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Impressions et multiples Clifton Karhu

Américain, 1927-2007
Né à Duluth, dans le Minnesota, Clifton Karhu a été l'un des artistes américains de la gravure sur bois les plus acclamés à travailler au Japon. Bien qu'il soit le fils de deux peintres et qu'il ait un penchant artistique dès son plus jeune âge, Karhu s'est engagé dans l'armée. Stationné à la base navale américaine de Sasebo de 1946 à 1948, il tombe amoureux du Japon. À son retour aux États-Unis, il fréquente l'école d'art de Minneapolis (1950-1952) avant de retourner au Japon en 1952, cette fois en tant que missionnaire de l'Église luthérienne. De Hiroshima à Kyoto, lui et sa femme vendent des bibles jusqu'à ce qu'il soit désillusionné par la mission. Installé dans la préfecture de Gifu, il se remet à l'art, travaillant à l'huile et à l'aquarelle. La réputation de Karhu s'est rapidement développée. Il a remporté le premier prix de l'exposition du Middle Pacific Art Group et a tenu sa première exposition personnelle à la Shin Gifu Gallery. En 1963, Karhu s'installe à Kyoto. Plongé dans la communauté artistique dynamique de la ville, il a entamé une carrière fructueuse dans la gravure sur bois. Ses œuvres autogravées et auto-imprimées représentent des maisons de style traditionnel et des détails architecturaux. Profondément expressif, mais précis et géométrique, le style de Karhu lui a valu une énorme popularité dans le monde entier : "À Kyoto, les lignes verticales et horizontales des toits en tuiles et des fenêtres en treillis créent une harmonie particulière, comme quelque chose de vivant. Dans mes tirages de Kyoto, je m'efforce toujours d'exprimer cette chaleur humaine. Puisque le bois représente une grande partie de la beauté de Can, c'est peut-être aussi la meilleure façon dont cette beauté peut être exprimée - à travers des gravures sur bois."
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Artiste: Clifton Karhu
Shrine, gravure sur bois, Japon, jaune, marron, noir, graphique, Karhu
Par Clifton Karhu
Sanctuaire, impression sur bloc de bois, Japon, jaune, brun, noir, graphique, Karhu
Catégorie

années 1970 Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Bois flotté

Bloc de bois couleur d'origine de Clifton Karhu, 1974, Koshihata automne
Par Clifton Karhu
Cette magnifique gravure sur bois originale en couleur, en édition limitée, est l'œuvre de la célèbre Le maître de la gravure sur bois Showa Shin Hanga Clifton Karhu (1927-2007). El...
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Fin du 20e siècle Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier

Tahiti
Par Clifton Karhu
Signé, titré et daté. Imprimé sur bois en couleur.
Catégorie

années 1960 Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Gravure sur bois

Cake Shop, gravure sur bois de Clifton Karhu, rouge, jaune, noir, encadrée, Japon
Par Clifton Karhu
Cake Shop, gravure sur bois de Clifton Karhu, rouge, jaune, noir, encadrée, Japon signé à la main et numéroté
Catégorie

années 1990 Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier

La neige Koshihata, gravure sur bois de Clifton Karhu, blanche, Japon, encadrée et signée
Par Clifton Karhu
Koshihata Snow, gravure sur bois de Clifton Karhu, blanc, Japon, encadrée, signée 1975 signé à la main et numéroté
Catégorie

années 1970 Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier

Brown, gravure sur bois de Clifton Karhu, ronde, encadrée, marron, blanche, jaune
Par Clifton Karhu
Brown, gravure sur bois de Clifton Karhu, ronde, encadrée, marron, blanche, jaune gravure sur bois encadrée signé à la main et numéroté par l'artiste
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années 1990 Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier

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Portrait de l'acteur Kawarazaki Gonjuro - gravure sur bois de Toyohara Kunichia - 1863
Portrait de l'acteur Kawarazaki Gonjuro est une œuvre d'art originale réalisée en 1863 par Toyohara Kunichika (30 juin 1835 - 1er juillet 1900) Oban. De la série "Karu asobi hana n...
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années 1850 Moderne Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Gravure sur bois

