Aquarelle Femme

Antoine Calbet, élève d'Alexandre Cabanel et de François Émile Michel, Calbet a également étudié avec le peintre de genre Édouard-Antoine Marsal. Il fait ses débuts dans les expositions publiques au Salon de la Société des Artistes Français en 1880, et continue à participer aux Salons de Paris jusqu'en 1940. Aquarelliste de talent, portraitiste et peintre de genre, Calbet avait un penchant particulier pour les études de nus féminins langoureux. Il a également travaillé comme peintre décorateur, comptant parmi ses commandes publiques la décoration de plusieurs théâtres, ainsi que le restaurant-buffet de la gare de Lyon à Paris et le restaurant La Grande Taverne à Dijon, pour lequel Calbet a peint une Scène de Brasserie. Cependant, Calbet est peut-être connu aujourd'hui pour ses illustrations de livres, ayant repris les commandes de l'artiste tchèque Luděk Marold lorsque ce dernier est retourné à Prague. Parmi les œuvres illustrées par Calbet, on trouve des éditions de Madame Neigeon d'Emile Zola , de Bel Ami de Guy de Maupaussant , des Confessions de Jean-Jacques Rousseau et des Fêtes galantes de Paul Verlaine . Il a également fourni des illustrations pour des nouvelles de magazines, comme "Le veuvage de Shéhérazade" d'Henri de Régnier, publié dans le numéro de Noël 1925 de L'Illustration. Une exposition des dessins et aquarelles de Calbet a eu lieu à la Galerie Georges Petit à Paris en 1909, et une autre à la Galerie Graat à Paris en 1932.

Revitalisez vos intérieurs - introduisez les dessins et les peintures à l'aquarelle dans votre maison pour évoquer des émotions, susciter des conversations et montrer votre personnalité et votre goût élevé.

Le dessin est souvent considéré comme l'une des plus anciennes formes d'art au monde, les historiens en témoignent avec l'art rupestre. En fait, une grotte d'Afrique du Sud, où vivaient des artistes de l'âge de pierre, abrite des œuvres d'art dont on pense qu'elles ont environ 73 000 ans. On a en effet avancé que les parois des grottes étaient les toiles des premiers aquarellistes ainsi que des peintres paysagistes en général, qui s'efforcent de représenter et d'élever le paysage naturel à travers leurs œuvres d'art. Les fournitures et les méthodes utilisées par les artistes et les illustrateurs pour créer des dessins et des peintures ont évolué au fil des ans, tout comme les intentions. Les artistes peuvent utiliser leurs talents de dessinateur et de peintre pour observer et capturer un moment, pour explorer ou communiquer des idées et transmettre ou évoquer des émotions. Que l'artiste travaille au fusain ou à l'aquarelle et qu'il ait choisi de représenter les merveilles de la forme humaine pure , de créer des représentations réalistes de animaux dans leur habitat naturel ou peut-être de tracer une nouvelle voie qui fait référence à la longue histoire de l'art visuel abstrait, l'ajout d'un dessin ou d'une aquarelle dans votre salon ou salle à manger qui vous parle, parlera à son tour à vos invités et évoquera une énergie stimulante dans votre espace.

Lorsque vous introduisez une nouvelle œuvre d'art dans un espace commun de votre maison - une peinture figurative de l'aquarelliste italien Mino Maccari ou une nature morte colorée , telle qu'une œuvre botanique détaillée de Deborah Eddy - vous introduisez des textures qui peuvent ajouter du poids visuel à votre stille design. Vous créerez également un point focal indispensable qui peut instantanément guider le regard vers un espace désigné, en particulier dans une pièce très fréquentée.

Lorsque vous achetez de nouvelles œuvres d'art visuel, que ce soit pour votre appartement ou votre maison de week-end, , n'oubliez pas de choisir quelque chose qui a une résonance. Il n'est pas nécessaire qu'il vous rende toujours heureux, mais vous devriez au moins profiter de son énergie. Sur 1stDibs, parcourez une vaste collection de dessins et d'aquarelles et découvrez comment agencer l'art mural lorsque vous serez prêt à accrocher vos nouvelles œuvres.