Exit Here

Des combinaisons de couleurs exceptionnelles équilibrées par des formes librement configurées définissent l'art géométrique abstrait du célèbre peintre et typographe Robert Petrick. À travers ses peintures abstraites rythmées et lyriques , Petrick explore un style avant-gardiste tout en établissant un lien entre la culture de la rue de l'East Village à New York et la beauté du langage. 

Né en 1945, Petrick a obtenu une bourse d'études pour étudier à la Tyler School of Art de Philadelphie, aujourd'hui Tyler School of Art and Architecture at Temple University. En 1983, il s'est installé à New York, où il s'est plongé dans le développement de son style artistique unique, basé sur New York School de Abstract Expressionism, tel qu'il a été inventé par l'artiste Robert Motherwell en 1949. 

L'année suivante, Petrick a attiré l'attention des critiques pour deux dessins qu'il a réalisés au pochoir sur les murs de l'Avenue B à New York. Intitulées EXIT/EXIST et NOWHERE/NOW HERE, ces œuvres ont fait l'objet d'un article dans le magazine Vogue et ont été reconnues par les critiques comme des œuvres d'art graffiti convaincantes .

Tout au long de sa brillante carrière, les peintures figuratives de Petrick , les natures mortes et les stille designs ont figuré sur des pochettes d'albums et dans des projets commerciaux. Ses séries comprennent Shape, Gesture, Graffiti et la récente City Block, dans laquelle Petrick transmet l'atmosphère de l'East Village avec des couleurs, des formes, de l'énergie et de la densité. 

Petrick a participé à des expositions individuelles et collectives dans des galeries de New York. Ses œuvres sont également recherchées par les collectionneurs d'art abstrait du 20e siècle et de 21e siècle.

Sur 1stDibs, découvrez une gamme de peintures de Robert Petrick .

Faites des expériences audacieuses avec les couleurs et les textures dans votre salon, salle à manger ou bureau à domicile. Les peintures abstraites, grandes ou petites, se démarqueront dans votre espace, encourageant la conversation et introduisant une atmosphère de musée qui est accueillante et propice à la création de rassemblements mémorables.

L'art abstrait trouve ses origines dans l'Europe du 19e siècle, mais il s'est imposé comme un mouvement important au cours du 20e siècle. Parmi les premiers adeptes de l'abstraction, citons Wassily Kandinsky, bien que les peintres aient exploré l'art non figuratif avant les efforts de l'influent artiste russe, qui s'inspirait de la musique et de la religion. Les peintres abstraits se sont efforcés de créer des œuvres qui ne se concentraient pas sur les sujets conventionnels du monde extérieur, et même lorsque les artistes représentaient des sujets réalistes, ils travaillaient sur un mode abstrait pour le faire.

Dans le New York des années 1940, un groupe de peintres travaillant sur le mode abstrait a créé des œuvres radicales qui s'inspiraient des artistes européens d'avant-garde ainsi que de l'art des cultures anciennes, en privilégiant l'improvisation, l'immédiateté et l'expression personnelle directe. Bien qu'ils n'aient jamais été officiellement affiliés les uns aux autres, nous les connaissons aujourd'hui sous le nom de Abstract Expressionists.

Le contingent masculin des expressionnistes abstraits, qui comprend Jackson Pollock, Willem de Kooning et Robert Motherwell, est souvent cité dans les discussions sur les figures de proue de ce mouvement artistique d'après-guerre à l'influence internationale. Cependant, les femmes de l'expressionnisme abstrait, telles que Helen Frankenthaler, Lee Krasner, Joan Mitchell et d'autres, étaient tout aussi impliquées dans le monde de l'art de l'époque. Le sexisme, les obligations familiales et les pressions sociétales ont contribué à ce qu'elles soient longtemps négligées , mais les femmes expressionnistes abstraites ont expérimenté vigoureusement, développé leur propre style et produit des œuvres significatives.

Attirez vos invités vers des peintures à l'huile abstraites de différentes époques et de différents pays d'origine. Sur 1stDibs, vous trouverez une vaste gamme de peintures abstraites ainsi qu'un guide sur comment arranger votre merveilleuse nouvelle œuvre d'art murale.

Si vous travaillez avec un petit espace de vie, une œuvre colorée et surdimensionnée peut créer de la profondeur dans une pièce donnée, mais il n'est pas nécessaire de submerger votre intérieur avec une pièce de résistance tentaculaire. Les abstractions colorées, quelle que soit leur taille, peuvent se détacher d'un mur blanc dans votre salon, mais si vous travaillez avec une toile de fond colorée, vous pouvez vous en tenir à des couleurs qui complètent le décor déjà présent dans l'espace. Vous pouvez également laisser votre tableau s'affirmer seul, sans tenir compte de son environnement, ou le regrouper, à la manière d'une galerie d'art, avec d'autres œuvres.