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Xavier Corberó i OlivellaSculpture abstraite architecturale espagnole catalane Xavier Corbero en bronze et acier1963
1963
1 937,80 €
À propos de cet article
Xavier Corberó Olivella (1935 - 2017)
Structures continues
Sculpture en bronze. Composé de quatre éléments, indépendants, 1 sphérique.
5 X 8 X 7 pouces environ. Les pièces sont cinétiques et mobiles, les dimensions sont donc un peu variables.
Elle est accompagnée d'un certificat photographique de la pièce, signé et daté à la main. Photographie à la gélatine argentique. La photo est très déchirée.
Xavier Corberó i Olivella (1935 - 2017) était un artiste catalan de premier plan, surtout connu pour ses sculptures publiques monumentales et son complexe de maisons palatiales à Esplugues de Llobregat, près de Barcelone. Il a été décrit comme "largement considéré comme l'artiste catalan le plus important depuis Antonio Gaudí", comme "l'un des sculpteurs les plus célèbres d'Espagne" et comme ayant "peut-être influencé Barcelone plus que tout autre artiste depuis Gaudí". Le grand-père de Corberó, Pere Corberó i Casals (1875-1959), était un entrepreneur et un artiste qui a notamment réalisé le mémorial en bronze de la maison natale d'Enrique Granados, également à Lleida. Il a été cofondateur de l'association barcelonaise pour la promotion des arts décoratifs, précurseur du Design Museum, aujourd'hui connu sous le nom de Foment de les Arts i el Disseny. La fonderie de Corberó a produit des sculptures d'éminents sculpteurs catalans de l'époque tels que Pablo Gargallo, Josep Viladomat et Frederic Marès. C'était aussi une entreprise industrielle et commerciale qui vendait des portes en bronze, des lustres, des fontaines et d'autres objets décoratifs, avec une salle d'exposition dans le centre de Barcelone, à la Rambla de Catalunya 105, dans un bâtiment conçu par Arnau Calvet i Peyronill, et un atelier à proximité, à la Carrer Aribau 103.
Le fils de Pere et père de Corberó, Xavier Corberó i Trepat (1901-1981), a également travaillé dans l'atelier de bronze familial. Avec son frère Valery Corberó i Trepat, architecte d'intérieur et décorateur réputé, il a été l'un des cofondateurs de l'Escola Massana école d'art à Barcelone. En 1950, il s'inscrit à l'Escola Massana et, en 1953, il se porte volontaire pour le service militaire dans l'armée de l'air espagnole. En 1955, il a vécu brièvement à Paris et à Stockholm, puis jusqu'en 1959 à Londres, où il a été le tout premier étudiant espagnol de la Central School of Arts and Crafts. Il a ensuite travaillé pendant un certain temps à Lausanne, en Suisse. À Barcelone, au début des années 1960, il se lie d'amitié avec Ricardo Bofill, Antonio Gades, Luis Marsans et Manuel Viola. En 1962, il s'installe à New York à la suggestion de Viola. Il y côtoie des artistes de renom tels que Marcel Duchamp, Max Ernst et Man Ray, avant de retourner à Barcelone au milieu des années 1960. Dans les années qui suivent, il s'immerge davantage dans la communauté artistique de Barcelone et de Cadaqués, nouant une étroite amitié avec Salvador Dalí (qu'il décrit comme son "premier mécène") ainsi qu'avec Jorge Castillo, Robert Llimós, Josep Llorens i Artistics, Roberto Matta, Joan Miró, Elsa Peretti, Joan Ponç et Josep Lluís Sert, entre autres. Au début des années 1970, il imprime des gravures pour Joan Miro et produit des bijoux pour Peretti dans son atelier d'Esplugues. C'est à cette époque qu'il rencontre l'architecte paysagiste britannique Russell Page, dont il se considère comme un disciple. À partir du milieu des années 1970, il passe à nouveau de longues périodes à New York, où il côtoie Claes Oldenburg, Richard Serra, Donald Sultan, Bryan Hunt, Beverly Pepper, Vincent Desiderio, Kenneth Frampton et Robert Hughes.
Corberó a épousé l'actrice Mary-Ann Bennett en 1958. Leur fille Ana Corberó est née en 1960. Ils se sont séparés au début des années 1970, à une époque où Corberó entretenait une relation avec le mannequin italien Elsa Peretti, qu'il avait aidée à devenir créatrice de bijoux. En 1983, il a épousé Maria Luisa Tiffón. Plus tard dans sa vie, il a eu une relation avec Maria Dolors (Midu) Rica, qu'il avait connue en 1973.
Xavier Corbero Olivella est décédé en avril 2017, à l'âge de 81 ans, et a été enterré au cimetière de Montjuïc à Barcelone.
Travail et reconnaissance
Corberó a exposé ses premières sculptures en métal en 1955 lors de la troisième Biennale hispano-américaine. Il participe aux sessions successives de l'exposition d'avant-garde Saló de maig à Barcelone et y remporte des prix en 1960 et 1961. Sa première exposition individuelle a eu lieu à Munich en 1963, pour laquelle il a reçu une médaille d'or de l'État de Bavière. Par la suite, des expositions personnelles ont eu lieu à l'Art Institute of Chicago (1964), à la Staempfli Gallery de New York (1966, 1975, 1980), au Meadows Museum de Dallas (1980) et au McNay Art Museum de San Antonio (1985).
