Articles similaires à Man with Flute and Cougar, bronze américain du 19e/20e siècle avec base en marbre
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Edwin Willard DemingMan with Flute and Cougar, bronze américain du 19e/20e siècle avec base en marbre
3 050,25 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Edwin Willard Deming (américain, 1860-1942)
Homme avec flûte et couguar
Sculpture en bronze coulé à patine brune dorée
Signé, numéroté 9/100, avec la marque de la Fonderie Fenn
15 ½ x 9 x 6 pouces, y compris la base en marbre.
Né à Ashland, dans l'Ohio, Edwin Deming a été l'un des premiers illustrateurs et peintres de l'Ouest américain, où il a voyagé parmi plusieurs tribus indiennes. Il avait grandi avec des compagnons de jeu Sac, Fox et Winnebago dans l'ouest de l'Illinois et avait ensuite vécu parmi les Indiens pendant trente et un ans.
Il s'est attaché à dépeindre l'Indien intact, une mission qu'il percevait comme une tentative de réparation pour avoir corrompu leur culture. On a dit qu'"aucun peintre ne connaissait mieux l'Indien d'Amérique - sa vie, sa culture et sa religion" (Harmsen Western Art).
Adolescent, il voyage dans l'Ouest en train et en diligence pour faire des croquis du territoire indien, mais ses parents, qui souhaitent des études "pratiques", l'envoient à Chicago pour y étudier le droit des affaires. Cependant, déterminé à devenir un artiste, il vend tous ses biens pour gagner de l'argent et s'inscrit à l'Art Students League à New York. Il a également étudié pendant un an à l'École des beaux-arts de Paris avec Gustave Boulanger et Jules Lefebvre.
De 1885 à 1887, il peint des cycloramas puis effectue son premier voyage dans l'Ouest en 1887. En 1893, il voyage dans l'Ouest avec l'artiste DeCost Smith pour le magazine Outing afin d'écrire et d'illustrer la vie parmi les Indiens Sioux et Crow. Frederic Remington les a rejoints pour une partie de cette mission d'illustration.
Par la suite, Deming a passé trois décennies à vivre avec des Indiens, notamment les Apaches et les Pueblo dans le Sud-Ouest et les Umatillas dans l'Oregon. Il se rend occasionnellement à New York, où il épouse l'artiste Therese Osterheld, et ils élèvent six enfants dans l'Ouest. Les Indiens Blackfeet adoptent toute la famille et lui donnent le nom de "Huit Ours". Lorsque la famille est retournée à New York, la maison et le studio de la famille à Greenwich Village ont été appelés "La loge des huit ours".
Il s'est associé à sa femme artiste pour écrire et illustrer une série de livres pour enfants, et il a illustré un autre livre pour enfants de sa fille, ALDEN. Pendant la Première Guerre mondiale, il faisait partie du département de camouflage à Camp Benning, en Géorgie, et il est décédé à New York en 1942. En effet, sa carrière indique qu'il a suivi le conseil de Teddy Roosevelt "de peindre les Indiens tels que vous les connaissez". .
- Créateur:Edwin Willard Deming (1860 - 1942, Américain)
- Dimensions:Hauteur : 39,37 cm (15,5 po)Largeur : 22,86 cm (9 po)Profondeur : 15,24 cm (6 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Beachwood, OH
- Numéro de référence:1stDibs : LU1768213715672
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 1975
Vendeur 1stDibs depuis 2022
30 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 8 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Beachwood, OH
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherVernal Equinox, figure de femme en bronze du 20e siècle, artiste de l'école de Cleveland
Edris Eckhardt (américain, 1905-1998)
Équinoxe de printemps, C.C. 1975
Bronze
Signé sur la base
16,5 x 4 x 3 pouces
Né à Cleveland, dans l'Ohio, le 28 janvier 1905, Edris reçoit le ...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Homme avec deux chiens, début du 20e siècle Wiener Werkstätte Sculpture, Femme artiste
Susi Singer-Schinnerl (Américaine d'origine autrichienne, 1891-1965)
Homme avec deux chiens, C.I.C. 1925
Céramique
Fabriqué par la Wiener Werkstätte, numéro de modèle 682
Estampillé...
