Art expressionniste abstrait

Peinture abstraite contemporaine colorée à l'huile sur toile de l'artiste polonais Piotr Butkiewicz. La composition est constituée de formes arrondies dynamiques. Le titre de cette p...

Ancienne peinture abstraite moderniste d'Elsie Orfuss (née en 1913). Huile sur toile. Signé au verso. Joliment encadré. `

Sans titre. SFE-080RC. Taille de l'œuvre : 56 x 76 cm. Taille du cadre : 75x97x4 cm Verre de musée anti-reflet. Signé et numéroté 46/75 ex. Numéro d'archive Sam Francis : SF-353. ...

Une peinture expressionniste abstraite moderne du milieu du siècle dernier de l'artiste américain Toma Yovanovich. Toma Yovanovich (1931-2016) était un peintre/imprimeur dont l...

Artiste : Gabor Peterdi, Hongrois (1915 - 2001) Titre : Maui Année : 1969 Médium : Gravure en couleur sur papier BFK Rives, signée et numérotée au crayon Edition : 146/200 Taille de ...

Cette œuvre d'art "Untitled, Two Birds" 1991, est une monoprint originale gravée sur bois sur papier artisanal fait à la main par la célèbre artiste américaine Ruth Leaf, 1923-2015. ...

15 x 38 pouces (38,1 x 96,5 cm) Edition de 98 Signature:Signé "Motherwell" au crayon en bas à droite Inscriptions:Numéroté au crayon en bas à droite ; marque d'atelier en bas à ...

Une grande et spectaculaire peinture à l'huile abstraite de l'artiste contemporain Bill Hewes. William (Bill) Hewes est un artiste autodidacte américain. Hewes est né à Easthampton,...

Une belle peinture expressionniste abstraite de l'artiste italien Afro Basaldella, plus connu sous le nom d'Afro (1912-1976). Afro est né à Udine, en Italie, et a exposé ses œuvres à...

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...

Voici "Monochromatic Musicians - In Deep Green" de l'artiste de renom Koko Hovaguimian. Cette peinture à l'huile captivante transporte le spectateur dans un monde artistique évocateu...

Lavender Fields est une peinture à l'huile envoûtante qui capture l'essence de la nature dans une symphonie de couleurs et de textures. Avec une touche impressionniste, la toile dans...

La vie est bénie avec de la magie et encore plus de magie ! Dans ce paysage expressionniste abstrait aux multiples facettes, peint avec de nombreuses nuances de couleurs et l'utilis...

Une grande et spectaculaire peinture à l'huile abstraite de l'artiste contemporain Bill Hewes. Le tableau peut être accroché verticalement ou horizontalement. William (Bill) Hewes e...

Artiste : Jose Guinovart, espagnol (1927 - 2007) Titre : New York Année : 1984 Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon Edition : 99, EA Taille du papier : 27 x 22 in. (6...

Tom Alan Lieber, (américain, né en 1949), GTW TL-11 1986, Huile et techniques mixtes sur papier, 30,25 x 44 pouces, Signé à la main et daté en bas à droite Provenance : Atelier ...

Abstrait figuratif brillant avec de riches couches de texture et de couleur par Chaz Cole (américain, 20ème siècle). Périmètre irrégulier. Signé et daté "Chaz Cole" en bas à droite. ...

Patricia McParlin est une artiste britannique primée qui vit et travaille au Pays de Galles. Elle a étudié à l'université du Pays de Galles et à la West Wales School of the Arts. E...

Née à La Havane, à Cuba, à la fin des années 70, à une époque bien documentée d'oppression religieuse et politique, l'artiste expressionniste abstraite Mirtha Moreno a immigré aux Ét...

Cette peinture expressionniste abstraite contemporaine, "Coastal Silence", a été créée par l'artiste française Natalya Mougenot. Baignée dans le calme feutré de la lumière méditerran...

"Composition abstraite" par Sally Bradshaw (britannique, née en 1962) peinture à l'huile sur toile signé au dos peinture : 10.75 x 13.75 pouces Superbe peinture expressionniste abs...

Artistics/ School : École française, c.I.C. Titre : Portrait abstrait (œuvre recto-verso avec image sur les deux faces) Médium : peinture à l'huile, sur panneau de bois, non encadr...

Peinture expressionniste abstraite contemporaine gestuelle aux tons roses de l'artiste Kristi Haines Herman, basée à Houston. L'œuvre présente des couches de pinceaux tourbillonnants...

Peinture expressionniste abstraite américaine du milieu du siècle sur Masonite. Cette magnifique oeuvre aux couleurs passionnantes est logée dans un cadre contemporain en bois blanc...

Ailes repliées par Peggy Cozzi [2018] original huile sur toile Taille de l'image : H:40 cm x L:30 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:40 cm x L:30 cm x P:2cm Vendu sans c...

Abstrait figuratif double face de l'artiste de la région de San Jose, Californie, Daniel David Fuentes (américain, 1978-2016). Artiste expressionniste abstrait et paysagiste de la ba...

"Composition abstraite" peinture à l'huile originale sur toile d'Yvette Dubois Habasque (1929-2016) signé en bas à droite et au dos Daté : 2009 toile : 16 x 13 pouces Belle peintur...

Sam Francis, Américain (1923 - 1994) - Exposition internationale d'art de Chicago, Année : 1989, Moyen : Poster, Taille : 56.5 x 36.5 in. (143.51 x 92.71 cm), Imprimeur : Black...

Superbe peinture à l'huile originale de l'artiste abstraite française, Yvette Dubois-Habasque (1929-2016). peinture à l'huile sur toile, non encadrée toile : 15 x 24 pouces Le t...