Ex-Libris - Mario de Filippis - Gravure sur bois - Milieu du XXe siècle
Ex-Libris - Mario de Filippis est une oeuvre d'art réalisée au milieu du 20ème siècle. Gravure sur bois sur papier. Bonnes conditions. L'œuvre d'art représente un design minimalis...
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Milieu du XXe siècle Moderne Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Gravure sur bois

Clare Halifax, Tournesol d'été, Art floral, Art abordable
Par Clare Halifax
Clare Halifax Fleur sauvage d'été Sérigraphie 8 couleurs en édition limitée Edition de 100 Taille de l'image H 35 x 35cm Taille de la feuille : H 38 x L 37 cm x P 0,1cm Vendu sans ca...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier, Écran

Colony de Porto Miggiano - scène de plage méditerranéenne à grande échelle (cadrement d'artiste)
Par Massimo Vitali
photographie à grande échelle d'une scène emblématique de plage estivale dans les Pouilles par le photographe italien Massimo Vitali, réputé pour ses observations topographiques à gr...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Plexiglas, Bois, Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo

Porto Miggiano - photographie à grande échelle de la plage méditerranéenne (cadré par l'artiste)
Par Massimo Vitali
rare œuvre verticale représentant une scène emblématique de plage estivale dans les Pouilles, réalisée par le photographe italien Massimo Vitali, réputé pour ses observations topographiques à grande échelle des rites et rituels estivaux des loisirs modernes. Porto Miggiano - vertical (2011) 78" x 61.25" / 198cm x 155,6cm (encadré) édition limitée à 6 + 2AP signé, titré, daté certificat d'authenticité tirage photographique original de qualité archive avec montage en diasec (verre acrylique) dans un cadre de galerie laqué gris clair Chaque photographie originale en édition limitée est imprimée en Italie sous la supervision de l'artiste en édition strictement limitée (6 + 2AP), signée/titrée/datée lors de l'inspection finale et encadrée de manière experte dans un centre d'encadrement d'art européen de renom. Clause de non-responsabilité concernant l'authenticité : Bien qu'il soit possible d'acquérir sur le marché secondaire des tirages offset d'une seule page (de petit format) du livre "A Portfolio of Landscapes and Figures" (publié par Steidl), l'atelier de l'artiste dissuade fortement les collectionneurs d'acheter ces tirages d'une seule page en dehors du contexte et de l'authenticité de l'ensemble du portfolio. -------------------------------- Biographie de l'artiste : Massimo Vitali est né à Como, en Italie, en 1944. Il a étudié la photographie au London College of Printing. Dans les années 1970, il a d'abord travaillé comme photojournaliste, mais au début des années 1980, une méfiance croissante à l'égard de la croyance selon laquelle la photographie avait une capacité absolue à reproduire les subtilités de la réalité l'a amené à changer de carrière. Vitali a travaillé dans la cinématographie pour le cinéma et la télévision avant d'entamer une pratique artistique en 1995. Au cours des deux décennies suivantes, il sera reconnu pour ses panoramas épiques très détaillés - des observations sociopolitiques de l'habitat naturel de l'humanité à ses heures perdues. La série