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Dwinell Grant (1912 - 1991)
L'artiste non-objectif, Dwinell Grant, est né à Springfield, Ohio, en 1912. Son intérêt pour les arts a commencé par des leçons de peinture de paysage données par son grand-père à l'âge de 12 ans. En 1931, Grant s'inscrit au Dayton Art Institute, où il est initié au modernisme. Dans la poursuite de ce nouveau style, Grant quitte le Dayton Art Institute en 1933 pour la National Academy of Design à New York. Avant d'arriver à New York, il a eu l'occasion de voir la collection d'art Lillie P. Bliss, l'une des plus importantes collections d'art moderne du début du vingtième siècle, ce qui a renforcé l'intérêt de Grant pour l'abstraction.
En 1935, Grant est retourné dans l'Ohio pour enseigner l'art et l'art dramatique au Wittenberg College. Bien qu'il ne peigne pas de manière constante, les décors de Grant pour les travaux théâtraux des étudiants deviennent progressivement non-objectifs. Bien que ses idéaux avant-gardistes suscitent des critiques au Wittenberg College, Grant est soutenu par ses pairs du Dayton Institute of Art. Ces associés l'ont encouragé à contacter Hilla Rebay du Musée des peintures non objectives et de la Fondation Guggenheim. Dans l'une de ses lettres à Rebay, Grant décrit le non-objectivisme et son rôle dans l'art comme "une partie de la terre elle-même. ... En le créant, nous ne disons pas quelque chose à propos de quelque chose d'autre, mais nous produisons plutôt un rythme qui fait partie du rythme de la nature et qui est tout aussi profond et fondamental qu'un battement de cœur, un orage, la séquence du jour et de la nuit ou la croissance d'une fille en tant que femme...". . . La nature n'est pas quelque chose à commenter, elle est quelque chose à être". En réponse, Rebay a commencé à envoyer des allocations mensuelles pour les matériaux de Grant, a inclus ses peintures dans une exposition collective au Museum of Non-Objective Paintings en 1940 et a même fait en sorte que Solomon Guggenheim achète deux des dessins de Grant.
Lors de son séjour à New York dans les années 1940, Grant s'est fortement associé aux personnalités qui entouraient la Fondation Guggenheim, notamment les artistes John Sennhauser, Jean Xceron, Irene Rice Pereira et, bien sûr, Hilla Rebay. En 1948, Grant a même reçu une bourse de la Fondation Guggenheim. Malgré son succès croissant au sein du mouvement d'art non-objectif de New York, Grant s'installe à Solebury, en Pennsylvanie, en 1956 et donne la priorité à son travail commercial dans le domaine du cinéma au détriment de ses activités créatives jusqu'à sa retraite en 1980. Il a reçu le prix de la Chambre de commerce de Central Bucks pour l'excellence dans les arts en 1988.
Les œuvres de Grant se trouvent dans les collections de l'Art Council of Great Britain, du Centre George Pompidou, Paris, France, du Guggenheim Museum, New York, du Metropolitan Museum of Art, New York, de la National Library of Australia et du National Museum of American Art à Washington, D.C..