Techniques mixtes Alina Bisikirskaite

Relief MG901 est un relief mural géométrique abstrait moderne contemporain de taille moyenne réalisé par l'artiste visuel néerlandais Let de Kok. Ce relief se compose de deux panneau...

"Eye of the Beholder" 2024, peinture abstraite horizontale de 48 "x60" de l'artiste d'origine argentine Karina Gentinetta (présentée dans Elle Decor, Architectural Digest, le New York Times, Traditional Home, House Beautiful, Veranda Magazine, Luxe Interiors, et 1stdibs' Introspective Magazine, entre autres). Brut et non filtré, ce travail est une belle expression d'acryliques, de crayons de carbone et de pastels à l'huile dans des teintes de noir, de blanc, de bruns avec une pointe de bleu sur une toile sur un fond chaud de terre d'ombre brute (la terre d'ombre, un brun foncé, fait partie de la palette préhistorique des pigments de terre). Cette pièce a été inspirée par un dessin plus petit sur papier réalisé et prêté pour l'exposition 2019 de Kips Bay à New York. Encadré dans un cadre flottant en bois d'érable naturel. Les toiles vastes et audacieuses de Karina Gentinetta sont inspirées de sa ville natale, la Nouvelle-Orléans. Avocate depuis treize ans, Mme Gentinetta s'est retrouvée à la croisée des chemins après avoir perdu sa maison familiale et la majorité de ses biens lors de l'ouragan Katrina. Se tournant vers l'art et le design pour trouver du réconfort, cette artiste autodidacte a été poussée à quitter son cabinet d'avocat pour se consacrer à ses passions créatives, au lendemain de la tempête. Les peintures de Gentinetta évoquent les paysages de la Nouvelle-Orléans après l'ouragan Katrina, les cadres brisés des maisons inondées et les infrastructures dévastées de la ville. Les lignes téléphoniques coupées, les piles de débris aléatoires et les bâtiments condamnés sont tous présents dans les coups de pinceau épais et les lignes intrépides qui marquent chaque toile. L'artiste utilise des matériaux qui évoquent délibérément des chantiers de construction, notamment du plâtre mural...

Avec des couches d'huiles brillantes et des coups de pinceau fougueux, la peinture est capable de briller et de scintiller dans un motif très unique. L'artiste utilise des huiles à t...

« Shining City » 51" x 75" pouces par Neama El Sanhoury Support : appliqué de tissu sur lin Série "Fragments de temps" : En fin de compte, l'œuvre d'El Sanhoury est contemplée et ...

"Laying a Field" a été inspiré par les constellations et les fractales. J'ai également expérimenté la fabrication de moules à l'aide d'un type de moules sous vide. Les lignes que v...

Mon monde est plein de possibilités - Vert 2021 Technique mixte, peinture acrylique et impression d'archive sur acrylique, plastique recyclé, feuille d'or et miroir. La série narra...

Mémoire tactile #122, par Natasha Zupan Technique mixte sur bois, pétales de soie, cils, verre, acrylique et huile Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis Na...

Mémoire tactile #136, par Natasha Zupan Technique mixte sur toile : huile, acrylique, soie, verre, pigments Taille : 9.5 in. H x 7.5 in. W x 3 in D. Toile sur châssis Natasha Zupan...

Cette pièce fait partie d'une nouvelle collection passionnante représentant l'emblématique "Chanel N°5" avec le style "Dripping Dots" des artistes. Axée sur une technique pointillist...

Motivés par des couleurs vives et des coups de pinceau rapides, nous sommes émus par la simplicité et la texture épaisse des peintures à l'huile de ces œuvres. La "My Heart Collectio...

"Aqueduc" 59 x 34 pouces par Neama El Sanhoury Support : appliqué de tissu sur lin Série "Fragments de temps" : En fin de compte, l'œuvre d'El Sanhoury est contemplée et générée d...

Mon monde est plein de possibilités - Rouge/Vert 2021 Technique mixte, peinture acrylique et impression d'archive sur acrylique, plastique recyclé, feuille d'or et miroir. La série...