emblématique de panoramas de plage de Vitali, capturés à distance à l'aide d'une plate-forme photographique grand format surélevée, a vu le jour à la lumière des changements politiques drastiques survenus en Italie. S'inspirant des maîtres de la Renaissance et des anciens Flamands, dans lesquels l'espace central est pleinement exploité et le paysage urbain ou naturel devient l'arrière-plan, les photographies de Vitali saisissent le spectateur en capturant des observations très détaillées des habitats de loisirs de la civilisation moderne. Le travail de Vitali a été rassemblé dans six monographies : Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories et Entering A New World. En outre, son œuvre est représentée dans les plus grands musées du monde, notamment le Centro de Arte Reina Sofia de Madrid, le Guggenheim Museum de New York, le Museum of Contemporary Art de Denver, le Fond National d'Art Contemporain de Paris, le Centre Pompidou de Paris, le Musée National d'Art Moderne de Paris, la Fondation Cartier de Paris et le Museo Luigi Pecci de Prato. Massimo Vitali vit et travaille à Lucques (Italie) et à Berlin (Allemagne). __________________________ EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2021 PienoVuoto Forte di Belvedere, Florence 2021 No Country For Old Men Espace d'art Visionarea, Rome 2020 Constellations humaines Musée Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali : Histoires courtes Mazzoleni, Londres 2018 Coloni côtiers Spiral, Tokyo 2017 Systèmes côtiers perturbés Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2016 Paysages avec figures Guido & Schoen Arte Contemponania (Gênes, Italie) 2016 Massimo Vitali Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgique) 2016 Massimo Vitali Ronchini Gallery (Londres, UK) 2015 Nouvelles impressions". Hilger Next (Vienne, Autriche) 2014 Massimo Vitali Studio La Citta (Vérone, Italie) 2014 Into The White" (Vers le blanc) Fondation d'art Erich Lindenberg (Porza, Suisse) 2014 Sempre più pallide. Vers l'Achrome Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italie) 2013 Entre les normalités Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2012 Fotografia Europea Reggio Emilia, Italie 2012 PhotoMed Sanary Sur Mer, France 2011 Vestiges arcadiens Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2011 Massimo Vitali Brancolini Grimaldi (Florence, Italie et Londres, Royaume-Uni) 2011 Massimo Vitali Baro Galeria A (Sao Paulo, Brésil) 2011 Massimo Vital, Habitats naturels LOOK 3 Festival des photographes (Charlottesville, États-Unis) 2010 Une touche d'été Galerie Ernst Hilger à la Brot Kunsthalle (Vienne, Autriche) 2010 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2010 Entrée/sortie Centro de Arte Santa Monica (Barcelone, Espagne) 2009 Massimo Vitali : Paysage avec figures 2 Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2009 Paysages humains Dogenhaus Galerie' (Leipzig, Allemagne) 2009 Perturbations de la réalité Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2009 Massimo Vitali Musée FOAM (Amsterdam, Pays-Bas) 2009 Vintage By Core Club (New York, États-Unis) 2008 Massimo Vitali Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2008 Massimo Vitali avec Mike Figgis : Piazza di Spagna The Somerset House (Londres, UK) 