Henri Matisse - Impressions de nus (d'après)

Lithographie en couleurs sur papier. Signé à la main en bas à droite par Douglas Hofmann. Extrait de l'édition de 300 exemplaires. Numéroté à la main en bas à gauche. L'œuvre e...

Nu au repos, édition limitée litho couleur. 450/475, signée au crayon 11 "x14" encadré 19.5x23.5x1 Itzchak Tarkay est né en 1935 à Subotica, à la frontière entre la Yougoslavie et l...

Signée en bas à droite, "W.Georgetti", et créée vers 1950. Né en Italie, ce post-impressionniste californien est arrivé aux États-Unis à l'âge d'un an. Georgetti a d'abord travaill...

Sérigraphie de Noche Crist (1909- 2004). Marqué au crayon 3/15 en bas à gauche. Imprimé par l'artiste dans les années 1970. L'image est tirée de sa série L'année du bélier. Le catalo...

Artistics : Tom Wesselmann Titre : Nu américain Portefeuille : 1¢ Life Moyen : Lithographie en couleurs Date : 1964 Edition : 2000 Taille du cadre : 20 3/4" x 28 1/2" Taille de la fe...

Chuck Close Daguerréotypes sans titre, 2001 Deux (2) empreintes digitales pigmentées de l'iris à partir d'un daguerroeotype imprimées sur une seule feuille de papier vélin 22 × 29 1/4 pouces Signée au crayon, datée et numérotée au recto de l'édition de 100 exemplaires. Non encadré La présente œuvre est un daguerréotype signé au crayon et numéroté qui fait partie de la série "Médecins du monde" de 2001. Gotting a déclaré : "Je ne m'intéresse pas aux daguerréotypes parce qu'il s'agit d'un procédé ancien. Je les aime parce que, de mon point de vue, la photographie n'a jamais été meilleure qu'en 1840... Les photographies sont souvent si grandes aujourd'hui que vingt ou trente personnes peuvent en regarder une en même temps, mais un daguerréotype est l'image la plus intime réalisée avec un appareil photo, parce qu'elle est petite et qu'une seule personne peut la regarder." Imprimeur : Universal Limited Art Editions, East Islip, New York / ULAE & Brand X Editions Éditeur : Médecins du monde / Art of this Century, NY Littérature : "The Art of Heal s" qui répertorie les œuvres du portfolio. Chuck Close Prints : Process and Collaboration de Terrie Sultan et Richard Shiff (2014) ; Chuck Close Prints : Process and Collaboration par Terrie Sultan et Richard Shiff (2003) ; Chuck Close : Editions - a Catalogue Raisonne and Exhibition - Butler Institute of Art (1989) En savoir plus sur Chuck Close : Chuck Close est connu pour ses portraits conceptuels innovants, représentant ses sujets, qui sont transposés à partir de photographies, en données visuelles organisées par des compositions en grille. Tout au long de son enfance et de son adolescence, Close a utilisé l'art comme moyen de surmonter un trouble de l'apprentissage. Il a continué à développer ses compétences artistiques en suivant des cours d'art privés, en dessinant et en peignant d'après des modèles vivants. Étudiant à l'université de Washington (BA, 1962), puis à Yale (BFA 1963 ; MFA 1964), il commence à imiter les styles d'Arshile Gorky et de Willem de Kooning, se considérant comme un expressionniste abstrait de la troisième vague et, tout en explorant ce vocabulaire, il passe du biomorphisme à la figuration. Après avoir étudié à l'Akademie der Bildenden Künste de Vienne (1964) grâce à une bourse Fulbright, Close retourne aux États-Unis en 1965. Il a enseigné la peinture à l'université du Massachusetts, à Amherst, où il a obtenu sa première exposition personnelle en 1967. Cherchant à rompre avec le style gestuel qui avait caractérisé ses travaux d'étudiant, Close s'est orienté vers une figuration influencée par le pop avant d'adopter les outils de l'art commercial et de l'illustration. Basant ses peintures sur l'imagerie photographique, Whiting réduit sa palette au noir et blanc, ce qui culmine avec son tableau à grande échelle Big Nude (1967). Son exposition personnelle de 1967, qui présentait des peintures de nus masculins...