Catégorie
années 1920, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Céramique
Harmony, 20e siècle, base en bronze et marbre vert, homme et femme nus avec lyre
Par Max Kalish
Max Kalish (américain, 1891-1945)
Harmony, c. C. C.
Bronze avec base en marbre vert
Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base
14 x 9 x 5 pouces, sans la base
17 x 10 x 8 pouces, y compris la base
Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes.
En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti.
De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est.
Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum.
Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
1930 Figure en bronze français d'un chien de chasse sur une base en pierre
Jules Edmond Masson (français, 1871-1932)
Figure en bronze d'un chien de chasse, 1930
Bronze à patine vert brunâtre, sur une base en pierre ajustée
La base est ornée d'une plaque de bronze indiquant "J.E.Masson, Médaille d'Or, Salon des Artistes Français, Edition Max LeVerrier...
Catégorie
années 1930, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Pierre, Bronze
Sculpture italienne de femme nue, milieu du 20e siècle
Mario Spampinato (italien 1912-2000)
Nu
Bronze
Signé sur la base
17.5 in. h. x 5.75 in. w. x 6 in. d.
L'artiste est né, a grandi et s'est formé en Italie. Lors d'une de ses expositi...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Nu marchant, début du 20e siècle Sculpture en bronze, Cleveland School Artist
Par Max Kalish
Max Kalish (américain, 1891-1945)
Nu marchant, 1930
Bronze
Signé et daté sur la base
17 x 9 x 4 pouces
Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes.
En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti.
De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est.
Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum.
Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Suggestions
Sculpture en bronze du milieu du XXe siècle intitulée "Flûtiste" par Bernard Kim
Par Bernard Kim
Très belle étude en bronze moderniste d'un flûtiste avec une excellente patine dorée et des détails de surface finis à la main, montée sur une base en marbre et signée.
INFORMATION...
Catégorie
20ième siècle, Américain, Mid-Century Modern, Bustes
Matériaux
Bronze
Figure en bronze d'un équipage amérindien avec fusil par Carl Kauba, vers 1910
Par Carl Kauba
Une belle figure en bronze patiné d'un scout amérindien avec un fusil, par Carl Kauba.
Autrichien, vers 1910.
Signé dans la fonte "Carl Kauba".
La figure moulée est celle...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Autrichien, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Sculpture expressive du joueur de flûte
Sculpture d'un joueur de flûte en bronze sur un socle en marbre noir, réalisée par Adler dans les années 1960. Il est expressif avec sa patine d'origine et fera un bel objet.
Il ex...
Catégorie
Vintage, années 1960, Européen, Mid-Century Modern, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre noir de Belgique, Bronze
Bronze The Dog with the Hare, signé J-E. Masson - Début du XXe siècle
Par Jules Edmond Masson 1
Important bronze à patine brune, signé par le sculpteur français Jules Edmond Masson (1871-1932).
Fils et élève de Clovis Masson, cet artiste est connu pour son extrême précision dan...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Français, Sculptures - Animaux
Matériaux
Bronze
Sculpture en bronze du 19e siècle intitulée « Setter and Game Bird » de Jules Moigniez
Par Jules Moigniez
Excellent bronze animalier français du milieu du 19e siècle représentant un gibier à plumes tenant fièrement sa prise du jour, avec de très beaux détails de surface ciselés à la main...
Catégorie
Antiquités, Milieu du XIXe siècle, Français, Art nouveau, Sculptures - A...
Matériaux
Bronze
Sculpture animalière en bronze intitulée « Poire et lapin » de Charles Paillet
Par Charles Paillet
Un amusant groupe en bronze du début du 20e siècle représentant un ours regardant par-dessus le bord d'un rocher un lapin tranquillement caché sous un rebord, avec une excellente pat...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Français, Art déco, Sculptures - Animaux
Matériaux
Bronze