Silvia Calmejane

« Enjoy », peinture de Silvia Calmejane (47x31,4 pouces), 2022

2022

" L'art véritable est toujours là où on l'attend le moins ". Ces quelques mots de l'artiste Jean Dubuffet qualifient à merveille le travail de Silvia Calmejane. Spontané et instinctif, son geste artistique fait écho aux avant-gardes de l'art brut qui ont inspiré sa pratique du dessin. Silvia Calmejane s'est rapidement affranchie du rigorisme académique pour choisir le dessin automatique. En abandonnant le support classique de la toile et en se concentrant sur le bois, son art se débarrasse des règles qui dictent la reproduction exacte de la réalité. Sur le plexiglas, son deuxième support, elle utilise sa main gauche - plus libre - afin d'écrire plus spontanément. Cette "écriture-miroir", fixée au panneau de bois par des boulons apparents, se superpose ainsi à la matière première. La rugosité de son processus créatif est ensuite complétée par l'attention que l'artiste porte à des détails très précis. Dans sa dernière série, le papier est investi comme un nouveau support. L'univers de Silvia Calmejane est à la fois brut, puissant et vulnérable. Représentant des jungles luxuriantes ou d'étranges personnages colorés, ses peintures confrontent constamment le spectateur à son propre regard. Dans ce face à face avec les créatures mystérieuses de son univers, elle privilégie - selon ses propres termes - le "non-reproductif". La fuite de la figuration n'est-elle pas le meilleur moyen de représenter les forces indicibles de l'âme humaine ? Inspirée par Basquiat, Raushenberg ou Combas, l'œuvre de Silvia Calmejane est pourtant profondément personnelle. Dans chacune de ses compositions, l'artiste parsème au pinceau les traces de son histoire, de ses voyages et de ses inspirations. Les mots de ses peintures, incantations mystérieuses, rappellent en ce sens les slogans hippies des années 1970, une période importante pour l'artiste.