Guillaume Corneille Complicité 1980 Impression, signée Lithographie sur papier vélin 25½ x 19½ " pouces Signé au crayon et daté Chat ajouté par l'artiste Cofondateur du célèbre gro...

Affiche italienne originale "Coppertone" Colore di Rame vintage. Colore de Rame se traduit par la couleur du cuivre. Abbronzatevi ! (bronzage) Non bruciatevi ! (ne pas brûler) To...

Dessin érotique coloré d'un rêve éveillé d'une blonde nue fantasmant, avec une femme rousse et un homme. Des motifs verts et violets sur les cheveux et les oreillers, ainsi que des motifs art déco, ornent cet imprimé sensuel. Une femme nue est allongée, les yeux fermés dans une apparente extase, tandis que derrière elle, un homme reçoit une fellation de sa partenaire aux cheveux roux. Au premier plan, les cheveux de la femme cascadent dans un motif floral verdoyant, rappelant les motifs de l'Art déco. Un arrière-plan sombre et lunatique met en valeur cette scène onirique, parsemée de douces taches brun foncé. Des teintes translucides de jaune, de vert, de brun, de rose et de rouge mettent en valeur le trait fin caractéristique de Kitaj. À propos de cette composition, Kitaj a remarqué : "Marynka, au premier plan, rêve de l'acte irréfléchi. Elle a posé pour cette lithographie alors que je la dessinais chaque semaine pendant quelques années. [David] Hockney me l'a présentée après l'avoir dessinée... Elle est toujours aussi enjouée, heureuse et optimiste que je ne le suis pas." Papier 29 x 20.5 in. / 74,2 x 52,7 cm Rash Act (B1) de Ronald Brooks Kitaj. Lithographie en 10 couleurs sur papier jaune Wookey Hole. Signé par l'artiste et numéroté 6/30 en bas à gauche au crayon. Note : Le verso de cette estampe est décoloré, mais cela n'affecte pas le recto. Connu pour son style expressif et son imagerie chargée, Kitaj est allé à contre-courant de l'abstraction au cours de sa carrière, produisant des œuvres figuratives nuancées. Cette scène érotique montre...

Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. Une femme nue, accroupie sur ses fesses, dessine une image sur une feuille de pa...

Un badinage érotique entre une femme blonde nue allongée, et un homme nu, sur un lit aux draps blancs. De subtiles nuances de pêche, de feu, de jaune, de gris et d'ombre noire se dessinent derrière le couple. Le dessin élégant d'Eleg tempère cette scène choquante. Complément élégant d'une chambre ou d'un espace de vie contemporain, minimaliste ou moderne. Papier 29 x 20.5 in. / 74,2 x 52,7 cm Lithographie sur papier blanc moulé RK Whiting. Edition de 50 exemplaires. Signée par l'artiste et numérotée en bas à droite au crayon. Bien que le titre indique que "certains ne le font pas", certains le font - et ici, deux amants renforcent leur intimité par un acte sexuel tabou. La tête dans le lit, une femme aux cheveux blonds ensoleillés s'expose à un homme qui lui saisit les cuisses par derrière. Un arrière-plan morose et ombragé met en valeur le couple, parsemé de taches noires douces. Les teintes translucides de jaune, de crème et de chair mettent en valeur la finesse du trait caractéristique de Kitaj. La délicatesse de ce marquage confère de la douceur et de l'intimité à un essai autrement graphique. Connu pour son style expressif et son imagerie chargée, Kitaj est allé à contre-courant de l'abstraction au cours de sa carrière, produisant des œuvres figuratives nuancées. Cette scène érotique montre...

Londres : J. M. Dent & Sons, 1938. Chacune est une gravure sur bois sur papier vélin blanc, 8 11/16 x 5 1/2 pouces (219 x 139 mm), la feuille entière. Chaque image est en excellent ...