Carlos Luna Art

NANDO KALLWEIT - Sculpture figurative en bronze, FAMILY II, édition limitée à 34 exemplaires sur 50. Nando Kallweit est un sculpteur vivant en Allemagne. Il est spécialisé dans les s...

Dans cette peinture abstraite contemporaine à la gouache et à l'acrylique sur papier, des rayures horizontales épaisses, nettes et précises, soigneusement ordonnées, dans des tons de...

Lesley Anne Spowart (américaine, née en 1957) "Où sont les choses sauvages" 2025 Peinture acrylique, peinture à l'huile, techniques mixtes, papier, colle, panneau de bois L'artiste a...

Sculpture "Minimalist Seated Figure" 5" x 2" x 3" inch by Sarkis Tossonian Sarkis Tossoonian est né à Alexandrie en 1953. Il est diplômé de la faculté des beaux-arts/sculpture en 19...

Lesley Anne Spowart (américaine, née en 1957) "Courir pour la grange" 2022 Peinture acrylique, techniques mixtes, carton L'artiste a signé en bas à gauche et au dos du tableau. "Run...

Cette œuvre résume la profonde exploration de Zura de la forme humaine, rendue avec une immédiateté brute et une résonance émotionnelle. Les courbes sensuelles de la sculpture et sa ...

Démocrite, Les Sages, série Owl #3 est une peinture iconique d'un hibou grec sur papier Fabriano. Le tableau se trouve dans un magnifique cadre en bois argenté. APOSTOLOS CHANTZARAS...

Gouache, encre de Chine et collages sur papier Philippe Pélissier est un artiste français né en 1947 qui vit et travaille à Paris, en France. Il était entraîneur de patinage artisti...

Médias mixtes

Déclaration de l'artiste : "Je travaille avec des techniques mixtes, en déposant des couches de peinture en spray, de crayon et de lavis d'huile traditionnel sur du bois ou de la toi...

Richard Snyder (américain, né en 1951) Sans titre Peinture mixte comprenant du fusain et de l'aquarelle Signé à la main en bas à droite Dimensions : 30.0" L x 22.5" H x 0.1" D Richard Snyder est particulièrement connu pour ses grandes peintures expressionnistes abstraites aux couleurs vibrantes, souvent appliquées de manière irrégulière avec de grands coups de pinceau gestuels. Il était également un sculpteur accompli et faisait partie de la scène du mobilier d'art du Downtown New York, créée dans les années 1980 par la galerie de Soho "Art et Industrie" fondée par Rick Kaufmann. Downtown New York, vers 1977-1980, était un foyer d'impulsions créatives qui s'affranchissaient des restrictions et se lançaient à corps perdu dans l'expression émeutière. Punk, hip-hop, graffiti ou néo-expressionnisme, Kaufmann a cherché de nouveaux talents susceptibles de créer un nouveau type de mobilier d'art. Il estimait que le design de l'époque était tellement standardisé, et il voulait donner la parole à de jeunes artistes et mettre de nouvelles idées sur le marché. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts à l'école du Musée des beaux-arts de Boston, Snyder a fait carrière dans les domaines de l'art et du design, pratiquant la sculpture, la peinture, la conception et la fabrication de meubles, la décoration d'intérieur, l'ébénisterie, la construction et le design industriel. Outre une vaste expérience dans une grande variété de matériaux et de processus, Snyder possède également un large éventail de vocabulaire visuel et expérientiel acquis lors de ses nombreux voyages à travers les Amériques, l'Afrique, le Moyen-Orient, l'Asie centrale et l'Asie du Sud-Est. Snyder considère que ses objets ne se limitent pas à la forme, à la fonction, à la couleur, au matériau et au processus, mais qu'ils sont plutôt des fantaisies dotées d'un esprit, d'une magie et d'une histoire. Au cours des dix-sept années passées à la galerie Art et Industrie, Snyder a participé à cinq expositions personnelles et à plus de vingt expositions collectives, qui l'ont consacré comme un acteur majeur du mouvement du mobilier d'art américain. Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux médias et publications à travers le monde. Elles font partie de nombreuses collections privées dans le monde entier ainsi que de la collection permanente de l'Art Institute of Chicago. Snyder est invité à donner des conférences à la Rhode Island School of Design à Providence, à la New School à New York et à SUNY Purchase. Il a fait partie de la rétrospective de référence de la Magen H Gallery (a) Gallery, Art et Industrie - un mouvement new-yorkais. Art et Industrie a été le premier à exposer le Studio Alchemia, Shiro Takahama et Ron Arad. La rétrospective a réuni des artistes tels que Forrest Myers, Terence Main, Jim Cole, Howard Meister, Carmen Spera, James Hong, James Evanson, Richard Snyder, Rafael Barrios, Michele Oka Doner, Laura Main, Paul Ludick, Dan Friedman...

Cet écureuil est réalisé par l'artiste néerlandais Frans van Straaten. On peut qualifier Van Straaten d'artiste de l'équilibre, toujours à la recherche d'une harmonie entre la force...