Peintures abstraites Anne Harney

Artistics/ School : Robert Falcucci (français 1900-1989), signé dans le coin inférieur Titre : Nature morte florale lumineuse de fleurs Médium : peinture à l'huile sur toile, non e...

Lluís Mercader (Barcelone, ​​1898 - 1959) était un peintre espagnol. Formé à Paris et à Munich, il expose individuellement aux Galeries Dalmau de Barcelone (1925) et collectivement ...

"Jennifer", Portrait d'une femme aux longs cheveux bruns et à la robe bleue avec un bouquet de fleurs dans un vase vert, peinture originale des années 1970 de Marcel Ronay (1910-199...

Vanité fauviste ancienne "Nature morte aux fleurs et au crâne" Louis Mathieu Verdilhan (Provence, France, 1875-1928) Circa 1910 Huile sur toile sur panneau de bois Signé 28 1/4 x 20 1/2 (36 x 28 cadre) pouces De l'explosion fauve, Louis Mathieu Verdilhan intercepte les fragments de matière en fusion qu'il travaille avec soin, intégrant certaines innovations avec parcimonie dans son œuvre, adaptant les solutions apportées par le fauvisme à ses propres questionnements. Il apprend ainsi à transposer franchement les couleurs, à les étirer en aplats et commence à envisager une superposition de plans créant une perspective singulière. Louis Mathieu Verdilhan s'inscrit dans la tradition des paysagistes provençaux de la seconde moitié du XIXe siècle, une confrérie qu'il admire profondément. Fortement attaché aux apports de ses prédécesseurs, il n'est cependant pas insensible aux bouleversements picturaux survenus à l'aube du XXe siècle. Ce n'est qu'en 1909 que les œuvres de Verdilhan commencent à rendre hommage au fauvisme. Il a exploré certaines facettes du mouvement de manière très personnelle, ce qui lui a permis d'avancer dans ses propres recherches, tant chromatiques que formelles. Le fauvisme aurait agi sur Verdilhan comme une sorte de révélation, apportant une réponse collective à des problèmes artistiques qui rongeaient le peintre depuis un certain temps. Malgré la perte de son œil gauche en 1902 à la suite d'un accident, il continue à peindre au point d'exposer pour la première fois à Paris au Salon des Indépendants en 1910. En 1909, il expose chez Bernheim à Paris, aux côtés d'Edmond Cross, Félix Vallotton, Paul Signac, Pierre Bonnard et Edouard Vuillard. Cette année-là, à la demande du poète et critique d'art Joachim Gasquet, il peint une série de toiles sur le parc de Versailles. L'année suivante, son travail est présenté à la Druet Gallery, autour des œuvres d'Henri Manguin, Albert Marquet et Henri Matisse. Entre 1910 et 1914, Verdilhan partage son temps entre Paris et Marseille. Il a participé à la "Renaissance provençale" qui visait à faire de la ville un centre artistique plus dynamique. Une exposition consacrée à l'artiste était en préparation à Leipzig, mais la guerre a empêché sa réalisation. Dès 1911 environ, les préoccupations de Verdilhan le rapprochent de l'œuvre des expressionnistes allemands, et en particulier du groupe d'artistes expressionnistes précoces connu sous le nom de Der Blaue Reiter (Le Cavalier bleu), qui vient de se constituer autour de Kandinsky, Franz Marc et August Macke. Pierre Girieud...

Les œuvres d'art abstraites de Victoria Kovalenchikova sont un regard sur la transformation du monde qui nous entoure ; un cri dans l'infini froid du cosmos. Kovalenchikova exprime à...

Les œuvres d'art de Victoria Kovalenchikova sont un regard sur la transformation du monde qui nous entoure ; un cri dans l'infini froid du cosmos. Il s'agit d'une tentative de compre...

Une belle peinture à l'huile de l'artiste français Louis Valtat. Illustration d'un bouquet de fleurs colorées de dahlias.

Peinture figurative fauviste lumineuse et colorée d'une femme avec un vase de fleurs dans un espace intérieur animé, par un artiste inconnu de la Bay Area (américain, 20e siècle). No...

Une nature morte fauviste vibrante et colorée de l'artiste de Monterey, en Californie, Anthony Rappa (américain, 20e siècle). Une application de peinture lourde et picturale. Non sig...

"Magnolia Forever" est une représentation captivante d'un ciel serein orné de nuages et de délicates fleurs de magnolia. L'artiste capture habilement la beauté éphémère de la Nature,...

Les œuvres d'art de Victoria Kovalenchikova sont un regard sur la transformation du monde qui nous entoure ; un cri dans l'infini froid du cosmos. Il s'agit d'une tentative de compre...

Cette sculpture lumineuse est un complément captivant à la série Art + Light, où le jeu de la lumière et de l'art crée un effet unique et fascinant. Le cube en bois est recouvert de ...