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Jeff Koons
Sac à bandoulière pour femme Balloon Dog signé à la main par Jeff Koons

2014

À propos de cet article

Jeff Koons Sac à bandoulière pour femme Balloon Dog (signé à la main par Jeff Koons), 2014 Sac à bandoulière 100% cuir avec image sérigraphiée d'un chien ballon jaune. Signé à la main et daté par Jeff Koons. 9 × 9 1/2 × 2 3/4 pouces Ce sac à bandoulière en cuir pour femme a été produit dans le cadre d'une collaboration exclusive entre Jeff Koons et le célèbre grand magasin H&M. Le sac Koons lui-même, qui n'est généralement pas signé, est un objet de collection, mais il est extrêmement rare qu'il soit signé à la main - comme c'est le cas de la présente œuvre. Ce Sac a été signé par Jeff Koons le 15 juillet 2014 lors de l'ouverture du Flagship Store d'A&M à NYC au 589 Fifth Avenue. (Koons a signé cet exemplaire lors de la soirée VIP ; seuls quelques exemplaires ont été signés à cette occasion). Un cadeau fantastique ! À propos de Jeff Koons : J'aime à penser que lorsque vous quittez la pièce, l'art quitte la pièce. L'art concerne les possibilités qui s'offrent à vous en tant qu'être humain. Il s'agit de votre propre enthousiasme, de votre propre potentiel et de ce que vous pouvez devenir. Il affirme votre existence. -Jeff Koons Jeff Koons s'est fait connaître au milieu des années 1980 en tant que membre d'une génération d'artistes explorant la signification de l'art et du spectacle à une époque saturée par les médias. Avec son intention artistique déclarée de "communiquer avec les masses", Koons utilise des constructions conceptuelles - y compris l'ancien, le quotidien et le sublime - en créant des icônes luxueuses et des tableaux élaborés qui, sous leurs dehors captivants, engagent le spectateur dans un dialogue métaphysique avec l'histoire culturelle. Né à York, en Pennsylvanie, en 1955, Koons a étudié à la School of the Art Institute of Chicago et au Maryland Institute College of Art à Baltimore, où il a obtenu une licence en beaux-arts en 1976. Depuis sa première exposition personnelle en 1980, son travail a évolué, passant de petits assemblages de jouets et d'objets trouvés à ses œuvres monumentales désormais emblématiques, notamment d'immenses animaux en ballon réalisés en acier inoxydable poli miroir, ainsi que des sculptures topiaires fleuries, telles que Puppy (1992), qui est installée en permanence au musée Guggenheim de Bilbao. Koons attire l'attention sur la continuité des images à travers le temps, en combinant des références à l'histoire de l'art avec des images et des objets vernaculaires, des produits courants de la banlieue et des médias de masse aux symboles de la sexualité et de la transcendance. À partir des Inflatables (1978-79), une série inspirée du ready-made, Koons a créé six séries d'œuvres innovantes en moins de dix ans, dont Pre-New (1979-80), The New (1980-87), Equilibrium (1983-93), Luxury & Degradation (1986) et Statuary (1986). Son intérêt pour la culture populaire s'est développé dans la série Banality (1988), qui comprend des sculptures de figures reconnaissables telles que Michael Jackson et Bubbles (1988) - une statue en porcelaine dorée presque grandeur nature du chanteur pop avec son chimpanzé de compagnie. En 1989, Koons présente Made in Heaven (1989-91), une série centrée sur lui et sa femme de l'époque dans des poses sexuellement explicites, souvent dans des décors de conte de fées, évoquant la présence corporelle austère des nus dépeints par les peintres réalistes français. Au milieu des années 1990, Koons élargit sa sensibilité pop avec la série Celebration (1994-) : des peintures hyperréalistes aux couleurs vives et des sculptures à grande échelle représentant des images et des formes vernaculaires telles que des figurines en plastique, du Play-Doh et des bijoux. Confondant le ready-made et le monumental, ces œuvres témoignent de la fascination permanente de Koons pour la conscience et la communication enfantines, transformant d'humbles objets en symboles abstraits de la transcendance et du biologique. En 2000, sept nouvelles œuvres de Koons ont été présentées au Deutsche Guggenheim : les peintures Easyfun-Ethereal. Dérivés de la série optimiste et colorée Easyfun (1999-2000), ces tableaux superposés, semblables à des collages, représentent des photographies découpées d'aliments emballés, de paysages paradisiaques et de fragments de visages, de membres, de cheveux, de vêtements et d'accessoires féminins. Témoignant de l'intérêt de Koons pour les plaisirs simples de la culture visuelle, Easyfun-Ethereal sera finalement étendu à vingt-quatre peintures, présentant des panoramas inquiétants et imaginatifs. Le dialogue de Koons avec le ready-made et la culture pop américaine s'est poursuivi dans ses séries Popeye (2002-13) et Hulk Elvis (2004-), qui intègrent des personnages gonflables à grande échelle, seuls ou combinés à d'autres objets et images, créant des relations ludiques, souvent discordantes. Commencée en 2008, la série Antiquity met en lumière l'intérêt de Koons pour la métaphysique, une ligne de recherche qui était au cœur de la réalisation des œuvres Equilibrium et qui continue d'évoluer dans ses dernières œuvres en production. Parmi les œuvres récentes de Koons figure la série Gazing Ball (2012-), dans laquelle il fait directement référence à des œuvres d'art canoniques. Dans chaque pièce, une boule d'observation en verre soufflé bleu reflète son environnement, unissant peinture, sculpture et architecture afin de multiplier l'expérience sensorielle. Comme la plupart de ses œuvres, la série Gazing Ball réactive et intensifie des scènes familières, qu'elles soient légendaires ou quotidiennes, reflétant et affirmant les spectateurs et leur environnement. Avec l'aimable autorisation de la Gagosian Gallery Provenance : Signé par Jeff Koons lors d'un événement VIP privé le 15 juillet 2014.
  • Créateur:
    Jeff Koons (1955, Américain)
  • Année de création:
    2014
  • Dimensions:
    Hauteur : 22,86 cm (9 po)Largeur : 24,13 cm (9,5 po)Profondeur : 6,99 cm (2,75 po)
  • Support:
    Cuir,Écran
  • Mouvement et style:
    Pop Art
  • Période:
    2010-
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1745213420662
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