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Hilla Rebay von Ehrenwiesen"Permettez-moi"
À propos de cet article
Collage de papier découpé, signé en bas à droite
Hilla Rebay était une artiste d'avant-garde qui croyait profondément au pouvoir de l'intuition dans la création artistique. Elle est à l'origine du Museum of Non-Objective Art (qui deviendra le musée Guggenheim) et a joué un rôle déterminant dans l'introduction de l'art abstrait et moderne aux États-Unis.
Hilla Rebay est née dans la noblesse à Strasbourg, en Alsace, et portait le nom complet de baronne Hildegard Anna Augusta Elisabeth Rebay von Ehrenwiesen. Son père, officier de carrière de l'armée bavaroise, et sa mère ont encouragé son talent artistique évident dès l'enfance. Elle étudie localement, puis s'inscrit en 1909 à l'Académie Julian à Paris, en France.
Elle y a été très influencée par les mouvements d'avant-garde, en particulier par les artistes et écrivains théosophes dirigés par Wassily Kandinsky "qui l'a aidée à formuler sa croyance de toujours dans le pouvoir de l'intuition dans la création artistique et dans d'autres domaines de la vie" (Glueck). En 1910, elle séjourne à Muenich où elle se familiarise avec l'art moderniste. Elle revient à Paris en 1913, après avoir exposé dans les deux villes du sud de l'Allemagne, Cologne et Muenich.
En 1917, elle rencontre Rudolph Bauer, un peintre allemand de style non objectif qui deviendra son amant de longue date et, à l'avenir, la cause d'une controverse après qu'elle a été accusée de lui consacrer un espace d'exposition disproportionné au musée Guggenheim. On a dit que son enthousiasme pour lui et son travail était "sans limite" et qu'il lui inspirait des peintures "vivantes avec des formes agitées, bousculées et organiques" (Glueck).
Hilla Rebay s'est rendue pour la première fois aux États-Unis en 1927 et y a séjourné pendant une longue période, au cours de laquelle elle a donné des cours de peinture à Louise Nevelson, cherché à obtenir des commandes de portraits, conçu des affiches et exposé ses propres œuvres dans des lieux tels que le Worcester Art Museum et les galeries de Manhattan. Parmi les sujets de ses commandes de portraits figurait Solomon Guggenheim, dont la riche famille possédait d'importants intérêts miniers dans l'Ouest. Rebay avait rencontré Solomon et sa femme Irene lorsqu'ils avaient acheté deux de ses tableaux à l'exposition de Manhattan. Jusqu'alors, les deux hommes étaient des collectionneurs d'art conventionnel, mais au cours des séances, Hilla l'informait de ce qui se passait dans les cercles artistiques d'avant-garde. Elle a fait rencontrer des peintres de style avant-gardiste à Guggenheim et l'a encouragé à collectionner leurs œuvres, ce qu'il a fait, remplissant son appartement de l'hôtel Plaza.
Rebay a supervisé la collection et, en 1937, elle a dirigé la création d'une fondation Guggenheim pour construire le "Museum of Non-Objective Art", réalisé en 1939 dans une galerie louée sur la 54e rue. La collection est principalement constituée d'œuvres du groupe néerlandais De Stijl, dont font partie Piet Mondrian et Theo van Doesburg, et d'artistes allemands du Bauhaus, tels que Paul Klee, Vasily Kandinsky et Laszlo Moholy-Nagy.
Bien qu'elle se soit engagée à réaliser des œuvres purement non objectives, elle a ajouté à la collection des œuvres abstraites de George Seurat, Henri Matisse, Henri Rousseau, Pablo Picasso et d'autres en France, en expérimentant le cubisme, le futurisme et d'autres formes.
En 1951, deux ans après la mort de Guggenheim, Hilla Rebay a démissionné de son poste de directrice mais est restée administratrice de la collection et a vécu à Greens Farms, dans le Connecticut. Pendant sa carrière d'administratrice, elle poursuit sa vie de peintre et crée des toiles aux formes géométriques ou exprimant des couleurs et des rythmes purs. Elle est également l'auteur de plusieurs livres, dont un intitulé Wassily Kandinsky, et a écrit des articles pour le Carnegie Institute Magazine et le Southern Literary Digest. Cependant, sa réputation la plus durable est celle de l'influence qu'elle a exercée sur l'introduction de l'art non objectif en Amérique.
