Alexander James Hamilton - Photographie de natures mortes

Imprimées en assez grand format pour passer pour une véritable bibliothèque, ces images témoignent de la disparition progressive des livres en papier, en particulier ceux qui peupla...

"911 Targa", photographie de Nick Veasey. Né en 1962, Nick Veasey est un photographe britannique qui vit et travaille à Londres. Principalement connu pour son utilisation des rayons...

"Je crée des modèles réduits lumineux et gélifiés de sites urbains, transformant un environnement physique ordinaire en quelque chose d'inattendu et d'éphémère. Éclairées par le bas,...

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Le dernier repas de 13 chefs étoilés... John Reardon est particulièrement associé à ses portraits de chefs cuisiniers pour l'Observer Food Monthly (Royaume-Uni), pour lequel cette co...

Pascal Kern (1952-2007) Icone (triptyque de trois panneaux), 1987 Tirage cibachrome, dans un cadre en cuivre fait à la main. (L'une d'entre elles est volontairement vide de photo). Portant le label de l'artiste et des inscriptions (verso du cadre). 48 x 48 pouces. (chaque) Collectional : Collection I.L.A. Williams. Williams était un grand collectionneur d'art et un marchand de photos. Elle a été l'une des premières à défendre l'art des femmes et a collectionné les plus grands noms du modernisme, comme Helen Frankenthaler et Louise Bourgeois. Elle a également collectionné des stars internationales de l'art telles que Sandy Skoglund, Joel Peter-Witkin et Thomas Ruff. Elle a siégé au conseil d'administration des musées d'art de Denver et a également fait partie des conseils d'administration du Guggenheim à New York et du Hirschhorn à Washington, D.C. Né en 1952, Pascal Kern a vécu et travaillé à Paris, en France, où il a étudié à la Sorbonne. Pendant une grande partie de sa carrière, Kern a utilisé la photographie pour produire des sculptures qui explorent la question du volume sous tous ses aspects : les relations entre volume et surface, plénitude et vide, masse et couleur, profondeur et contour. L'énigme de l'œuvre de Kern réside dans sa remise en question des limites de la sculpture, de la photographie, de la fiction et de la fonction. La présentation des photographies cibachromes grandeur nature en diptyques, triptyques ou polyptyques souligne l'élément sculptural de l'œuvre. En utilisant des formes trouvées ou naturelles, il élève le quotidien à un statut presque Icone ; fasciné par l'espace créé et occupé par le sujet, et la pureté de sa forme. Les objets industriels en métal et les moules en bois sont récupérés dans d'anciennes usines et fonderies, tandis que les légumes sont cultivés à partir de graines. L'artiste a vécu avec son sujet pendant un certain temps avant de le photographier, ne prenant qu'une seule photographie qui est ensuite reproduite à taille réelle. Les photographies cibachromes de chaque sujet sont présentées sous forme de diptyques, triptyques ou polyptyques, dans des cadres construits avec des matériaux apparentés. L'étape finale du long processus de fabrication de ces œuvres incroyables consiste à les suspendre de manière spécifique (selon les instructions précises de l'artiste) afin d'obtenir un équilibre parfait ; l'œuvre semble presque en apesanteur tout en créant une présence exceptionnellement puissante. SÉLECTION D'EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2005 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2004 Sculpture - Culture - Nature, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2003 Sculpture, Culture, Nature, Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg, Suisse. 2001 Nature, Culture, Sculpture, L'Imagerie, Lannion, France. 1999 Travaux, Maison Espagnole, Festival Contrebande, Revin, France. 1998 Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. Sculpture, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. Sculpture , C.A.I.C. Auvergne, Clermont-Ferrand, France. Sculpture, Musée des Beaux - Arts, Lons-le-Saunier, France. 1997 Quelques travaux 1983/96, La Fraternelle, Maison du Peuple, Saint-Claude, France. 1996 Travaux 1988/95, Espace Peires, Toulon, France. Les avatars, Galerie Zabriskie, Paris, France. Les Avatars & Autres Travaux, 9° Photofolies, Burloup, Rodez, France. 1991 Sculpture, Chapelle du Méjan, Arles, France. Sculpture, Künstlerhaus Mousonturm, Francfort, Allemagne. Culture - Nature, Galerie Zabriskie, Paris. Sculpture - Culture - Nature, Centre National de la Photographie, Palais de Tokyo, Paris. 