Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 14

Abraham Rattner
Abraham Rattner Grande tapisserie expressionniste en laine d'Aubusson israélienne tissée à la main

c.1950's

14 477,18 €

À propos de cet article

Abraham Rattner (américain, 1895-1978) Signé à la main Label sur l'étiquette et signé dans le tissage. Édition 1 SUR 8 (je ne sais pas combien de ces 8 exemplaires ont été produits). Créé à Itche Mambush Atelier Workshop Ein Hod Artist Village Israël. Intitulé : En mémoire des six millions Un superbe exemplaire de grande taille dans un design expressionniste abstrait aux couleurs vives. Une œuvre d'art textile faite à la main Dimensions : 55 X 79 pouces Il s'agit d'une tapisserie murale en laine tissée à la main, de style Aubusson. Signé à la main. Exécuté dans les studios d'Itche Mambush, Ein Hod Artists Village. Itche Mambouche a travaillé avec Marcel Janco, Mordecai Ardon, Robert Helman, Sami Briss, Abraham Rattner et d'autres inspirés par Jean Lurcat et Jean Picard le Doux. Cette tapisserie est similaire à une tapisserie de laine tissée à la main de style Aubusson. Ainsi que l'Atelier George Goldstein à Jérusalem. (Connue à l'origine sous le nom de Nazareth Tapestries) Elle produisait en Israël des tapisseries Gobelin authentiques, rares et faites à la main. En 1964, le premier studio de tissage de style français a été inauguré en Israël, dans la ville nouvelle de Nazareth Ilit. Avec les encouragements du maître Jean Lurcat, tissé à partir des esquisses originales de plusieurs maîtres contemporains, tels que Jean Lurcat, Hans Hartung, Adolph Gottlieb, Karel Appel, Yaacov Agam, Mordecai Ardon, Reuven Rubin, Danny Caravan, et bien d'autres encore. Certaines de ces tapisseries ont connu leur heure de gloire lors d'expositions internationales, telles que le Museum of Modern Art (NY), "Expo Montréal" (Canada), la Biennale de Lausanne (Suisse), et d'autres. En 1967, après la guerre des Six Jours, l'atelier de Nazareth ferme ses portes et retourne à Jérusalem où il ouvre un nouveau studio avec une jeune équipe composée de dix-huit artisans, dédiant leur travail plus spécifiquement aux artistes israéliens. Les tapisseries ont été tissées d'après les croquis originaux de Yohanan Simon, Naftali Bezem et d'autres. On peut les voir accrochées aux murs de la résidence du président israélien, de l'université Yeshiva de New York, de l'université de Haïfa, de la New York Bank Can, sous forme de tapisseries de 60 mètres carrés pour le centre médical Shaare Zedek, à Jérusalem, et dans l'art cérémoniel. On peut voir des tapisseries pour les manteaux de Parochet et de Torah. à Washington, Bet-El Springfield, Babson College, Boston, Bet-El Univ. Andover, Bet-El Highland Park et la Grande Synagogue de Strasbourg en France. Avec Itche Mambush à EIn Hod, ils étaient les meilleurs tisserands de tapisseries d'art moderne de style Gobelin en Israël. Abraham Artistics (8 juillet 1895 - 14 février 1978) était un artiste américain, surtout connu pour ses peintures richement colorées, souvent à sujet religieux juif. Pendant la Première Guerre mondiale, il a servi en France dans l'armée américaine en tant qu'artiste camoufleur. M. Rattner est né à Poughkeepsie, dans l'État de New York, d'un père juif russe et d'une mère juive roumaine. Il se destinait initialement à la profession d'architecte, qu'il a étudiée à l'université George Washington. Décidant plutôt de se concentrer sur la