Les sculptures monumentales de Corberó sont visibles dans de nombreux endroits de Catalogne, notamment à Barcelone, à Esplugues de Llobregat, à El Prat de Llobregat, à Sabadell, à Terrassa et à Cassà de la Selva. D'autres se trouvent à Palma de Majorque, Santa Cruz de Tenerife, Londres, Beyrouth, Dubaï, Chicago, ainsi que dans de nombreux musées tels que le Meadows Museum de Dallas, le Nassau County Museum of Art, le Stedelijk Museum d'Amsterdam, le Victoria and Albert Museum et le Metropolitan Museum of Art.
Si la sculpture est le principal moyen d'expression de Corberó, avec l'architecture de sa maison, il produit également des dessins fantaisistes, des peintures abstraites et des poèmes en catalan.
Après le retour de la démocratie en Espagne et l'essor de l'activité culturelle à Barcelone, qui a culminé avec les Jeux olympiques d'été de 1992, Corberó, en collaboration avec le marchand d'art new-yorkais Joseph A. Helman, a encouragé avec succès ses amis artistes de renom à faire don de sculptures monumentales pour participer au renouveau de la ville, sans que cela ne coûte à la ville d'autre chose que les matériaux utilisés. Cette initiative a donné naissance à "El Cap de Barcelona" de Roy Lichtenstein sur le front de mer du Port Vell, aux "Allumettes" de Claes Oldenburg dans le Vall d'Hebron, au "Mur" de Richard Serra sur la Plaça de la Palmera, au " Cielo caído" de Beverly Pepper dans le Parc de l'Estació del Nord, et à "Espiral arbolada" de Bryan Hunt dans le Parc du Clot.Cielo caído" et "Espiral arbolada" de Beverly Pepper dans le Parc de l'Estació del Nord, "Rites of Spring" de Bryan Hunt dans le Parc del Clot, et "Alto Rhapsody" d'Anthony Caro dans le Parc de l'Espanya Industrial. Il a également été le concepteur des médailles olympiques de 1992, pour lesquelles, sur son insistance, de l'or véritable a été utilisé pour la première fois.
En 1992, il a reçu le prix Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya, en reconnaissance de son rôle dans le programme de sculpture publique de Barcelone. En 2000, il est devenu membre de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi.
En 1968, Corberó a commencé à acquérir des terrains, dont une ancienne exploitation de pommes de terre, en bordure de la rue Montserrat, dans la banlieue barcelonaise d'Esplugues de Lande, non loin de l'endroit où vivaient ses parents. Il l'a transformé en un complexe d'espaces très élaboré, connu depuis 2022 sous le nom d'"espace Corberó" (catalan : Espai Corberó). Du vivant de Corberó, la propriété était en partie consacrée à l'accueil d'artistes en résidence ainsi qu'à sa propre maison. Ce complexe tentaculaire comprend une part importante de l'œuvre de sa vie et de ses collections personnelles, et il n'a cessé de l'agrandir jusqu'à sa mort.
L'ensemble de l'Espai Corberó comprend deux maisons historiques, Can Cargol et Can Bialet, dont la première a été restaurée en 1970-1971 avec l'aide de l'architecte et constructeur Emilio Bofill, qui a également participé aux premières étapes de la construction du complexe principal de l'autre côté de la rue Montserrat. La maison de Corberó, visuellement saisissante, a servi de décor à de multiples reprises, notamment dans le film Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen en 2008 et dans la rubrique "Goings on About Town" du New Yorker en 2020. Lluís Lleó, un artiste et une connaissance de Self-Portrait, l'a décrite comme "un autoportrait".
En juillet 2022, il a été annoncé que les héritiers de Corberó vendraient le complexe à la municipalité d'Esplugues pour en faire un bien culturel. Il ouvrira ses portes aux visiteurs le 18 mai 2024, à l'occasion de la Journée internationale des musées.
Son œuvre a été incluse dans la collection de la Bundy Modern. Construit en 1962 comme galerie d'art et de sculpture, le Bundy a été conçu dans le style Bauhaus par l'architecte Harlow Carpenter de Harvard GSD en 1962. La première décennie du lieu a été animée par des expositions présentant un grand nombre d'artistes, dont Dino Basaldella, Judith Brown, Silvana Cenci, Xavier Corbero, Ivanhoé Fortier et Louise Nevelson. Dans le catalogue d'une de ces expositions, en 1963, Calle écrivait qu'il envisageait le Bundy Center for the Arts (comme il l'appelait alors) comme "un musée de campagne où l'espace serait une denrée inhérente et où la peinture et la sculpture pourraient être regardées tranquillement dans un paysage du Vermont".
- Créateur:Xavier Corberó i Olivella (Espagnol)
- Année de création:1963
- Dimensions:Hauteur : 12,7 cm (5 po)Largeur : 20,32 cm (8 po)Profondeur : 17,78 cm (7 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:voir toutes les photos imperfections mineures de moulage telles que produites. le certificat de photo présente une usure significative.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38216740642
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