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Skylar Fein
Daughters of Barbarity (enseigne éclairée)

2019

À propos de cet article

SKYLAR FEIN est né à Greenwich Village et a grandi dans le Bronx. Il a eu de nombreuses carrières, notamment celle d'enseignant de la résistance non violente sous l'égide des Quakers, de travailleur pour un festival de films gay à Seattle, de cordiste pour le New York Times et d'étudiant en médecine à l'université de la Nouvelle-Orléans, où il a déménagé une semaine avant le passage de l'ouragan Katrina. Dans les décombres de la Nouvelle-Orléans, Fein a trouvé sa nouvelle vocation d'artiste, expérimentant la couleur et la composition des détritus de Katrina. Son œuvre est rapidement devenue célèbre pour sa sensibilité pop et sa politique intransigeante. Après quelques rôles principaux dans des expositions collectives, il a présenté sa première exposition individuelle en mai 2008 à la galerie Jonathan Ferrara à la Nouvelle-Orléans. À l'automne 2008, son installation Prospect.1 : Biennial, intitulée « Remember the Upstairs Lounge », a mis en lumière un pan méconnu de l'histoire de la Nouvelle-Orléans : l'incendie qui a ravagé un bar du quartier français en 1973, tuant tous ses occupants. Le pire incendie de l'histoire de la Nouvelle-Orléans n'a jamais été résolu. Son installation fait passer les visiteurs par les portes battantes du bar et propose des réflexions visuelles sur la politique et la sexualité en 1973. L'œuvre a été saluée par Artforum, Art In America, le New York Times Magazine et le New Yorker, entre autres. Fin 2009, Fein a eu sa première exposition solo au musée, « Youth Manifesto », au New Orleans Museum of Art (Musée d'art de la Nouvelle-Orléans). L'exposition était une ode au punk rock en tant que force de bouleversement social et culturel. Comme à l'accoutumée, la réception d'ouverture a été interrompue par la police, qui a réagi à l'apparence de cette foule improbable d'amateurs d'art. En mars 2010, la galerie Jonathan Ferrara a présenté l'installation solo de Fein, Skylar Fein : Rise of the Youth Front (L'ascension du front de la jeunesse) à la VOLTA Art Fair à New York pendant l'Armory Week. Cette installation a attiré des milliers de personnes et s'est penchée sur la politique révolutionnaire passée et présente, un thème récurrent dans l'œuvre de Fein. En mai 2010, Fein a été invité par le projet curatorial new-yorkais No Longer Empty à recréer son installation Remember the Upstairs Lounge dans un espace vacant de Chelsea. L'exposition a, une fois de plus, attiré des milliers de visiteurs et suscité un regain d'intérêt pour ce morceau d'histoire. En septembre 2011, Fein a présenté plus de 80 nouvelles œuvres lors de son exposition personnelle Junk Shot à la galerie Jonathan Ferrara, à la Nouvelle-Orléans. Cette exposition incarne le tournant de cet artiste vers le formalisme et la référence à l'histoire de l'art, tout en conservant la sensibilité et l'esthétique emblématiques de Fein. L'exposition personnelle de Fein, "Beckett at War", en septembre 2012 à la C24 Gallery de Chelsea, a été saluée comme l'une des dix meilleures expositions de l'année à New York, dans The Village Voice. Il a poursuivi avec l'installation, en novembre 2013, de "The Lincoln Bedroom", qui a été largement médiatisée. Fein a dévoilé sa série « Giant Metal Matchbook » lors de son exposition personnelle de 2014 à la galerie Jonathan Ferrara. Depuis lors, la série a été exposée à l'échelle nationale dans des foires d'art, notamment lors d'une présentation en solo à VOLTA NY, ainsi qu'à Miami Project pour Art Basel Miami Beach, Texas Contemporary, artMRKT San Francisco et Seattle Art Fair, et a continué à gagner du terrain grâce à des critiques élogieuses et des acquisitions de collectionneurs. Skylar Fein a reçu le prix 2009 de la Fondation Joan Mitchell et ses œuvres font partie de plusieurs collections importantes, dont le Whitney Museum of American Art, le Brooklyn Museum, la Frederick R. Weisman Art Foundation, le Louisiana State Museum, le Birmingham Museum of Art, le New Orleans Museum of Art, les conservateurs Dan Cameron et Bill Arning et les collectionneurs Beth Rudin DeWoody, Lance Armstrong, Lawrence Benenson, Brooke Garber-Neidich, Stephanie Ingrassia et Thomas Coleman.
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