peinture, il a ensuite étudié l'art à la Corcoran School of Art et à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Avec l'entrée des États-Unis dans la Première Guerre mondiale, Homer est recruté pour rejoindre la section de camouflage de l'armée américaine par le commandant de cette unité, Homer Saint-Gaudens, fils du sculpteur Augustus Saint-Gaudens (Behrens 2009). Il est envoyé en France, où il est "promu sergent, chargé de la recherche sur le camouflage et sert au front lors de la deuxième bataille de la Marne, à Château-Thierry, au bois de Belleau et sur la ligne Hindenburg". Il a été gravement blessé au dos, ce qui l'a perturbé pour le reste de sa vie. Rattner a vécu à Paris de 1920 à 1940, date à laquelle il est retourné à New York. Il s'est fait connaître pour la richesse de ses couleurs et les aspects surréalistes de son travail, qui porte souvent sur la religion. Bien que vivant à Paris, il ait rencontré et étudié les peintures de Claude Monet, son travail est généralement plus proche de celui de Georges Rouault et de Pablo Picasso. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il s'est à nouveau porté volontaire pour le service de camouflage, mais n'a pas pu faire grand-chose (Culkin 1980). Par la suite, il a enseigné dans plusieurs écoles, notamment à la New School, à New York (1947-55), et à l'université de Yale, à New Haven, dans le Connecticut (1952-53). En 1924, Rattner épouse une étudiante en art et illustratrice de mode américaine, Bettina Bedwell, qui deviendra plus tard correspondante de mode à Paris pour le New York News-Chicago Tribune Syndicate. En 1947, elle meurt subitement d'une infection rénale. En 1949, il a épousé Esther Gentle, une sculptrice, peintre, graveur et femme d'affaires de New York, qui dirigeait une entreprise de reproduction d'œuvres d'art et une galerie d'art à New York. Rattner était également un ami de longue date de l'écrivain américain Henry Miller, qui a évoqué leur amitié en 1968 dans A Word About Abraham Rattner (Un mot sur Abraham Rattner). Il fait partie d'une période de l'expressionnisme américain qui comprend, entre autres, David Aronson, Milton Avery, Leonard Baskin, Hyman Bloom, David Burliuk, William Gropper, Ben Shahn, Harry Shoulberg, Harry Sternberg, Max Weber et Karl Zerbe. Collections Ses œuvres se trouvent à l'Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York ; à l'Art Institute of Chicago ; au Baltimore Museum of Art ; au Detroit Institute of Arts ; au Montgomery Museum of Fine Arts, Montgomery, Alabama ; à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia Museum of Art ; à la Phillips Collection, Washington, D.Art.C. ; Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut ; Whitney Museum of American Art, New York City ; Samuel P. Harn Museum of Art, Gainesville, Florida ; et le Leepa-Rattner Museum of Art sur le campus du St Petersburg College à Tarpon Springs, Florida. Il a conçu le vitrail Judaica du mur est qui domine l'intérieur de la Chicago Looping Synagogue (1960), décrit par le critique d'architecture Brian de Breffny comme "peut-être le plus bel intérieur de synagogue des États-Unis".
  • Créateur:
    Abraham Rattner (1895-1978, Américain)
  • Année de création:
    c.1950's
  • Dimensions:
    Hauteur : 139,7 cm (55 po)Largeur : 200,66 cm (79 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    bon. usure mineure.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38217110772