1989 Icônes & Sculptures, Centre d'Arts Plastiques, Villefranche / Saône, France. 1988 Icones & Fictions Colorées, Galerie de l'École des Beaux-Arts, Rouen, France. Icones & Fictions Colorées, Institut Français, Cologne, France. Sculpture, Galerie Zabriskie, Paris, France. 1985 Colored Fiction, Galerie Anna Leonowens, Halifax, Canada. Fictions Colorées, FRAC Champagne - Ardennes, Chaumont, France. 1982 Cinéma l'Épatant & Trois installations, Usine Pali-kao, Paris, France. 1980 Usine à Bastos, Ateliers Contemporains, Centre George Pompidou, Paris, France. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 L'éloge du paradoxe, Le Douches La Galerie, Paris, France. 2014 Leitmotif : Doug & Mike Starn, Garry Fabian Miller, Ian McKeever, Bill Armstrong, Pascal Kern, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. Pascal Kern, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni.2013 Convergence : Garry Fabian Miller, Pascal Kern, William Klein, Richard Learoyd, Saul Leiter, Ian McKeever, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2011 Flux : une unité d'opposés : Pascal Kern, Katia Liebmann, Garry Fabian Miller, Doug & Mike Starn, HackelBury Fine Art, Londres, Royaume-Uni. 2012 Exposition rétrospective, The Art Institute of Chicago, Chicago, IL. 2012 Exposition rétrospective, Jeu de Paume, Paris, France. 2004 20 ans de la Collection Frac Champagne Ardennes, Reims, France. 2003 Arles et la Photographie, Collection du Musée Réattu, Fondation Maeght, Saint Paul de Vence, France. 2002 Les Regard de l'autre, Musée des Beaux-Arts, Rouen, France 2000 ans de créations d'après l'Antique, Musée du Louvre, Paris, France. 1998 Présentation d'une collection, Fondation Cartier, Paris, France. 1997 Heureux le Visionnaire Dont la Seule Arme Est le Stylet du Graveur, Présentation d'une Commande Publique Pour le FNAC. A voyagé : Musée de L'Estampe, Rueil-Malmaison ; Musée du dessin et de l'estampe originale, Arsenal de Gravelines ; Musée-Château d'Annecy, France. SAGA 97, etc. 5 ans d'acquisition, FRAC Alsace, Centre européen d'actions artistiques contemporaines, Strasbourg. 1996 Extraits de la Collectional. FRAC Picardie, Abbeville et Amiens, France. 1994 Photographie et au Dela : Nouvelles Expressions en France, Musée d'Art Moderne, Jérusalem, Israël. A voyagé jusqu'à : Boca Raton Museum of Art Boca Raton, FL. (Photographes : David Buono, Christian Boltanski, Arielle Bonzon, Sophie Calle, Pascal Kern, Suzanne Lafont et Annette Messager). La Tentation de la 3 ° Dimension, Mai de la Photo, Reims, France. 1993 Laiterie en Friche - Europe en Chantier, La Laiterie, Strasbourg, France. La Photographie Dans les Collections Publiques Françaises, National Gallery, Athènes, Grèce. DADA, Hans Jean Arp et Aprés, Musée d'Art Moderne et Contemporain, Strasbourg, France. De Brancusi a Boltanski, Castello di Rivoli, Turin, Italie. 1992 Kern, Barbara & Michael Leisgen, Gerard Traquandi, Galerie Christine Debras et Yves Bical, Bruxelles, Belgique. Primavera, Musée d'Art Moderne, Barcelone, Espagne. 1991 Photographie Francaise en liberté, A.C.P., New York, NY. Deuxième conférence photo est-ouest, Musée d'Architecture, Wroclaw, Pologne. 1987 The Spiral of Artificiality, Hallwalls, Buffalo, NY. Sans titre, Musées : Houston ; New York ; San Francisco. A Visible Order, Galerie Liberman et Paul, New York, NY. 1986 Signs of the Real, White Columns, New York, NY. L'Eternité Heureuse Bernard Faucon...

"Sexy Miami Futuristic Cocktail Lounge" est une série de photographies de Ryan Rivadeneyra inspirées par les couleurs Art déco de Miami, qui montrent de beaux objets et des textures ...

La série "Natura Morta" de la photographe Jo Whaley, basée à Santa Fe, s'inspire des natures mortes Vanitas du XVIIe siècle pour créer des scènes qui révèlent les ironies entre la cu...

Non signée.

L'offre concerne l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous auprès de nous pour l'encadrement. Édition 1 de 21. Si la pièce d'exposition est vendue ou si le client commande un au...

Candida Höfer (allemande, née en 1944) Museum für Völkerkunde Dresden, 2000/2004 Support : A.I.C. sur papier photo (livre d'artiste inclus) Dimensions : 25 x 25 cm Édition de 100 + 2...

LINA SCHEYNIUS (*1981, Suède) Sans titre de la fleur 2018 2018 C-print analogique Feuille 70 x 50 cm (27 1/2 x 19 5/8 in.) Image 60 x 50 cm (23 5/8 x 19 5/8 in.) Cadre 75 x 55 x 3 cm...