- Créateur:Hilla Rebay von Ehrenwiesen (1890-1967, Américain)
- Dimensions:Hauteur : 66,04 cm (26 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Lambertville, NJ
- Numéro de référence:
Hilla Rebay von Ehrenwiesen
Hilla Rebay, à qui l'on doit en grande partie l'existence du Solomon R. Guggenheim Museum de New York, était également une artiste accomplie, pratiquant des styles modernistes tels que le collage et les peintures à l'huile biogmorphes et linéaires. On se souvient d'elle principalement pour avoir été la première personne à exposer le public américain à l'art d'avant-garde et à créer des environnements muséaux révolutionnaires pour cet art. Pour rappeler au public que Rebay était une artiste à part entière, les conservateurs du musée Guggenheim ont organisé une rétrospective de son travail au printemps et à l'été 2005. Hilla Rebay est née à Strasbourg, en Alsace, dans la petite noblesse. Son père, officier de carrière de l'armée bavaroise, et sa mère ont encouragé ses talents artistiques évidents d'enfant. Elle étudie localement puis s'inscrit en 1909 à l'Académie Julian de Paris. Elle y est très influencée par les mouvements d'avant-garde, notamment les artistes et écrivains théosophes menés par Wassily Kandinsky. En 1910, elle séjourne à Munich, où elle découvre l'art moderne, et revient à Paris en 1913, après avoir exposé ses œuvres à Cologne et à Munich. À Paris, elle a étudié à l'Académie Julian. En 1914, elle exposait avec le Secession Group de Munich, le Salon des Indépendants de Paris et le November Gruppe de Berlin - tous se rebellant contre le réalisme prédominant et les méthodes d'enseignement traditionnelles. À Berlin, elle a fréquenté de nombreux artistes modernistes, dont Vasily Kandinsky, Paul Klee et Marc Chagall. En 1917, elle épouse Rudolph Bauer, un peintre allemand au style non objectif qui devient son amant de longue date et, à l'avenir, la cause de controverses car elle est accusée de lui consacrer un espace d'exposition disproportionné au musée Guggenheim. Hilla Rebay s'est rendue pour la première fois aux États-Unis en 1927 et y a séjourné pendant une longue période, au cours de laquelle elle a donné des cours de peinture à Louise Nevelson, cherché des commandes de portraits, conçu des affiches et exposé ses propres œuvres dans des lieux tels que le Worcester Art Museum et une galerie de Manhattan. Parmi les sujets de ses commandes de portraits figurait Solomon Guggenheim, dont la riche famille possédait d'importants intérêts miniers dans l'Ouest. Rebay avait rencontré Solomon et sa femme Irene lorsqu'ils avaient acheté deux de ses tableaux à l'exposition de Manhattan. Jusqu'à cette époque, le couple était collectionneur d'art conventionnel, mais pendant les séances, Hilla lui parlait de ce qui se passait dans les milieux artistiques d'avant-garde. Elle a fait venir des peintres aux styles avant-gardistes pour rencontrer Guggenheim et l'a encouragé à collectionner leurs œuvres, ce qu'il a fait, remplissant son appartement de l'hôtel Plaza. Rebay a supervisé la collection et, en 1937, elle a dirigé la création d'une fondation Guggenheim pour construire le "Musée de l'art non objectif", en 1939. La collection était principalement axée sur les œuvres du groupe néerlandais De Stijl, qui comprenait Piet Mondrian et Theo van Doesburg, et sur les artistes allemands du Bauhaus, tels que Paul Klee, Vasily Kandinsky et Laszlo Moholy-Nagy. À cette époque, Rebay s'adresse à de nombreux jeunes artistes américains non-objectifs, dont Jackson Pollock et Rudolf Bauer.
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