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Grande Tenture Calman Shemi Art Textile Stendhal #2 Israeli Soft Tapestry Wall Hanging
Par Calman Shemi
Il s'agit d'une tapisserie murale abstraite et lumineuse de Calman Shemi. Je crois que la matière est de la laine avec un dos en lin mais je ne suis pas certaine. Il peut aussi être ...
Catégorie

années 1980, Expressionnisme abstrait, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Rare peinture israélienne judaïque à l'aquarelle sur imprimé Bezem
Par Naftali Bezem
Naftali Bezem (hébreu : נפתלי בזם ; né le 27 novembre 1924) est un peintre, muraliste et sculpteur israélien. Bezem est né à Essen, en Allemagne, en 1924. Le début de son adolescence s'est déroulé sous l'oppression nazie, dans une crainte constante pour la sécurité de ses parents, qui ont péri pendant l'Holocauste dans le camp de concentration polonais d'Auschwitz. Naftali a émigré en Palestine mandataire en 1939, à l'âge de quatorze ans, avec un groupe de la Youth Aliyah. De 1943 à 1946, il étudie l'art à l'Académie Bezalel d'art et de design à Jérusalem avec le peintre israélien...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Encre, Aquarelle

Grande tenture murale en laine Art Protis expressionniste abstraite colorée des années 70
Par Robert Freimark
Art Protis Wall Tapisserie Robert Freimark (1922 - 2010) Bob Freimark a été actif/vécu dans l'Ohio, la Californie et le Michigan. Robert Freimark est connu pour la peinture expressionniste abstraite, la peinture figurative - Mexique, l'enseignement. Sujet connu : "Je suis un expressionniste abstrait, mais je suis convaincu que tous les artistes doivent connaître à fond et poursuivre la figure et le genre figuratif, de la même manière qu'un pianiste pratique régulièrement la gamme." Freimark a suivi des cours d'art au musée d'art de Toledo. À cette époque, le Toledo Museum of Art était le troisième musée le plus important des États-Unis. Il était très impliqué dans le sport, en particulier la boxe et le football. Il a remporté le tournoi de la ceinture de diamant à Détroit et a pu rencontrer Joe Louis et Jack Dempsey. Après la guerre, Freimark a fréquenté l'université de Toledo et a étudié avec Hal Lotterman et Harvey Littleton, ainsi qu'avec une excellente faculté du musée d'art de Toledo. Il a ensuite obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'Académie d'art de Cranbrook, où il a suivi les cours d'Eliel Saarinen en architecture et de Carl Milles en sculpture. Après Cranbrook, il retourne à Toledo, où il vit avec Israel Abramofsky, qui avait été l'un des expatriés à Paris lors de l'éclosion de l'art moderne. Plus tard, il étudie avec Max Weber, de la même époque. Sa série de sérigraphies "Fifty States", qui a fait le tour de l'Europe en 1970-1971, comprend un exemplaire de chacun des cinquante États américains. Son Les cours de peinture en plein air l'ont amené à mettre en place le programme Artist in Residence pour les parcs nationaux, qu'il a initié à Yosemite en 1984. Les voyages de Freimarks à l'étranger lui ont fait découvrir l'Art Protis, la technique de la tapisserie perfectionnée dans la Tchécoslovaquie communiste, où j'ai travaillé de manière saisonnière pendant 25 ans, immergé dans une technique très proche de la peinture. Le cinéma occupe une bonne partie de son temps au tournant du siècle. En 2005, il avait réalisé "El Dia Tarasco" au Mexique, "Arte Cubano" à Cuba, "Los Desaparecidos" en Argentine et "Royal Chicano Air Force" en Californie. Connu pour l'art contemporain, l'art du 20e siècle, le paysage abstrait, la tapisserie et la tenture murale, la peinture, les arts textiles, l'art politique. "Je me considère comme un peintre. Mais pour être peintre, il faut comprendre la ligne et le dessin. Le dessin mène directement à l'impression. Enfin, il y a la sculpture et l'architecture pour abriter l'art". "J'ai été motivé par les gens qui m'ont précédé, Matisse et Cézanne en particulier, et finalement Willem De Kooning. J'ai compris de ces premiers maîtres que c'est la province et la discipline d'un artiste d'utiliser tous les médias auxquels il