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Joan Soppe
« She Remained Still - Figure 28, Gravure à l'eau-forte avec techniques mixtes

1996

À propos de cet article

"She Remained Still - Figure 28" est une œuvre originale de Joan Soppe, composée d'une gravure et de techniques mixtes. Elle représente un cadre de lit en fil de fer et des champs de couleur et de texte. Cette pièce est une édition 14/50. 20" x 15" art Cadre 24 1/4" x 19 1/4 Déclaration de l'artiste : "Le livre d'artiste m'attire parce que c'est un support qui se prête à être ouvert, à tourner les pages, à mettre les idées à nu et à découvrir les secrets au fur et à mesure que l'on épluche chaque couche. Une grande partie de mon travail porte sur la vie des femmes : la sexualité et la famille, les objets ménagers, l'amour d'une grand-mère, les récits d'expérience et, à l'occasion, le sombre secret qui peut définir une enfance. Je me concentre sur les livres d'artiste uniques et à petit tirage. Les papiers faits main, la typographie et la taille-douce forment la base de mon travail, tandis que le métal, le verre, les objets trouvés et les techniques de collage améliorent et définissent davantage l'intention."
  • Créateur:
    Joan Soppe
  • Année de création:
    1996
  • Dimensions:
    Hauteur : 61,6 cm (24,25 po)Largeur : 48,9 cm (19,25 po)
  • Support:
  • Période:
  • Encadrement:
    Cadre inclus
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Milwaukee, WI
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 10426g1stDibs : LU605312827582

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Il était déjà un dessinateur compétent, comme l'indique sa première œuvre datée, Intérieur avec une mère allaitante (1652 ; Francfort-sur-le-Main, Städel. Kstinst.), et par un remarquable double portrait (Amsterdam, Rijksmuseum) dessiné par lui et Leendert van der Cooghen en 1654. Bega a peint, dessiné, gravé et réalisé des contre-épreuves dans une grande variété de matériaux sur différents types de supports de petite taille. Il a peut-être été le premier artiste néerlandais à réaliser des monotypes, mais cela reste controversé. Environ 160 peintures, 80 dessins et six monotypes de Bega ont été catalogués, ainsi qu'environ 34 gravures. Les principaux sujets de Bega étaient des représentations de genre de tavernes, d'intérieurs domestiques et de villages. Il a représenté des mères allaitantes, des prostituées, des ivrognes, des fumeurs, des joueurs et des fous tels que des charlatans et des alchimistes. Parmi les sujets moins courants, on trouve la femme ridiculisée ou harcelée, comme dans Deux personnages et la mère avec une bouteille d'alcool (vers 1662 ; Gouda, Stedel, Musée Catharina Gasthuis) et L'auberge (eau-forte), ainsi que des satires pleines d'esprit sur des scènes traditionnelles de musiciens bourgeois, comme La leçon de musique (1663 ; Paris, Petit Palace). Les premières peintures de Bega, comme la Famille du tisserand (vers 1652 ; Saint-Pétersbourg, Ermitage), sont librement exécutées, sombres et grossières, rappelant les sujets paysans à multiples figures de van Ostade. Entre 1660 et 1664, il commence à peindre des scènes de genre avec moins de personnages, qui sont finement articulées, colorées et psychologiquement expressives, par exemple Deux hommes qui chantent (1662 ; Dublin, N.G.). Son style exquis et tardif de fijnschilderen ("peinture fine"), évident dans L'Alchimiste (1663 ; Malibu, Getty Museum), est comparable à celui de Gerrit Dou. 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