Art Monopoly d'Alec

Peinture acrylique originale sur toile. Signé à la main au recto ; signé et titré au verso par Jozza. La toile est tendue. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authentici...

Sérigraphie réalisée par Erté en 1985. Edition de L/CL (50 sur 150). Signé à la main au crayon en bas à droite.

Affiche originale du Mudd Club, New York 1979 : Un must pour tout vrai collectionneur de Jean Michel Basquiat et Keith Haring - cette pièce est présentée dans le documentaire de Jean-Michel Basquiat de 2017, " Boom For Real " Affiche promotionnelle. 1979. Dimensions : 18x24 pouces. Très bon état général de l'époque ; quelques légères décolorations dues à l'âge. Provenance : Obtenu directement auprès du concepteur de l'art original. Le Mudd Club a été fondé en 1978 par le cinéaste Steve Mass, le conservateur d'art Diego Cortez et une figure de la scène punk du centre-ville, Anya Phillips. Le Mudd Club comportait une galerie d'art organisée par Keith Haring à l'étage supérieur. Spectacles en direct de groupes new-yorkais de No Wave tels que DNA, the Contortions, Talking Heads et Gray, le groupe de Basquiat. Sur la piste de danse, les DJs Anita Sarko et Johnny Dynell ont joué un mélange éclectique de punk, de funk et de curiosités. Dès le début, il a fonctionné comme un antidote aux paillettes disco des quartiers chics du Studio 54. Six mois après son ouverture, le Mudd Club était mentionné dans People : "La foule de New York, composée de punks, de poseurs et de gens très branchés, a découvert un nouveau terrain sur lequel elle peut afficher son chic maniaque. C'est le Mudd Club. . . Pour ce qui est de la perversité pure, il n'y a rien de tel depuis la scène des cabarets dans le Berlin des années 1920". Après ses premières années, des célébrités du Studio 54 comme Andy Warhol, Grace Jones et David Bowie ont commencé à s'y rendre. En 1981, Steve Mass, du Mudd Club, a commencé à fréquenter le Club 57...

Extrait de la série Observer le multiculturalisme - Bien qu'il soit déjà installé sur sa terre promise, l'inquiétude règne encore sur toutes ses pensées, 2019. Art textile contempora...

Jackson Pollock 1000% Bearbrick Figurative Sculpture : Une statue de Jackson Pollock en Bearbrick de belle taille (27 pouces de haut) et de grande collection, éclaboussée de la tête...

Takashi Murakami DOB de la fonte, 2021 : La figurine DOB, signature de Takashi Murakami, est neuve/non ouverte dans son emballage d'origine. Une pièce de collection exceptionnelle de...

Hebru Brantley Au-delà de l'au-delà, 2018. Ensemble de 2 Hebru Brantley Flyboy, chacun neuf dans son emballage d'origine. Médium : Vinyle moulé peint. Dimensions (s'applique à chaq...

De la série des peintures. Gravure sur bois, lithographie, sérigraphie et collage sur papier Arches 88. Signé à la main, daté et numéroté par Roy Lichtenstein. Publié par Gemini G....

De la série Intérieur. Gravure sur bois et sérigraphie en couleurs sur Museum Board. Signé à la main, daté et numéroté par Roy Lichtenstein. Publié par Gemini G.E.L., Los Angeles... Corlett 247. Edition 37/60. Taille de l'image 50.75 x 72.5 pouces. Taille de la feuille : 56,75 x 78,5 pouces. Encadré sur mesure comme sur la photo. Taille du cadre : environ 58 x 80 pouces. Toutes les offres raisonnables seront prises en considération. À propos de l'artiste : Roy Lichtenstein (Américain, 1923-1997) est un artiste connu pour ses peintures et ses gravures qui font référence à l'art commercial et aux icônes de la culture populaire comme Mickey Mouse. Composée à l'aide de points Ben-Day - méthode utilisée par les journaux et les bandes dessinées pour indiquer les gradients et la texture - l'œuvre de Lichtenstein imite cette technique mécanique avec sa propre main, à une échelle beaucoup plus grande. Il a été une figure de proue de la création du mouvement Pop Art, aux côtés de Claes Oldenburg, Andy Warhol et Jasper Johns. "Je prends un cliché et j'essaie d'organiser ses formes pour le rendre monumental. La différence n'est souvent pas grande, mais elle est cruciale", a-t-il déclaré un jour à propos de son travail. Né le 27 octobre 1923 à New York, il a étudié la peinture avec Reginald Marsh à l'Art Students League de New York après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires. Appelé sous les drapeaux par l'armée américaine pendant la Seconde Guerre mondiale, alors qu'il est stationné en France, il rencontre notamment les œuvres de maîtres européens et d'artistes contemporains. Après la guerre, il retourne en Amérique et termine ses études à l'université d'État de l'Ohio, produisant des peintures dans la veine de l'expressionnisme abstrait. Lichtenstein commence à enseigner l'art à l'université Rutgers à la fin des années 1950, où il rencontre d'autres membres de la faculté impliqués dans la scène artistique new-yorkaise, dont l'artiste de performance Allan Kaprow. Au début des années 1960, il a commencé à exposer à la galerie Leo Castelli à New York et a fait une percée majeure avec des œuvres telles que Drowning Girl...

Hebru Brantley Flyboy, 2017. Neuf, jamais exposé ; accompagné de son emballage d'origine. Support : Vinyle moulé peint. Dimensions : 9 x 8 x 4 pou...

KAWS CHUM Companion 2022 (orange) : Publié par KAWS pour commémorer le 20e anniversaire de son célèbre personnage KAWS' Chum ; "Je me souviens très bien avoir emballé et expédié la p...

Jackson Pollock 400% & 100% Bearbrick Vinyl Figure (lot de 2) : Statue de Jackson Pollock en Bearbrick, une pièce rare et de grande valeur, éclaboussée de la tête aux pieds par la s...