est confronté, ou tout ce qui existe autour de lui, et en particulier les médias les plus pertinents pour le sujet traité." EXPOSITIONS INDIVIDUELLES : Rockefeller Center (sponsor : Prang Crayon Co.), 1954 Centre d'art de Des Moines, 1959 Institut d'art de Minneapolis, 1960 Institut culturel nord-américain, Mexico, 1963 Musée d'art de Santa Barbara, CA, 1965 L'exposition "Fifty States" a fait le tour de l'Europe : Musée Moravske, Brno, Tchécoslovaquie ; International People's College, Helsinger, Danemark ; Galerie Alliance, Copenhague ; vaerksted fur Grafisk Kunst, Hjorring, Danemark ; Newton Abbot School of Art, Ikon Gallery, Dartington Hall à Totnes, Centre for American Studies at Exeter University Ball en Angleterre, Schiller College, Bonnigheim, Allemagne. "Cinquante États", offre officielle du bicentenaire des États-Unis, à Amerika Hausen, Allemagne. Centre d'accueil des visiteurs, parc national de Yosemite, 1985 Joslyn Center for Arts, Torrance, CA, 1987 Triton Museum of Art, Santa Clara, CA, 1990 Stara Radnice, Brno et Strahov Kloster, Palais national, Prague, 1990 Galerie Katinae (Studio de Corot), St. Ceneri le Gerei, France, 1992 Art Expo, NYC, 2000 Biennale de Dakar, Sénégal, 2002 EXPOSITIONS COLLECTIVES : "Dessins de 12 pays", Chicago Art Institute, 1952 Académie des beaux-arts de Pennsylvanie, Prix du Fonds Lambert, 1952 Biennale d'estampes de Brooklyn, Brooklyn Museum of Art, prix d'achat, 1960 Biennale internationale d'aquarelle, Brooklyn Museum of Art, 1963 Jeux Olympiques, Moscou, représentant américain, 1980 Bibliothèque nationale, Paris, "Enrichissements du cabinet des estampes", 1989 Musée des beaux-arts de Boston, "Sérigraphies 1930-1960", 1991 Hôtel Cosima, Tokyo, Japon, Installation : Tapisserie et peintures, 1994 Graphic Arts International, Portland Art Museum, OR, Prix d'achat, 1997 Japan Contemporary Arts and Crafts, Musée de Tokyo, invité, 1995 National Works on Paper, Université d'Hawaï, Hilo, 1996 Triennale internationale de l'imprimerie, Cracovie, Pologne, 1997-98 Boston Print Symposium, Harvard et Boston Museum, invité, 1997 Musée des Arts Downtown Los Angeles, 1997 Académie des beaux-arts d'Honolulu, "Lithographie après 200 ans", 1998 Mini-Print International, Cadaques, Espagne, circulation 1 an, 2002 Triennale internationale égyptienne de l'estampe, Le Caire, 2003 Festival international du film de Dahlonega, Atlanta, Prix de la liberté, 2003 Exposition multiculturelle hongroise, Vizivaros Gallery, Budapest, 2004 COLLECTIONS PERMANENTES Bibliotheque Nationale, Paris, France Musée des beaux-arts de Boston, MA British Museum, Londres Musée d'art de Cranbrook, Bloomfield Hills, MI Musée de Flore, Carbunari, Roumanie Musée Fogg, Cambridge, MA Gilkey Center for Graphic Arts, Portland, OR (tirages complets supérieurs à 600) Association internationale des empreintes de bois de Kyoto, Japon Bibliothèque du Congrès, Washington, DC Institut d'art du comté de Los Angeles, CA Museo de Arte Contemporaneo, Panama City, Panama Museo Emilio Bacardi, Santiago de Cuba Museo Nacional de Costa Rica, San Jose, CR Museo Nacional de Cuba, La Habana, Cuba Musée de la Triennale internationale des arts graphiques, Sofia, Bulgarie Galerie nationale, Prague, République tchèque Musée national d'histoire américaine (plus de 100 œuvres) Washington, DC Musée d'art de Seattle, WA Musée national des beaux-arts, Le Caire, Égypte Museo Guayasamin, Quito, Équateur Bibliographie sélective : L'ART MOSAIQUE AUJOURD'HUI, Larry Argiro, 1961. International Textbooks Company SERIGRAPHIE, Kenneth W. Auvil, 1965. Prentice-Hall, Inc. 1965. GRAPHIC DESIGN AND VISUAL COMMUNICATION, John W. Cataldo, 1966. PEINTURE À L'EAU, Yar G. Chomicky, 1968. Prentice-Hall, Inc. THE RUG BOOK, Lillian Quirke, Prentice-Hall, 1979. BEYOND WEAVING, Chamberlain et Crockett, 1974. Watson-Guptill Publ. CALIFORNIA ARTISTS COOKBOOK, Blank and Seymour, 1982. Abbeville Press WINE AUCTION, Musée d'art de San Jose, 1985. 45 pages. Illus. pg. 15. ENCYCLOPEDIA OF LIVING ARTISTS IN AMERICA, Constance Franklin, EROTIC ART...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Technique mixte

