John Bennett
Sculpture ZUNI BRONZE « MAIDEN'S HONOR »
20ème siècle

À propos de cet article

John Bennett (Né en 1952) Fredericksburg, Texas Artistics Taille de l'image : 14 haut x 7 x 7 Moyen : Sculpture en bronze "Maiden's Honor" Zuni John Bennett (né en 1952) John Bennett a été désigné Artiste de l'État du Texas en 2010 par la 81e législature du Texas. Il a commencé à sculpter des figurines en 1976 et a continué à développer le talent d'artiste que Dieu lui a donné, en exposant avec les honneurs dans des expositions d'art avec jury, des musées et des galeries. "Je suis profondément attiré par la beauté des gens et leurs performances dans la vie. Je vois le romantisme dans la ligne et la force, l'équilibre et le mouvement, et c'est ce que je poursuis dans mon travail. Je vise l'essentiel, mais renforce l'émotion, et j'espère que l'œuvre achevée pourra projeter sa propre âme, au-delà d'une simple image figée dans l'espace et le temps." "...acclamé pour ses sculptures de femmes, John a créé des œuvres représentant des femmes de tous horizons, de la légende du Far West Annie Oakley à Alice Whiting, 98 ans, ancienne institutrice et petite-fille d'esclave ; l'une de ses pièces a été sélectionnée par le Women's Museum pour être exposée à la Maison Blanche en 1999." - Résolution conjointe de la 81e législature du Texas, 2009 Principaux achats et récompenses : 1994 à 2019 • Achat annuel par les Amis de Fair Park, Prix de l'esprit du centenaire (sculpture en bronze) • Dallas, Texas 2015 • Portrait de Ruby Stevens, The Perry & Ruby Stevens Charitable Foundation • Kerrville, Texas. 2014 • Portrait de Perry Stevens, The Perry & Ruby Stevens Charitable Foundation • Kerrville, Texas. 2013 • Best of Show • Exposition d'art du Texas Hill Country Invitational • Boerne, Texas. 2012 • Best of Show • Exposition d'art du Texas Hill Country Invitational • Boerne, Texas. 2012 • John Bily portrait buste, Partners in Building, LLC • Houston, Texas 2011 • Best of Show - American Plains Artists, Art of the Plains Juried Exhibit (Exposition jurée sur l'art des plaines) • Las Cruces, New Mexico. 2010 • Best of Show, Sculpture • Musée d'art occidental : Up&Up 2010 • Kerrville, Texas. 2009 • Désigné Artiste de l'État du Texas en 2010, par une résolution commune de la 81e législature du Texas. • Austin, Texas 2009 • Prix du public • Texas Wild Bunch Artistes professionnels • Kerrville, Texas. 2008 • Best of Show • Hill Country Invitational Art Show, Conseil des arts de Cibolo • Boerne, Texas. 2008 • Bronze grandeur nature d'Alice Reeves et de son arrière-petite-fille pour les Amis de la bibliothèque de Leesburg • Leesburg, Floride. 2007 • Exposition personnelle, artiste du mois - The Museum of Western Art • Kerrville, Texas. 2007 • Bronze grandeur nature d'Annie Oakley et de Dave, son chien, pour les Amis de la bibliothèque de Leesburg - 2007 • Le maire de Leesburg, en Floride, lui a remis la clé de la ville, 2003 • Buste grandeur nature de Vera McGinnis • National Cowgirl Museum and Hall of Fame (musée et temple de la renommée des cow-girls) • Ft. Worth, Texas. 2002 • Premier prix, sculpture, Duncan Art Guild, • Duncan, Oklahoma. 2001 • Best of Show- Designer, artisans, enseignants et professionnels • Foire de l'État du Texas • Dallas, Texas 1999 • Premier prix, sculpture • Foire de l'État du Texas • Dallas, Texas 1998 • Sculpture de l'esprit du centenaire • Women's Museum, Dallas Texas, pour une exposition à la Maison Blanche dans le cadre du projet fédéral "Save America's Treasures", événement pour lequel il a reçu une invitation de la Maison Blanche. Expositions avec jury : 2020-2021 • Musée d'art occidental • 37e et 38e édition du salon annuel Up&Up • Kerrville, Texas 2017-2018 • Exposition "Art on the Llano Estacado", Musée de l'Université Texas Tech • Lubbock, Texas 2017-2019 • 48e, 49e et 50e exposition annuelle d'art occidental contemporain du Mountain Oyster Club • Tucson, Arizona 2006-2015 • Musée d'art occidental • Spectacle "Up&Up • Kerrville, Texas 2007 • Fondation d'art de Stamford 2007 Exposition d'art • Stamford, Texas 2006 • 32e exposition annuelle d'art occidental du musée Phippen • Prescott, Arizona 2006 • Conservatoire du Bosque, 21e Classique artistique annuelle • Clifton, Texas 2006 • Exposition "Equus" du musée d'art de DeLand • DeLand, Floride 2005 • Fredericksburg Art Gallery (a) Gallery • Salon des nouveaux maîtres • Fredericksburg, Texas 2004 • Sculpture dans le parc • Loveland, Colorado 2004 • Alamo Kiwanis Western Art Show • San Antonio, Texas 2003 • Invitation Southwest Classic • Kerrville, Texas 2003 • Musée de la piste Chisholm • Concours d'art du patrimoine occidental • Duncan, Oklahoma

Créateur:

John Bennett (1952)

Année de création:

20ème siècle

Dimensions:

Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 17,78 cm (7 po)Profondeur : 17,78 cm (7 po)

Support:

Bronze

Mouvement et style:

Moderne

Période:

XXe siècle

État:

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Adresse de la galerie:

2 500 $US

Nu marchant, début du 20e siècle Sculpture en bronze, Cleveland School Artist

Par Max Kalish

Max Kalish (américain, 1891-1945) Nu marchant, 1930 Bronze Signé et daté sur la base 17 x 9 x 4 pouces Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

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