Art Charles Sorlier

Rare lithographie originale en édition limitée, imprimée par Mourlot à Paris, France sur papier filigrané Vélin du Marais. Cette lithographie n'est pas signée. Elle provient d'un por...

Rare lithographie sur pierre vintage à tirage limité imprimée chez Mourlot à Paris. Elle provient d'un portfolio signé et numéroté mais les feuilles individuelles ne sont pas signées...

Signé à la main au crayon et numéroté. Une très petite édition. Ancien Lower East Side de New York ou Shtetl d'Europe de l'Est. Musiciens klezmer du Shtetl juif hassidique. Art yiddish hassidique humoristique. Né à New York, William Gropper était un peintre et un dessinateur qui, dans un style caricatural, s'est concentré sur les préoccupations sociales et s'est engagé activement dans le soutien du mouvement ouvrier organisé tout au long de sa carrière. Cette lithographie couleur originale est réalisée dans le style emblématique de l'œuvre de l'artiste. Né de Harry et Jenny Gropper en 1897, William a grandi dans le Lower East Side de New York. Ses parents étaient des immigrants juifs de Roumanie et d'Ukraine, et le jeune William a grandi dans une relative pauvreté, regardant sa famille lutter pour réaliser ce rêve américain tant recherché. Son père, un homme brillant ayant fait des études supérieures, n'a pas réussi à trouver un emploi digne de son intelligence. Sa mère, quant à elle, travaillait comme couturière à domicile. Associés à la perte dévastatrice d'une tante dans le tristement célèbre incendie de l'usine Triangle en 1911, des facteurs importants liés à l'enfance ont créé les bases qui ont conduit Gropper à explorer l'expérience américaine. Très tôt, Gropper fait preuve d'un talent naturel et extraordinaire pour l'art. Dès 1912, il suit les cours de George Bellows et de Robert Henri à l'école Ferrer de Greenwich Village. Au cours de sa scolarité, M. Gropper a également reçu une bourse prestigieuse pour étudier à la National Academy of Design. Cependant, il refuse de se conformer aux conventions et est rapidement expulsé de l'Académie. Après son expulsion, Gropper est rentré chez lui pour aider financièrement en aidant sa mère et en prenant un poste dans un magasin. Il n'abandonne pas pour autant les études artistiques et présente bientôt un portfolio à la New York School of Fine Art, ce qui lui vaut une bourse d'études. Gropper a obtenu son premier emploi important en tant que caricaturiste pour le New York Tribune en 1917. Tout en travaillant comme caricaturiste pour la Tribune, il a également contribué à des publications comme Vanity Fair, New Masses, The Nation et Freiheit. Son intérêt pour le bien-être du travailleur américain, l'inégalité des classes et l'injustice sociale était au cœur de son travail. Après avoir publié le roman graphique Alley Oop en 1930, la carrière d'illustrateur de Gropper s'est prolongée pendant une bonne partie de la décennie. Cependant, il n'a jamais été à l'abri de la controverse, et sa caricature de 1935 dans Vanity Fair a suscité la colère du gouvernement japonais. En tant qu'organisateur syndical et activiste réaliste, Gropper continue à attirer l'attention sur sa réputation radicale en se rendant en Union soviétique et en Pologne. Cependant, son intérêt pour la politique européenne et les causes sociales américaines n'a pas ralenti sa carrière artistique et, à la fin des années 1930, il a réalisé d'importantes fresques murales pour des villes américaines comme Washington. Sa peinture murale de 1938, Construction of a Dam (Construction d'un barrage), commandée par le ministère de l'Intérieur, représente le style du réalisme social, qui dépeint les expériences des travailleurs et la vie sociale quotidienne. Mesurant 27 pieds sur 87 pieds, l'œuvre représente des ouvriers américains musclés et robustes escaladant des collines rocheuses, construisant des infrastructures et utilisant des machines lourdes. La fresque est indéniablement américaine avec ses paysages dorés, ses bleus denim et ses gris acier. Gropper s'inscrit parfaitement dans le cadre du réalisme social car ce style présente un flair illustratif avec des lignes fortes et des teintes simples et audacieuses. L'inspiration pour Construction of a Dam est née de ses voyages en 1937 dans la région pauvre du Dust Bowl. Ce voyage a été parrainé par une bourse de la Fondation Guggenheim, et ses dessins des barrages de Grand Coulee et de Boulder ont été publiés dans The Nation. Ces dessins ont finalement conduit à la création de la célèbre fresque. Gropper continue à produire d'autres peintures à l'huile de style social-réaliste et à fréquenter l'Europe pour y trouver l'inspiration. Fasciné par le folklore américain...

François Gilot, (1921-) a étudié la littérature anglaise à l'université de Cambridge, puis.., encouragée par son père, a étudié le droit international, bien qu'elle secrètement aussi...

Figure est une lithographie originale sur carton couleur ivoire, réalisée par Alfonso Avanessian en 1989. Signé à la main et non numéroté, en bas à droite : Avanessian -89. Très b...

Lithographie avec aquarelle. 22 3/8 x 30 5/8. Édition 56 (plus 5 épreuves d'artiste). Une impression lumineuse imprimée sur la pleine feuille de papier Arches. Signé et numéroté 4/56...

Jeune femme est une œuvre originale en lithographie, réalisée en 1903 par Charles Lucien Léandre (1862-1934). Signé sur la plaque en bas à gauche et daté. L'état de conservation es...

La Capeline de Paille d'Italie. 1923. Lithographie. Duthuit 430. 17 3/4 x 15 3/4 (feuille 23 1/8 x 17 7/8). Épreuve d'essai, en dehors de l'édition publiée de 50. Une impression tona...

Signé à la main au crayon et numéroté de l'édition originale limitée. Jean Jansem (Hovhannes Semerdjian) 1920-2013 Bursa, Empire turc ottoman Hovhannes "Jean" Semerdjian (arménien ...

Chelsea Rags. Chelsea Rags. 1888. Lithographie. Way 22, Levy 35, Tedeschi, Stratis et Spink 26. 7 1/8 x 6 5/16 (feuille 12 3/4 x 8). Imprimé sur papier vergé crème. Provenance : Miss...

Tête-à-Tête dans le jardin. 1894. Lithographie. Way 54, Levy 85, Tedeschi, Stratis et Spink 90. 8 x 6 1/2(feuille 10 7/8 x 8 1/2). Édition de 25 impressions à vie plus quelques épreu...

Untitled est une lithographie originale réalisée par Mario Tozzi dans les années 1970. Bon état à l'exception de quelques légères Foldes. Signé à la main en bas à droite. Numérot...