Matériaux

Laine

Rare peinture gouache abstraite figurative moderniste israélienne
Par Yosl Bergner
Technique mixte, aquarelle et gouache Bergner, Yosl (Vladimir Jossif) (né à Vienne, le 13 octobre 1920). surréaliste, surréalisme. appartient à la génération des personnes déracinée...
Catégorie

20ième siècle, Expressionniste, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte

Grande peinture à motifs et décorations Expressionniste abstrait Harry Koursaros P&D
Par Harry Koursaros
Harry Koursaros (1928-1986) Peaceable Kingdom, le bélier, 1983 Encadré 34 X 45. feuille 25.5 X 37 Signé à la main Provenance : Collection S de la Bank of Boston. porte l'étiquette au...
Catégorie

années 1980, Abstrait, Technique mixte

Matériaux

Crayon de couleur, Acrylique

Tapisserie Art Déco français moderniste faite à la main - Aubusson Gobelin - Jean Picart Le Doux
Par Jean Picart Le Doux
Jean Picart Le Doux, Français (1902 - 1982) "Au Rendez Vous Des Oiseaux Grande tapisserie en laine d'Aubusson faite à la main Produit par la Maison M. Berthaut Aubusson Atelier, Fr...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Plus d'Art

Matériaux

Laine

Suggestions

Robert Bouquillon (1923-2013), l'ange de la musique - Tapisserie d'Aubusson - n° 1015
Par Aubusson Manufacture
Robert Bouquillon est successivement élève de l'École des beaux-arts de Douai de 1940 à 1942, de l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1943 à 1945 où il obtient un ...
Catégorie

Vintage, années 1960, Français, Aubusson, Tapisseries

Matériaux

Laine

Une grande tapisserie abstraite moderniste de Mathieu Mategot
Par Mathieu Matégot
Une tapisserie moderniste en laine tissée conçue par l'artiste et designer français Mathieu Mategot (1910-2001) vers les années 1960. La pièce est signée de Matégot et porte le monog...
Catégorie

Vintage, années 1960, Portugais, Mid-Century Modern, Tapisseries

Matériaux

Toile, Laine

Tapisserie postmoderne AUBUSSON de RICHARD RAPAICH, France 1990
Exceptionnelle tapisserie d'Aubusson, post-moderne, Forme-Libre, Abstraction lyrique, tissée à la main en laine, signée au recto du monogramme MH et de la signature Rapaich ; un cart...
Catégorie

années 1990, Français, Postmoderne, Tapisseries

Matériaux

Tapisserie, Laine

Sublime Tapisserie d'Aubusson - Pinton Frères - Signée Hervé Lelong
Par Hervé Lelong
-Sublime Aubusson tapestry signed by Hervé Lelong -Dimensions: 228 x 173 cm -Year: 1960s -Manufacture: Frères Pinton, Aubusson, France -Condition: Perfect
Catégorie

Vintage, années 1960, Français, Aubusson, Tapisseries

Matériaux

Laine

Michele FOUR - Tapisserie d'Aubusson certifiée, exapmle 1/1 - No. 1558
Par Aubusson Manufacture
Michel FOUR - Tapisserie d'Aubusson certifiée, Échantillon unique - 1m47Lx1m77H - N° 1558 Artistics : Michel Four *Provenance : Achat direct auprès de l'Artistics*. Époque : 20e sièc...
Catégorie

20ième siècle, Français, Aubusson, Tapisseries

Matériaux

Laine

Pierre-georges Theron - Tapisserie d'Aubusson moderne - L1m95xh1m00 - N° 1491
Par Aubusson Manufacture
Artistics : Pierre-georges Theron Époque : 20e siècle Style : Design/One 50s-60s Condit : Condit : Parfait état MATERIAL : Laine Largeur : 195 cm Hauteur : 100 cm Profondeur : 0,5 cm...
Catégorie

20ième siècle, Français, Moderne, Tapisseries

Matériaux

Laine