2008 Massimo Vitali Galeria A (Barcelone, Espagne) 2008 Nouvelles photographies : Massimo Vitali". Crown Gallery (Bruxelles, Belgique) 2008 Massimo Vitali A&M Fine Arts (Los Angeles, USA) 2007 Vistas : Massimo Vitali ArtCore Gallery (Toronto, Canada) 2007 Massimo Vitali Jackson Fine Art (Atlanta, USA) 2007 Anciens concepts, nouvelles œuvres The Columns (Séoul, Corée du Sud) 2006 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) MBFA (Los Angeles, États-Unis) 2006 Massimo Vitali Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2006 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2006 Une nouvelle série de plages américaines Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rome, Italie) 2006 Playa, Discotecas y Supermercados" (en anglais) Galeria A (Barcelone, Espagne) 2006 Rencontres Internationales de la Photo Arles, France 2005 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2005 Fotografien 1995 - 2005 : Vitali Lentos Kuntsmuseum (Linz, Autriche) 2005 Massimo Vitali La Fabrica (Madrid, Espagne) 2004 Massimo Vitali Aula de Cultura BBK (Bilbao, Espagne) 2004 Massimo Vitali Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italie) 2004 Massimo Vitali Galerie Hilger (Vienne, Autriche) 2004 Paysage avec figures Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2004 En lumière MB Fine Art (Los Angeles, États-Unis) 2003 La Cour d'Ecole Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italie) 2003 La Cour d'Ecole Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, France) 2002 Lieux publics, vies publiques The Photographers Gallery (Londres, UK) 2001 La Cour d'Ecole Centre Culturel Una Volta (Bastia, Corse) 1999 Rencontres Internationales de La Photo Arles, France 1995 Spiagge Italiane Galerie ConsArc (Chiasso, Suisse) 1994 Panoramas d'Allemagne de l'Est Historisches Archiv der Stadt Koeln (Cologne, Allemagne) __________________ EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 La Sono Persona Centro Internazionale di Fotografia (Palerme, Italie) 2017 La vie contemporaine Guidi Schoen Contemporenea (Genève, Italie) 2017 Domenica Marcello Farabegoli Projects @ L'Ambassade d'Italie au Palais Metternich (Vienne, Autriche) 2017 Due South" (en anglais) The Delaware Contemporary (Delaware, États-Unis) 2016 Panorama Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgique) 2016 Visions extraordinaires L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rome, Italie) 2015 Com'è Viva la Città 1913-2014". Villa Omo e Como (Como, Italie) 2015 Antropia Eduardo Secci Contemporary (Firenzi, Italie) 2015 Photo Londres The Somerset House (Londres, UK) 2014 Projets à Miami Benrubi Gallery (Miami, USA) 2014 Paris Photo Grand Palais (Paris, France) 2014 De Rerum Natura Studio La City (Vérone, Italie) 2013 Vue d'oiseau Westport Arts Center (Westport, USA) 2013 Chercher à apprendre/ Apprendre à regarder Les 25 ans de la Galleria Clairefontaine (Luxembourg) 2012 L'insouciance La Maison Guerlain (Paris, France) 2012 Spectacle d'été Bracolini Grimaldi (Londres, UK) 2012 Add Anni '70 Arte A Milano 1969-1980 Palazzo Reale (Milan, Italie) 2012 L'élément profond : La photographie à la...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Plexiglas, Bois, Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo

Ponta dos Mosteiros Tuffo (encadrée) - photo à grande échelle de la plage noire des Azores
Par Massimo Vitali
photographie grand format d'une plage des Açores par le célèbre photographe italien Massimo Vitali, réputé pour ses observations topographiques à grande échelle des rites et rituels ...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Plexiglas, Bois, Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier pho...

Monopoli Sunrise (encadré) - photo à grande échelle du rituel de la plage méditerranéenne
Par Massimo Vitali
photographie grand format d'un rituel des Pouilles par l'emblématique photographe italien Massimo Vitali, réputé pour ses observations topographiques à grande échelle des rites et rituels des loisirs modernes. Chaque année, le 1er septembre, un rituel traditionnel se déroule dans l'ancien port de Monopoli, sur la côte adriatique des Pouilles. Les habitants se rassemblent à l'aube à Calas di Porta Vecchia pour se baigner dans la mer, afin de passer un hiver en bonne santé. Lever de soleil à Monopoli (2022) 61.25" x 81" / 156cm x 206cm signé, titré et daté au verso édition de 6 + 2AP tirage photographique original de qualité archive avec diasec (verre acrylique) monté sur face dans un cadre de galerie contemporain blanc Chaque photographie originale en édition limitée est imprimée en Italie sous la supervision de l'artiste en édition strictement limitée (6 + 2AP), signée/titrée/datée lors de l'inspection finale et encadrée de manière experte dans un centre d'encadrement d'art européen de renom. A propos de l'artiste : Massimo Vitali est né à Como, en Italie, en 1944. Il a étudié la photographie au London College of Printing. Dans les années 1970, il a d'abord travaillé comme photojournaliste, mais au début des années 1980, une méfiance croissante à l'égard de la croyance selon laquelle la photographie avait la capacité absolue de reproduire les subtilités de la réalité l'a amené à modifier son parcours professionnel. Il a travaillé dans la cinématographie pour le cinéma et la télévision avant d'entamer une pratique artistique en 1995. Au cours des deux décennies suivantes, les œuvres à grande échelle de Vitali deviendront reconnaissables à ses observations sociopolitiques très détaillées de l'habitat naturel de l'humanité en loisir. Sa série emblématique de panoramas de plage, capturés à distance à l'aide d'une plate-forme d'appareil photo grand format surélevée, a commencé à la lumière des changements politiques drastiques survenus en Italie. S'inspirant des maîtres de la Renaissance et des anciens Flamands, dans lesquels l'espace central est pleinement exploité et le paysage urbain ou naturel devient l'arrière-plan, les photographies de Vitali saisissent le spectateur en capturant des observations très détaillées des habitats côtiers de l'humanité dans la lumière éclatante de l'été. Le travail de Vitali a été rassemblé dans six monographies : Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories et Entering A New World, qui vient de paraître. En outre, son œuvre est représentée dans les plus grands musées du monde, notamment le Centro de Arte Reina Sofia de Madrid, le Guggenheim Museum de New York, le Museum of Contemporary Art de Denver, le Fond National d'Art Contemporain de Paris, le Centre Pompidou de Paris, le Musée National d'Art Moderne de Paris, la Fondation Cartier de Paris et le Museo Luigi Pecci de Prato. Massimo Vitali vit et travaille à Lucques (Italie) et à Berlin (Allemagne). __________________________ EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2022 Massimo Vitali PhotoESPANA Biblioteca Central Cantabria, Santander 2022 L'été sans fin Edwin Hook Gallery, New York 2022 Massimo Vitali : Leporello 2020 Melbourne 2022 Ti ho visto Galerie Mazzoleni, Turin 2021 PienoVuoto Forte di Belvedere, Florence 2021 No Country For Old Men Espace d'art Visionarea, Rome 2020 Constellations humaines Musée Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali : Histoires courtes Mazzoleni, Londres 2018 Colonies côtières Spiral, Tokyo 2017 Systèmes côtiers perturbés Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2016 Paysages avec figures Guido & Schoen Arte Contemponania (Gênes, Italie) 2016 Massimo Vitali Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgique) 2016 Massimo Vitali Ronchini Gallery (Londres, UK) 2015 Nouvelles impressions". Hilger Next (Vienne, Autriche) 2014 Massimo Vitali Studio La Citta (Vérone, Italie) 2014 Into The White" (Vers le blanc) Fondation d'art Erich Lindenberg (Porza, Suisse) 2014 Sempre più pallide. Vers