Expressionnisme abstrait en couleur, aquatinte, crayon à la main, édition limitée signée. Don Fink (1923-2010) était un expressionniste abstrait bien connu et bien répertorié qui a é...

Peinture à l'huile originale de P. Valetti (français, deuxième moitié du 20e siècle) huile sur toile, non encadrée taille : 24 x 19.75 pouces état : très bon provenance : de la succe...

"couleurs ephemeres" de Sophie Dumont, présenté sur une toile de 27x35 cm (environ 10.6x13.8 pouces), est un voyage captivant dans la campagne française. L'utilisation audacieuse par...

Il y a deux peintres de l'"École de Paris" qui sont connus pour leurs danseurs, Dega et Jansem. En 1986, Jansem peint ses danseurs solitaires typiques. et ce petit tableau mesurant ...

Alexandre Rodin (1922-2001) Peintre Né dans une famille d'agriculteurs. Épouse Rasma Lace - érudite en art. Il a étudié à l'école d'art de Stalingrad, à l'école d'art de Saratov, et...

Abstrait du milieu du siècle en peinture macromoléculaire polymérisée sur toile appliquée sur un panneau de bois peint par l'artiste belge Paul H Saffre. Sig...

Résumé, par Yvette Dubois-Habasque (1929-2016) peinture à l'huile sur carton, non encadrée signé, paraphé et daté de 09' la peinture mesure : 11.75 x 11.75 pouces Superbe peinture ...

Paul Wadsworth est très attaché au sous-continent indien et, après avoir passé six mois dans le magnifique État méridional du Kerala, il est retourné dans son Studio anglais pour pei...

"Composition abstraite" Peinture originale à l'huile sur panneau d'Yvette Dubois Habasque (1929-2016) signé et inscrit au verso daté : 2008 planche : 15.75 x 15.75 pouces Belle pei...

Peinture à l'huile originale de P. Valetti (français, deuxième moitié du 20e siècle) signé et daté 91 huile sur toile, non encadrée taille : 32 x 23.5 pouces état : très bon provenan...

"Day For Night-Summer Night" capture une vue du côté est du long jardin de Shizico Yi, en regardant vers la porte ouest où la canopée des tilleuls de 130 ans encadre sa bordure herba...

Peinture à l'huile originale de P. Valetti (français, deuxième moitié du 20e siècle) huile sur toile, non encadrée taille : 26 x 19.5 pouces état : très bon provenance : de la succes...

George McNeil Figure sans titre, 1986 Lithographie sur papier. Aveuglement de l'éditeur et de l'imprimeur Timbres Signé à la main, numéroté 78/84 et daté par l'artiste au recto avec...

"Challenge 18" est une toile de 48" x 60" de Masri qui capture l'énergie tempétueuse de l'expressionnisme abstrait. Des tons monochromes tourbillonnants dansent avec des bandes audac...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Edward Zutrau Sans titre, 1963 Signé et daté sur le châssis au verso "5/63" Huile sur toile 8 3/4 x 10 3/4 pouces Edward Zutrau fait partie des artistes américains qui ont travaill...

"Composition abstraite" peinture à l'huile originale sur panneau d'Yvette Dubois Habasque (1929-2016) planche : 9.5 x 13.75 pouces Belle peinture abstraite originale de l'artiste f...

Peinture à l'huile originale de P. Valetti (français, deuxième moitié du 20e siècle) signé et daté 85 huile sur toile, non encadrée taille : 15 x 21.5 pouces état : très bon provenan...

Résumé, par Yvette Dubois-Habasque (1929-2016) peinture à l'huile sur carton non encadrée la peinture mesure : 9 x 13 pouces Superbe peinture abstraite originale de l'artiste franç...

Lictoral, par Yvette Dubois-Habasque (1929-2016) signé avec des initi initi initi initiales et daté au vers vers vers peinture à l'huile sur carton d'artiste, non encadrée la peintu...

H. Lawrence Hoffman (Américain, 1911-1977) Inhale Exhale, 1969 Monoprint Vue : 19 x 15 in. Encadré : 27 1/2 x 23 1/4 x 3/4 in. Signé et daté en bas à droite, titre inscrit au verso ...

Acrylique sur toile

"Jaune/vert 2004. Huile/Acrylique sur toile. Signé en bas à droite Image : 34.5" x 47". Encadré : 49" x 37". Rigoberto Mena Santana (Cubain, né en 1961) est né en 1961 à Artemisi...

Sam Francis, Américain (1923 - 1994) - Centre National d'Art Contemporain, Année : 1969, Medium : Poster, Taille : 41 x 26 in. (104.14 x 66.04 cm)

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Flamme tibétaine" Série : Résumé *Signé par Graves en bas à droite. Elle est également signée, datée et titrée au verso Année ...

Une œuvre d'art d'un célèbre expressionniste abstrait de la deuxième génération, Joseph Stefanelli. L'art de Joseph Stefanelli, enraciné dans une formation académique et inspiré par...

Abstrait par Yvette Dubois-Habasque (1929-2016) daté au verso et signé avec des initiales peinture à l'huile sur carton d'artiste, non encadrée la peinture mesure : 16.25 x 13 pouc...

Découvrez l'élégance audacieuse de la peinture à l'huile abstraite originale de Wilma Fiori, une composition saisissante de la célèbre artiste de Denver (1929-2019). Ce chef-d'œuvre ...

Frank Stella Frank Stella, Royal Academy of Arts (signé à la main), 2000 Affiche lithographiée en offset sur papier fin Signée et datée à la main par Frank Stella à l'encre au rect...

Peinture expressionniste abstraite contemporaine des Fontaines de Marrakech. Non encadré