Lièvre Sculptures - Nature morte

"Inky" - Petite sculpture fantôme Pac-Man en verre de Dylan Martinez. Taille : 4.5" h x 4.25" w. Signé sur la base par l'artiste. Chaque sculpture est unique. Ces sculptures fanta...

Écoute, sculpture en bronze, portrait d'enfant, base en granit noir, patine verte 35 lbs

Ensemble de 5 sculptures hyperréalistes de ballons d'eau en verre de Dylan Martinez. Fabriqué à 100 % en verre sculpté à chaud. Approx. Taille : 3.5 × 3.5 × 4.5 pouces (chaque ball...

Sculpture hyperréaliste de ballons d'eau en verre jaune limonade par Dylan Martinez. Les ballons d'eau hyperréalistes de Dylan Martinez sont fabriqués en verre massif sculpté, sab...

Inspirés par la demande populaire, ces sachets d'eau en verre hyperréels en édition limitée sont un clin d'œil ludique aux poissons rouges de carnaval dans les sachets en plastique. ...

Installation hyperréaliste de ballons d'eau en verre - Ensemble de 4 sculptures (jaune pâle, violet, bleu et rose) par Dylan Martinez. Ces ballons d'eau hyperréalistes sont fabriqu...

Un regroupement de verres rouge grenade succulents et une seule graine. Habilement exécuté en verre soufflé - l'élément intérieur est opaque, l'extérieur translucide. Des œuvres de c...

Cette pièce est vendue en tant que sculpture de table décorative (fonctionnelle ?) pour une cuisine ou un restaurant. Je ne sais pas s'il fonctionne ou comment il fonctionne. La roue...

Artistics : Bruno Luna (mexicain, né en 1963) Délivré : 20e siècle Dimensions : 7.5 "L x 6 "W x 12 "H Numéro d'édition : 3 sur 30 La sculpture représente une femme fantasque et sulf...

Magnifique centre de table en verre jaune créé par Peter Bramhall, signé et daté 8/2/80. Le plat au design tourbillonnant a une forme unique et est entièrement soufflé à la main, lai...

Paire de sculptures de ballons d'eau en verre violet Hyperreal de Dylan Martinez. Les ballons d'eau hyperréalistes de Dylan Martinez sont fabriqués en verre massif sculpté, sablé ...

Plaque de sculpture en argent Jacques Lipchitz Terling Silver Anniversary Israel Il s'agit d'une magnifique plaque commémorative en argent sterling. Elle a été spécialement fabriquée pour l'anniversaire d'argent d'Israël. Il a été conçu par le célèbre artiste Jacques Lipchitz. La plaque montre une lutte entre "Israël" (homme tenant une menorah) et un ange. La plaque mesure 11 3/4" autour et pèse 29.4 ozt. Cette plaque est en argent sterling montée sur un base en bronze. Le dos de la plaque comporte tous les numéros et la signature de l'artiste. Cette plaque est également exposée au Musée d'Israël. La boîte d'origine est également incluse. Jacques Lipchitz (1891-1973) était un sculpteur cubiste, à partir de la fin de 1914. Lipchitz a conservé des éléments hautement figuratifs et lisibles dans son travail jusqu'en 1915-16, après quoi les éléments naturalistes et descriptifs ont été mis en sourdine, dominés par un style synthétique de cubisme cristallin. En 1920, Lipchitz a organisé sa première exposition personnelle à la Galerie L'Effort Moderne de Léon Rosenberg à Paris. Fuyant les nazis, il est venu aux États-Unis et s'est installé à New York, puis à Hastings-on-Hudson. Jacques Lipchitz est né Chaim Jacob Lipschitz, dans une famille lituanienne, fils d'un entrepreneur en bâtiment à Druskininkai, en Lituanie, alors au sein de l'Empire russe. Dans un premier temps, sous l'influence de son père, il étudie l'ingénierie, mais peu après, soutenu par sa mère, il s'installe à Paris (1909) pour étudier à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie Julian. C'est là, dans les communautés artistiques de Montmartre et de Montparnasse, qu'il a rejoint un groupe d'artistes comprenant Juan Gris et Pablo Picasso, et que son ami Amedeo Modigliani a peint Jacques et Berthe Lipchitz. Vivant dans cet environnement, Lipchitz a rapidement commencé à créer des sculptures cubistes. En 1912, il expose au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts et au Salon d'Automne. Sa première exposition personnelle a lieu à la Galerie L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg à Paris en 1920. En 1922, la Fondation Barnes de Merion, en Pennsylvanie, lui commande cinq bas-reliefs. L'innovation artistique étant à son apogée, il expérimente dans les années 1920 des formes abstraites qu'il appelle des sculptures transparentes...