Charles Van DEN Art

Parrot and Chrysanthemum, de l'artiste du New Jersey James Crawford Thom, est une nature morte d'intérieur. L'huile sur toile mesure 42 x 23,5 pouces, elle est signée "Thom" en bas à droite et elle est encadrée. Provenance : Collectional : collection privée, Lambertville, New Jersey. Contactez-nous pour des options d'expédition supplémentaires. Paysagiste et peintre de genre de l'école de la rivière Hudson, James Crawford Thom est né à New York en 1835, bien qu'il ait grandi dans une ferme située juste au nord de la ville, à Ramapo, dans l'État de New York. À dix-huit ans, il étudie à la National Academy of Design de New York avant de se rendre à Paris, où il suit les cours de Camille Corot, Thomas Couture et Henri Picou...

Portrait de chien moderniste. Finement peinte. Mesurant 24 par 30 pouces.

Grande peinture à l'huile vintage moderniste américaine, scène d'intérieur, portrait de chien. Huile sur toile. Signé. Encadré. Dimensions : 49 par 40 pouces sur l'ensemble, et 40 pa...

LA CURIEUSE RENCONTRE Dimensions : 53,5 x 67 cm (cadre compris) Huile sur toile Une composition saisissante et vivante, exécutée à l'huile sur toile et datée de 1974. La toile débo...

Peinture à l'huile américaine vintage. Huile sur toile. Signé. Encadré. Dimensions : 21 x 17 pouces sur l'ensemble, et 20 x 16 pour la peinture seule. Excellent état, prêt à être a...

L'œuvre "Family Unit" de Louis Recchia (États-Unis) est une peinture à l'huile représentant une famille de félins personnifiée dans un décor intérieur avec des oiseaux Louis Recchia...

Dans ma création, j'ai capturé l'essence sauvage de la liberté et l'énergie dynamique de la vie. Par de vigoureux coups d'acrylique et d'huile, j'ai mêlé l'expressionnisme à l'impres...

J'aime l'arrivée de l'été, lorsque les champs sont remplis d'une multitude de fleurs. Les pissenlits cèdent la place aux coquelicots, et toute la prairie semble en être drapée, comme...

Lors de la création de cette œuvre d'art, j'ai mis toute mon âme à capturer l'essence de la sérénité et du mystère. En tant qu'artiste, j'ai cherché à mélanger les domaines de la grâ...

Juris Dimiters compte parmi les artistes les plus intellectuels et les plus spirituels de sa génération. Les personnages de ses œuvres - peintures et affiches - sont le plus souvent ...

Cette œuvre intitulée "Nine Lives IV" est une œuvre d'art originale de Katherine Fraser et est composée d'huile sur toile. Cette pièce mesure environ 23,5" x 27,5" et est livrée dans le cadre en bois illustré. Cette pièce fait partie de la série "Nine Lives" de Katherine Fraser, présentée lors de son exposition personnelle "All Fun and Games" en 2023. Les peintures de Katherine Fraser dépeignent des moments de réflexion et de perspicacité, d'émerveillement, de vulnérabilité, de désir, de détermination, d'humilité, de force et de croissance. Elle voit une dualité dans chaque instant et la beauté dans la tension d'émotions opposées existant dans une seule expression faciale. Comme chaque personne et chaque expérience ont de multiples facettes, chaque tableau est censé exprimer une idée dimensionnelle. Elle est fascinée par la mutabilité de la mémoire, par la manière dont les émotions peuvent façonner la perception, et par la façon dont nous créons inconsciemment des récits pour comprendre nos expériences et expliquer nos identités. Fraser peint à partir de son désir sincère de respecter, d'exprimer et de partager les tendres qualités qui nous unissent. Avec compassion et un cœur généreux, elle cherche à dépeindre notre besoin continuel de confronter les attentes à la vérité, et les luttes que nous menons pour nous sentir satisfaits de nos choix. Son objectif n'est pas seulement de faire des peintures esthétiquement belles, mais de créer des œuvres qui touchent et résonnent avec la complexité de l'expérience du monde réel. Fraser a été exposé dans des galeries et des musées à travers les États-Unis. Elle est diplômée de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts et de l'université de Pennsylvanie. En tant qu'étudiante, elle a reçu, entre autres, le prix de peinture Thomas Eakins, le prix du portrait Cecelia Beaux et le Memorial Travel Award William Emlen. Depuis l'obtention de son diplôme en 2002, elle a reçu des prix, notamment le Lucy Glick Award et le Victor Klein Family Award. Son travail a été publié dans Studio Visit Magazine, Philadelphia Weekly, Die Blumen die Frauen, The Fertile Source, New American Paintings, The Southern Review, the Best of American Oil...

Huile sur toile Taille de la toile : 27 x 24 pouces Taille encadrée : 33 x 30.5 pouces Signé et daté '87 en bas à gauche