pour le Spring Break Art Show (2020) et il est le bénéficiaire de la bourse d'artiste du Conseil culturel du Queens.
Les œuvres de Pablo fusionnent des éléments du baroque, de la science-fiction, du fantastique et de la mythologie grecque. Il crée des sculptures très élaborées en utilisant des matériaux non conventionnels tels que des fibres de soie brute ou de la mousse pulvérisée.
"Devenez entrepreneur. Devenez la meilleure version de vous-même. Devenez transhumain !
Piratez votre cerveau. Faites-le vous-même.
De la trépanation à la commotion cérébrale, de la lobotomie aux électrochocs, la civilisation a exploré d'innombrables méthodes pour améliorer la cognition, induire des hallucinations, détendre l'esprit ou atténuer les troubles émotionnels.
Créatif. Non conventionnel.
Faites des circuits avec votre esprit !
Connectez votre amygdale à une tronçonneuse, vos afférences thalamiques à un aspirateur ou votre cortex auditif à un amplificateur de valve.
Recâblez votre cerveau... ou détruisez-le vous-même !"
Actuellement, Pablo donne des cours sur la science et la culture à la School of Visual Arts (NYC).
- Créateur:Pablo Garcia-Lopez (1977)
- Année de création:2025
- Dimensions:Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 182,88 cm (72 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU422316413752
Pablo Garcia-Lopez
Pablo Garcia-Lopez est né à Madrid en 1977. Il est titulaire d'une licence en biochimie de l'université Autonoma et d'un doctorat en neurosciences de l'université Complutense, toutes deux situées à Madrid, en Espagne. En tant que neuroscientifique, M. Lopez a publié de nombreux articles scientifiques dans des revues internationales. Plus tard, en 2012, il est diplômé de MICA(Baltimore),(MFA, Sculpture). Lopez a été artiste en résidence au Brooklyn Art Space (2012), au Franconia Sculpture Park (Minnesota, 2013), au Sculpture Space (Ithaca, 2017), au Governors Island AIR (2019). Son travail a été exposé au niveau national et international dans le cadre de différentes expositions individuelles et collectives. Récemment, Lopez a été sélectionné pour le Spring Break Art Show (2020) et il est le bénéficiaire de la bourse d'artiste du Conseil culturel du Queens. L'œuvre de Lopez fusionne des éléments du baroque, de la science-fiction, du fantastique et de la mythologie grecque. Il crée des sculptures très élaborées en utilisant des matériaux non conventionnels comme des fibres de soie brute ou de la mousse pulvérisée. Actuellement, M. Lopez donne des cours sur la science et la culture à la School of Visual Arts (NYC).
À propos du vendeur
4,6
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Vendeur 1stDibs depuis 2016
130 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
Associations
Association of Women Art Dealers
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherTotem en ciment : « La tribu n° 17 »
Par Ivy Naté
la tribu sert de récit sacré d'un temps passé que j'ai choisi de faire naître à nouveau. . Chacune de mes pièces porte l'amour de milliers de personnes, celles qui sont venues avant ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte
Totem du ciment : « La tribu n° 15 »
Par Ivy Naté
la tribu sert de récit sacré d'un temps passé que j'ai choisi de faire naître à nouveau. . Chacune de mes pièces porte l'amour de milliers de personnes, celles qui sont venues avant ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte
Sculpture à grande échelle : « Blackty Black Blanket »
Par Theda Sandiford
Theda Sandiford est une artiste autodidacte spécialisée dans les techniques mixtes et basée à Jersey City, dans le New Jersey. Bien que l'art soit ancré dans sa psyché, les premiers ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Nature morte
Matériaux
Technique mixte
Petit totem en ciment : « La tribu n° 15 »
Par Ivy Naté
la tribu sert de récit sacré d'un temps passé que j'ai choisi de faire naître à nouveau. . Chacune de mes pièces porte l'amour de milliers de personnes, celles qui sont venues avant ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte
Trois nageuses tranquilles en forme de femmes
Par Agnes Baillon
je crée des personnages depuis que je suis enfant.
J'ai étudié la peinture à l'École des Beaux-Arts de Paris, mais j'ai maintenant une préférence pour la sculpture.
Je n'ai pas de pr...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte
Sculpture à grande échelle : "Caution Cart" (chariot à bagages émotionnels)
Par Theda Sandiford
Mes chariots de bagages émotionnels sont des vaisseaux pour se débarrasser des traumatismes raciaux. L'acte de fabriquer, tisse la piqûre des macro et microagressions dans le chariot...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Nature morte
Matériaux
Technique mixte
Suggestions
Flamingo en boîte Tiffany bleue avec détails de feuilles rose vif et or
Par Justin King 1
Sculpture de flamant en bleu Tiffany Box avec des détails en rose vif et en feuille d'or, méticuleusement créée par l'artiste Justin King à partir de morceaux de carton et de papier ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Nature morte
Matériaux
Technique mixte
Buffalo n° 2 en jaune caramel avec détails en feuilles d'or
Par Justin King 1
Grande sculpture de tête de buffle jaune caramel avec des détails de corne en feuille d'or, méticuleusement créée par l'artiste Justin King à partir de morceaux de carton et de papie...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Nature morte
Matériaux
Technique mixte
Sans titre, portrait de fille Photographie Contemporary - Painting Objects
Par Magdalena Peszkowska
Magdalena Peszkowska est née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Academy Fine Paintings de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en peinture en 2004.
