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Vincent Pomilio
Big Little 122 (peinture abstraite tripode technique mixte en aquarelle violette pêche)

2018

À propos de cet article

Big Little #122, 2018 (Peinture abstraite rayée avec des bandes verticales de couleur) 12" X 12" acrylique, plâtre pigmenté et cire sur panneau de bois Les côtés du panneau sont peints d'une couleur unie, de sorte qu'aucun cadre n'est nécessaire. Vincent Pomilio est un maître quand il s'agit de la composition des couleurs. Ses abstractions sur toile et panneau prennent vie grâce aux combinaisons de couleurs les plus brillantes et les plus inattendues. Cette peinture, intitulée Big Little 122, a été réalisée avec des techniques mixtes comprenant du plâtre pigmenté coloré et de la peinture acrylique. Des bandes de couleur vive dans des tons d'indigo, de bleu, de sarcelle et d'aqua avec des accents de bordeaux sont appliquées en un motif de rayures verticales sur le panneau. La surface est ensuite polie pour révéler les couleurs passionnantes des couches sous-jacentes. La fragmentation pourrait faire croire qu'il s'agit d'un collage, mais il s'agit en fait de plusieurs couches de médium accumulées. À propos de l'artiste : Vincent Pomilio est spécialisé dans tous les types de peinture, sur toile, papier et panneau de bois. La visite de son atelier dans le quartier animé de Greenwich Village à Manhattan offre un aperçu unique du processus de création de l'artiste. Le cerveau droit domine ici ; l'utilisation habile de la couleur, de la forme, de la ligne et de l'échelle est découverte par l'intuition, l'expérimentation et les quarts de tour de la toile. Pomilio a occupé cette maison d'artiste bohème depuis la fin de ses études à l'université de New York en 1978 et c'est ici qu'il continue de peindre à ce jour. Des abstractions d'explosions de couleurs sont harmonieusement composées en utilisant une combinaison d'acrylique, de cire, de plâtre pigmenté et de poussière de marbre pour construire des surfaces et introduire de la texture. "En fin de compte, le défi est de savoir quand s'arrêter", déclare M. Pomilio. Le résultat est une composition de couleurs étonnamment complexe et stratifiée que l'on pourrait interpréter comme une vue aérienne du paysage ou des motifs qui ressemblent à des paniers tressés. Quand il s'agit d'abstractions, l'artiste rationalise : "Si tu le vois, il est là." À un moment donné de sa carrière, Pomilio a eu le sentiment qu'il avait du mal à réussir à produire de petites peintures en utilisant les motifs à l'échelle qui étaient courants dans son travail. Cela a donné lieu à une nouvelle série - la série Big-Little - qui englobe l'étude de grandes images à petite échelle. En introduisant un certain degré de "minimalisme", il a pu explorer les relations entre les couleurs tout en magnifiant les techniques utilisées sur des toiles plus grandes. L'effet de ce projet sur son flux de travail a été un regain d'énergie et de confiance. Il pouvait terminer un tableau beaucoup plus rapidement qu'avec les grandes toiles, ce qui lui permettait d'essayer différentes solutions et d'expulser son énergie créatrice de manière ciblée. Au début de l'année, il a achevé le 100e tableau de 12 x 12 pouces de la série. Cette exposition présentera le numéro 100 (ainsi que les numéros 99 et 98), en mettant en évidence d'autres sélections de cette série, ainsi que des peintures sur toile de taille moyenne et plus grande. -Essai par Kevin D. Murphy- L'archéologie semble être la métaphore la plus appropriée à la démarche de Vincent Pomilio en tant qu'artiste. Comme un archéologue, il commence par une grille et utilise cette structure pour guider son processus de découverte. Aussi primordiales que semblent être les formes qu'il peint et dessine, Pomilio se livre en réalité à une archéologie du présent, du passé récent et de son histoire personnelle. Pomilio dit que ses peintures "commencent comme de l'expressionnisme abstrait" puis "deviennent comme de la broderie" Il commence par une large grille peinte, qu'il efface ensuite en y superposant une multitude d'éléments soigneusement dessinés et peints, minuscules à l'échelle et constituant chacun un monde miniature à part entière. Si, de loin, la grille fournit une structure à bon nombre de ses œuvres - jamais visible, bien qu'apparente - de près, chaque section d'une peinture comme "Anything More or Less" prend un caractère unique dans l'assemblage plus large. Chaque passage du tableau a sa propre logique, son esthétique particulière. C'est comme si l'artiste avait fouillé chaque section de la grille, pour révéler un fragment de quelque chose de plus grand. Mais ici la métaphore archéologique cesse peut-être d'être aussi utile, car le processus de Pomilio ne semble pas uniquement réducteur. Elle est également additive. Même s'il ne collage pas réellement des éléments sur la toile, il accumule des couches de peinture tout en obscurcissant la grille en dessous, et crée soigneusement des taches de couleur (comme un travail d'aiguille habile) qui semblent se poser sur la surface du tableau. Le fait que Vincent Pomilio puisse assimiler ses œuvres à la fois à des peintures gestuelles et à des travaux d'aiguille révèle à la fois l'ampleur et la profondeur de ses sources d'inspiration. Il parle des textiles, de la mode et de l'architecture comme d'influences importantes. Dans tous ces domaines, les meilleurs travaux sont ceux où la créativité s'inscrit dans un format global donné dès le départ. Ainsi, un grand créateur de textiles produit des articles de jardinage (par exemple) qui peuvent être accommodés sur un métier à tisser standard, un créateur de mode créatif invente de nouvelles façons de traiter les éléments conventionnels d'un vêtement masculin un architecte exceptionnel adapte son bâtiment à la grille de la ville. Pomilio s'inspire en effet de la chaîne et de la trame des rues de la ville, remplies de façades qui sont elles-mêmes des grilles de murs et d'ouvertures, construites à partir de réseaux de béton et de briques. Les peintures de Pomilio répondent aux plus petits entrelacements de matériaux en même temps qu'elles font un geste vers le cadre plus large de la grille des rues de Manhattan, où il travaille.
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