l'Achrome Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italie) 2013 Entre les normalités Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2012 Fotografia Europea Reggio Emilia, Italie 2012 PhotoMed Sanary Sur Mer, France 2011 Vestiges arcadiens Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2011 Massimo Vitali Brancolini Grimaldi (Florence, Italie et Londres, Royaume-Uni) 2011 Massimo Vitali Baro Galeria A (Sao Paulo, Brésil) 2011 Massimo Vital, Habitats naturels LOOK 3 Festival des photographes (Charlottesville, États-Unis) 2010 Une touche d'été Galerie Ernst Hilger à la Brot Kunsthalle (Vienne, Autriche) 2010 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2010 Entrée/sortie Centro de Arte Santa Monica (Barcelone, Espagne) 2009 Massimo Vitali : Paysage avec figures 2 Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2009 Paysages humains Dogenhaus Galerie' (Leipzig, Allemagne) 2009 Perturbations de la réalité Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2009 Massimo Vitali Musée FOAM (Amsterdam, Pays-Bas) 2009 Vintage By Core Club (New York, États-Unis) 2008 Massimo Vitali Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2008 Massimo Vitali avec Mike Figgis : Piazza di Spagna The Somerset House (Londres, UK) 2008 Massimo Vitali Galeria A (Barcelone, Espagne) 2008 Nouvelles photographies : Massimo Vitali". Crown Gallery (Bruxelles, Belgique) 2008 Massimo Vitali A&M Fine Arts (Los Angeles, USA) 2007 Vistas : Massimo Vitali ArtCore Gallery (Toronto, Canada) 2007 Massimo Vitali Jackson Fine Art (Atlanta, USA) 2007 Anciens concepts, nouvelles œuvres The Columns (Séoul, Corée du Sud) 2006 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) MBFA (Los Angeles, États-Unis) 2006 Massimo Vitali Hilger Contemporary (Vienne, Autriche) 2006 Massimo Vitali M & M Gallery (a) Gallery (Los Angeles, USA) 2006 Une nouvelle série de plages américaines Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rome, Italie) 2006 Playa, Discotecas y Supermercados" (en anglais) Galeria A (Barcelone, Espagne) 2006 Rencontres Internationales de la Photo Arles, France 2005 Massimo Vitali : New Work" (en anglais) Bonni Benrubi Gallery (a) Gallery (New York, USA) 2005 Fotografien 1995 - 2005 : Vitali Lentos Kuntsmuseum (Linz, Autriche) 2005 Massimo Vitali La Fabrica (Madrid, Espagne) 2004 Massimo Vitali Aula de Cultura BBK (Bilbao, Espagne) 2004 Massimo Vitali Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italie) 2004 Massimo Vitali Galerie Hilger (Vienne, Autriche) 2004 Paysage avec figures Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2004 En lumière MB Fine Art (Los Angeles, États-Unis) 2003 La Cour d'Ecole Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italie) 2003 La Cour d'Ecole Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, France) 2002 Lieux publics, vies publiques The Photographers Gallery (Londres, UK) 2001 La Cour d'Ecole Centre Culturel Una Volta (Bastia, Corse) 1999 Rencontres Internationales de La Photo Arles, France 1995 Spiagge Italiane Galerie ConsArc (Chiasso, Suisse) 1994 Panoramas d'Allemagne de l'Est Historisches Archiv der Stadt Koeln (Cologne, Allemagne) __________________ EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES 2017 La Sono Persona Centro Internazionale di Fotografia (Palerme, Italie) 2017 La vie contemporaine Guidi Schoen Contemporenea (Genève, Italie) 2017 Domenica Marcello Farabegoli Projects @ L'Ambassade d'Italie au Palais Metternich (Vienne, Autriche) 2017 Due South" (en anglais) The Delaware Contemporary (Delaware, États-Unis) 2016 Panorama Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgique) 2016 Visions extraordinaires L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rome, Italie) 2015 Com'è Viva la Città 1913-2014". Villa Omo e Como (Como, Italie) 2015 Antropia Eduardo Secci Contemporary (Firenzi, Italie) 2015 Photo Londres The Somerset House (Londres, UK) 2014 Projets à Miami Benrubi Gallery (Miami, USA) 2014 Paris Photo Grand Palais (Paris, France) 2014 De Rerum Natura Studio La City (Vérone, Italie) 2013 Vue d'oiseau Westport Arts Center (Westport, USA) 2013 Chercher à apprendre/ Apprendre à regarder Les 25 ans de la Galleria Clairefontaine (Luxembourg) 2012 L'insouciance La Maison Guerlain (Paris, France) 2012 Spectacle d'été Bracolini Grimaldi (Londres, UK) 2012 Add Anni '70 Arte A Milano 1969-1980 Palazzo Reale (Milan, Italie) 2012 L'élément profond : La photographie à la plage...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Plexiglas, Bois, Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo

