Sculptures Alejandro Valence

Mon travail jette un pont entre la sculpture, la peinture et le dessin. Les peintures sont des masses géométriques de couleur à la peinture à l'huile et aux chevilles de bois, su...

Cette magnifique sculpture minimaliste explore le pouvoir évocateur de la couleur monochrome. D'abord peintre, Thompson s'est orienté vers le minimalisme. Dans son travail sculptural...

Depuis quelques années, Jess Hickman réalise des peintures abstraites minimales sur bois avec peu de contraintes. Il appelle cette série Notes, considérant ces pièces comme des croqu...

Liz Sweibel réalise principalement des sculptures, des installations et des dessins. Elle utilise un langage d'abstraction dépouillé et personnel pour explorer les espaces liminaires...

Liz Sweibel réalise principalement des sculptures, des installations et des dessins. Elle utilise un langage abstrait, dépouillé et personnel, pour explorer les espaces limités et le...

18 x 24 x 8 pouces mousse de polystyrène et plâtre vénitien Sculpture murale flottante tridimensionnelle noire et blanche à fort contraste aux lignes épurées. Dai Ban présente une...

Cette sculpture en papier faite à la main et lithographie en boîte de plexi du moderniste britannique Sir Anthony Caro (1924 - 2013) est un rendu minimaliste de l'histoire biblique d...

Réalisée après le retour de Peter Alexander à la sculpture dans les années 2000, cette pyramide intimiste en uréthane condense en une forme remarquablement concise la réflexion que l...

Se définissant comme une constructiviste devenue minimaliste, qui "ne peut rien faire d'autre" que de l'art, Jane Manus produit des sculptures abstraites qui ponctuent les espaces da...

Créée dans le cadre des recherches pionnières menées par Peter Alexander sur la résine de polyester moulée à la fin des années 1960 et au début des années 1970, cette œuvre intitulée...

Cette sculpture murale monumentale, intitulée Void #1, a été créée par Samuel Kudish en 1977-1978 dans le studio israélien de l'artiste, peu avant son déménagement à Greenpoint, Broo...

Les peintures à l'huile d'Yvette Cohen, qui représentent des masses géométriques de couleurs sur des toiles façonnées, deviennent des objets qui oscillent entre deux et trois dimensions, comblant ainsi le fossé entre sculpture et peinture. Souvent installés en groupes d'objets, l'espace environnant est activé, faisant ainsi de l'ensemble du mur une seule œuvre d'art. La perspective et la couleur non conventionnelles élargissent la perception de l'espace par le spectateur, qui y voit un air et un oxygène infinis. Inspiré par les vastes paysages ouverts, Cohen travaille au-delà des limites du familier, libérant l'œuvre pour qu'elle évolue naturellement. Le processus reste visible. Yvette est née au Caire, en Égypte, et a grandi à Paris et à Montréal. En 1976, elle a obtenu un BFA de l'Université Concordia à Montréal, où elle a étudié avec Guido Molinari...