Le caractère des œuvres de Magdalena Calle Series Stand est comme une archive poétique de souvenirs, qui appellent à une classification et à une reconstruction du temps de l'enfance et de l'expérience intense du temps avec tout ce qui l'entoure. Gdansk - d'où l'artiste est originaire - devient un lieu mythique, Cette ville, au très fort potentiel symbolique inhérent à son histoire, nécessite d'être éditée d'un seul point de vue. Magdalena Peszkowska utilise ses propres photos ou celles de l'album de famille. Elle les transfère sur des couvertures grises et des lits de camp grâce à sa propre technologie secrète, puis elle peint sur les objets utilisés. Nombre de ses objets représentent des personnages du cercle le plus proche de Peszkowska, souvent elle-même, sa famille ou des lieux qui lui sont proches à Gdansk. Ses objets présentent des signes intentionnels d'utilisation.
Les couvertures de champ sont munies d'une barre en bois cousue qui permet de les accrocher au mur.
Les lits militaires...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Métal
Sans titre, City Wolves - Série de supports, photographie contemporaine - objet de peinture
Par Magdalena Peszkowska
Magdalena Peszkowska née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en peinture en 2004.
Le caractère des œuvres de Magdalena Peszkowska est comme une archive poétique de souvenirs, qui appellent à une classification et une reconstruction du temps de l'enfance et de l'expérience intense du temps avec tout ce qui l'entoure. Gdansk - dont l'artiste est originaire - devient un lieu mythique. Cette ville, qui possède un très fort potentiel symbolique inhérent à son histoire, a besoin d'être éditée d'un seul point de vue. Magdalena Peszkowska utilise ses propres photos ou celles de l'album de famille. Elle les transfère sur des couvertures de campagne grises et des lits de camp avec sa propre technologie secrète. Puis elle peint sur les objets utilisés. Beaucoup de ses objets représentent des personnages de l'entourage le plus proche de Peszkowska, souvent elle-même, sa famille ou des lieux proches de Gdansk. Ses objets présentent des signes intentionnels d'utilisation.
Les couvertures de terrain sont munies d'une barre en bois cousue pour les accrocher au mur.
Les lits militaires...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Métal
Sans titre, bateau de mer, support de série - Photographie contemporaine - Objet à peindre
Par Magdalena Peszkowska
Magdalena Peszkowska née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en peinture en 2004.
Le caractère des œuvres Series Stand de Magdalena Peszkowska est comme une archive poétique de souvenirs, qui appellent à une classification et à une reconstruction du temps de l'enfance et de l'expérience intense du temps avec tout ce qui l'entoure. Gdansk - dont l'artiste est originaire - devient un lieu mythique. Cette ville, qui possède un très fort potentiel symbolique inhérent à son histoire, a besoin d'être éditée d'un seul point de vue. Magdalena Peszkowska utilise ses propres photos ou celles de l'album de famille. Elle les transfère sur des couvertures de campagne grises et des lits de camp avec sa propre technologie secrète. Puis elle peint sur les objets utilisés. Beaucoup de ses objets représentent des personnages de l'entourage le plus proche de Peszkowska, souvent elle-même, sa famille ou des lieux proches de Gdansk. Ses objets présentent des signes intentionnels d'utilisation.
Les couvertures de terrain sont munies d'une barre en bois cousue pour les accrocher au mur.
Les lits militaires...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Métal
Sans titre, Girl With Pigeons (Fille avec pigeons) Photographie contemporaine - Objet à peindre
Par Magdalena Peszkowska
Magdalena Peszkowska née en 1980 à Gdańsk, Pologne. A étudié au département de peinture de l'Académie des Beaux-Arts de Gdańsk (1999-2004). Diplôme avec reconnaissance spéciale en peinture en 2004.
Le caractère des œuvres Series Stand de Magdalena Peszkowska est comme une archive poétique de souvenirs, qui appellent à une classification et à une reconstruction du temps de l'enfance et de l'expérience intense du temps avec tout ce qui l'entoure. Gdansk - dont l'artiste est originaire - devient un lieu mythique. Cette ville, qui possède un très fort potentiel symbolique inhérent à son histoire, a besoin d'être éditée d'un seul point de vue. Magdalena Peszkowska utilise ses propres photos ou celles de l'album de famille. Elle les transfère sur des couvertures de campagne grises et des lits de camp avec sa propre technologie secrète. Puis elle peint sur les objets utilisés. Beaucoup de ses objets représentent des personnages de l'entourage le plus proche de Peszkowska, souvent elle-même, sa famille ou des lieux proches de Gdansk. Ses objets présentent des signes intentionnels d'utilisation.
Les couvertures de terrain sont munies d'une barre en bois cousue pour les accrocher au mur.
Les lits militaires...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Métal
