Cesar Furniture

Poignée de porte italienne emblématique du milieu du siècle dernier, réalisée par l'émailleur et peintre Paolo De Poli (1905-1996) en Collaboration avec Gio Ponti. En cuivre émaillé ...

Belle sculpture brutaliste de voilier en feuilles de laiton patiné et fil de cuivre sur une base de quartz blanc. Un grand mouvement est évoqué dans les voiles au niveau du fanion en...

Authentique bol surdimensionné en céramique émaillée bleu et blanc de la marque mexicaine Talavera de la Reina. Énorme poterie mexicaine Talavera bleue et blanche, fabriquée et peint...

En 1931, à 29 ans, Jean Royère (1902-1981) démissionne d'une position confortable dans l'import-export pour s'installer comme architecte d'intérieur. Il apprend son nouveau métier da...

Grand bol vintage mexicain en poterie bleue et ivoire, décoré et jeté à la main, avec motif floral.

Rare pendentif dit coppression par César, signé. " Ses parents, Omer et Lelia Baldaccini, italiens d'origine toscane, tenaient un bar à Marseille où César est né, avec sa sœur jumelle Amandine, en 1921 dans le quartier populaire de la Belle-de-Mai, au no 71 de la rue Loubon, dans le 3e arrondissement[1]. " Je suis fondamentalement un autodidacte absolu ", dira-t-il[2]. À l'Époque, il dessine et bricole des carrioles pour son petit frère avec des boîtes de conserve. Néanmoins, après avoir d'abord travaillé chez son père (il aide également un voisin charcutier pour un maigre salaire après avoir quitté l'école à douze ans), il va suivre de 1935 à 1939 les cours de l'École supérieure des beaux-arts de Marseille ; en 1937, il obtient trois prix, en gravure, en dessin et en architecture[3]. Non mobilisable pendant la guerre (il échappe également au STO), il vit d'arnaques avant de s'installer à Paris pour être admis, en 1943, à l'École nationale supérieure des beaux-arts avec Michel Guino, Albert Féraud, Daniel David, Eugène Dodeigne et Philippe Hiquily, comme lui dans l'atelier de Marcel Gimond. En 1945, il retourne à Marseille pour épouser Maria Astruc, avec qui il monte un commerce (ils divorceront en 1959). Il revient en 1946 à Paris où il occupe un atelier dans un ancien bordel au 21 rue de l'Échaudé, dont les chambres, à la suite de la loi Marthe Richard, avaient été attribuées à des étudiants[4]. Il y rencontre Émilenne Deschamps, qui deviendra par la suite une de ses égéries. Devant l'impossibilité pour lui de travailler la pierre, en raison de son coût, il se tourne vers d'autres matériaux[3]. Dès 1947, il travaille le plâtre et le fer. En 1949, il est initié à la soudure à l'arc dans une menuiserie industrielle de Trans-en-Provence et utilise le plomb en feuilles repoussées et des fils de fer soudés. En 1951, il visite Pompéi et reste marqué par les moulages des corps des habitants pris dans la lave[3]. En 1952, il utilise des matériaux de récupération peu coûteux et réalise ses premières sculptures en ferrailles soudées : ses moyens sont alors toujours modestes. Ainsi, par manque d'argent et pour s'offrir du marbre, César va récupérer dans les décharges de ferraille les matériaux de ses premières sculptures : des tubes, des boulons, des vis qui deviennent des insectes ou se retrouvent dans les courbes puissantes de la Vénus de Villetaneuse (1962). En 1954, il expose à la galerie Lucien Durand à Paris et obtient le prix " collabo " pour une sculpture intitulée Le Poisson[5], réalisée à Villetaneuse, ville où il travaillera une douzaine d'années grâce à l'aide d'un industriel local, Léon Jacques[6]. Il acquiert la célébrité lorsque son œuvre est achetée 100 000 francs en 1955 par l'État pour le musée national d'art moderne[7]. La même année, il expose au Salon de mai. L'année suivante, le MNAM achète Chauve-souris de 1954 et le musée d'art moderne de la ville de Paris Le scorpion de 1955. À partir de 1954 (Torse, MOMA), il réalise également des sculptures en métal soudé, puis en bronze partiellement poli, de femmes plantureuses (Ginette, 1958, Victoire de Villetaneuse, 1965). En 1956, il participe à la Biennale de Venise puis à la Biennale de São Paulo et à la Documenta II en 1959. En 1958, il signe un contrat avec la galerie parisienne Claude Bernard[3]. En 1961, il se rapproche de Marino di Teana et rejoint le groupe des Nouveaux réalistes, mouvement fondé par le critique d'art Pierre Restany[8], comprenant notamment Arman, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle et Gérard Deschamps...

Art of Vintage Stephens Mid Century Modern Brutalist Brass & Copper Abstract Wall Art. Circa Late 20th Century. Dimensions : 20" H x 36" L x 1,5" D.

L'assiette ou le plateau décoratif mural en céramique présente un décor de style Folk Art peint à la main avec un charmant motif très détaillé d'un oiseau debout à côté d'une grande...

Ce livre aux illustrations rigides présente le travail du célèbre designer français Jean Royere, dont la plupart des dessins de cette collection proviennent de commandes libanaises. ...

Papillon du milieu du siècle en laiton et cuivre sur Stand en loupe

Ce mobile fantaisiste est un pur délice. Parsemée d'oiseaux, de fleurs et de feuilles, cette œuvre de l'artiste chilien Cesar Vasquez nous rappelle pourquoi Alexander Girard était si...

Ce grand carrelage ou décor mural carré en céramique présente un décor peint à la main de style Folk Art avec un charmant motif détaillé de deux oiseaux blancs debout à côté de grand...