Peint à la main - Exemplaire unique - Nuit d'été - Artiste britannique récompensé-100x70CM
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années 2010 Expressionnisme abstrait Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Gesso, Encre qualité archive, Huile, Acrylique, Papier d'archives, Giclée

Berthoud Pass, Rocky Mountain Skiing
Le col de Berthoud, situé dans les montagnes Rocheuses du Colorado, a une riche histoire associée aux sports d'hiver, au ski, à l'exploration et à la motoneige depuis les années 1930...
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XXIe siècle et contemporain Impressionnisme abstrait Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Encre qualité archive, Papier chiffon

Berthoud Pass, Rocky Mountain Skiing
1 936 €
H 23 po l 40 po
Carcavelos Pier Paddle (encadré) - photographie à grande échelle d'une scène de plage d'été
Par Massimo Vitali
Photographie grand format d'une scène de plage estivale le long de la côte atlantique du Portugal par l'emblématique photographe italien Massimo Vitali, renommé pour ses observations...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Plexiglas, Bois, Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo

« The Rain, Abstract in Ruby and Jade », sosaku-hanga, NMAO, Tokyo, LACMA, Benezit
Par Hiroyuki Tajima
Signée en bas à droite à l'extérieur du bloc, "Hiroyuki Tajima" (Japonais, 1911-1984) et datée 1973 avec la limitation et le numéro, "50-4", en bas au centre et titrée en bas à gauche, "The Rain". Dimensions du papier : 19.75 x 12.5 pouces Une élégante abstraction composée de formes superposées en rubis profond, corail et jade. Graveur, Hiroyuki Tajima est né à Tokyo en 1911 et a obtenu son diplôme de l'université de Nihon en 1932. En 1934, il est diplômé de l'École des arts de Tokyo avec une spécialisation en peinture de style occidental. Tajima a ensuite étudié la teinture des tissus avec Hirokawa Matsugoro (1889-1952) et la gravure sur bois avec l'artiste de Sosaku-Hanga, Nagase Yoshiro (1891-1978), l'un des fondateurs de l'Association japonaise de l'imprimerie (Hanga Kyokai). En 1946, inspiré par DADA et le surréalisme, Tajima rejoint le Bijutsu Bunka Kyokai, un groupe qui se consacre à l'exploration et à la renaissance des idéaux de la peinture abstraite et surréaliste qui avaient été supprimés pendant la Seconde Guerre mondiale. Tajima a beaucoup exposé et avec succès, notamment avec l'Association d'art moderne de Tokyo ( Prix du Nouveau Venu, 1962), l'Association japonaise de gravure, l'Exposition d'art japonais contemporain de Tokyo (1962), l'Exposition internationale d'estampes du Nord-Ouest (1962-1964) et la Biennale internationale d'estampes de Tokyo (1964). Ses œuvres font partie des collections permanentes de musées du monde entier, notamment le Portland Art Museum (Oregon), le Cleveland Museum of Art, le Los Angeles County Museum of Art (LACMA), les Fine Arts Museums of San Francisco, l'Art Gallery of Greater Victoria (Colombie-Britannique), l'Art Gallery of New South Wales (Australie), le National Museum of Art, Osaka (NMAO) et le British Museum (Londres). Pour décrire l'œuvre de Tajima, Frances Blakemore déclare : "Chaque œuvre de Tajima semble briller de l'arrière, comme si elle incorporait une lumière fluorescente protégée par un tissu à la texture mystérieuse. ... La technique utilisée par Whiting consiste à appliquer au pinceau des colorants intensément colorés sur un support de couleur sombre, ce qui confère de la luminosité aux zones blanches tout en enrichissant les couleurs de base de l'estampe. Les zones texturées se fondent dans des plans sombres, semblant flotter sur un liquide froid. Ainsi, les formes fascinantes et pétillantes sont mises en valeur par des formes simples et relaxantes au sol. En définitive, cette rare combinaison de complexité et de simplicité confiante rend l'œuvre de Tajima à la fois passionnante et rassurante" (p. 192). Avec les remerciements de la Collection Lavenberg d'estampes japonaises Référence : E. Benezit, Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs, et Graveurs, Jacques Busse, 1999 Nouvelle Édition, Gründ 1911, Vol. 13, p. 435 ; Guide to Modern Japanese Woodblock Prints : 1900-1975, Helen Merritt, University of Hawaii Press, 1992, p. 141 ; Modern Japanese Prints...
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années 1970 Abstrait Impressions et multiples Clifton Karhu

Matériaux

Papier, Gravure sur bois

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