Paul Rousso

Explosion de sucre

2019

Paul Rousso est un artiste visuel et un innovateur né aux États-Unis. Formé au California College of the Arts, son travail est exposé dans des galeries et des foires d'art du monde entier. Prodigieusement perfectionniste, sa technique a fait un bond dans le futur, car sa vision et son imagination fusionnent pour embrasser les nouvelles technologies conceptuelles et physiques dès qu'elles apparaissent à l'horizon. L'artiste vit son contexte et poursuit son objectif avec véhémence. Rousso ne ménage pas ses efforts pour évoluer en tant qu'artiste qui, avec l'œuvre de sa vie, "Flat Depth", aura un impact durable sur les générations suivantes. Ce concept, qu'il a affiné tout au long de sa carrière professionnelle, est la progression logique de l'art moderne - rendre un objet plat tridimensionnel, ou effondrer un objet tridimensionnel en deux dimensions - et constitue une fusion d'innombrables méthodes artistiques complexes, notamment la peinture, l'impression, la sculpture, la soudure, la chimie, la manipulation numérique et l'impression numérique. Étudiant à la fois le pop-art et la culture classique profonde, ainsi que le vaste spectre intercalaire, Condit s'efforce d'exprimer son commentaire sur la condition humaine tout en engageant physiquement, psychiquement et temporellement sa vie entière dans l'évolution imaginative de son art visuel. À cette fin, ses processus créatifs sont linéaires et complexes, avec de nombreuses pièces qui se développent simultanément et minutieusement. Son premier emploi d'été - la conception du loft de Robert De Niro à Tribeca - combiné à des séjours en tant qu'artiste scénique à Hollywood et à une brève carrière dans l'industrie cosmétique en tant que directeur artistique chez Grey Advertising pour le compte de Revlon, confère une touche ironique au commentaire social tissé à travers son travail, et sa vision du monde vaste et englobant aromatise tout ce qu'il crée. Les œuvres de M. Rousso sont conservées dans des collections privées en Amérique du Nord, en Europe, au Moyen-Orient et au-delà, et de nombreux projets publics de son cru apparaissent à travers les États-Unis. Élevé en Caroline du Nord, Rousso puise son inspiration dans les paradoxes du monde qui l'entoure et dans le travail des artistes qui ont entamé la conversation, ainsi que de tous les artistes qui, au fil du temps, ont fait progresser le sujet ou la forme d'art. Son travail est délibérément accessible à presque tous les spectateurs, et pourtant sa formation classique transparaît à travers le tissage de conventions artistiques ancestrales dans son travail. La fascination de Rousso pour le papier - monnaie, publicité, journaux, magazines - son histoire et son utilisation, son essor et sa chute, est un thème emblématique que l'on retrouve fréquemment dans ses compositions. Malgré la complexité de la production artistique de Rousso, le caractère et le sujet de l'art peuvent être mis en relation avec tous les citoyens du monde, à tel point qu'ils sautent pratiquement du mur et entrent directement dans la gestalt de l'observateur.