Tableaux de portraits d'Anne Johnston

Le sujet d'Anne Johnstone est son monde intérieur. Ses peintures et ses dessins sont des images denses en couleurs et chargées d'émotion qui traitent de sa vie intérieure, de ses luttes personnelles, de sa conscience physique et du monde qui l'entoure. En utilisant des acryliques et des collages de toile sur ses peintures, elle crée des compositions très serrées qui vibrent d'une énergie tranquille. Dans ses pastels à l'huile, les couleurs superposées prennent des teintes difficiles à définir, tandis que les formes se gonflent, définissant l'espace avec humour et détermination. Ses dessins combinent le crayon et la gouache avec le crayon pour créer des drames psychologiques. Son style s'apparente le plus à l'expressionnisme abstrait, avec des coups de pinceau audacieux qui griffonnent et dégoulinent et se déclarent ici pour l'action. Elle utilise souvent un médium de glaçage pour renforcer la transparence de ses couleurs, rendant ainsi visible l'histoire de l'application de la couleur. "Je suis attirée par le déséquilibre et l'asymétrie dans mon travail. Je cherche à attirer l'attention sur ces qualités tout en créant des compositions solides."