Il s'agit d'une huile sur toile de Denes de Holesch (1910-1983), artiste d'origine hongroise et de renommée internationale. Il s'agit d'une peinture à l'huile originale et rare.
Denes de Holesch était un artiste équestre international. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexico, Montréal, Tokyo, Sydney et Madrid. Ses peintures de chevaux s'inscrivent dans l'un des sept thèmes suivants : polo, cow-boys, cirque, rodéo, chasse, corrida, hippodrome et course en liberté. Sa maîtrise du sujet a été comparée à celle de Picasso, Delacroix et Franc Marc.
1910 Denes Dezo George de Holesch est né le 9 février 1910 à Banska-Bystrica, Hongrie du Nord. Il était le troisième enfant et le plus jeune fils de Hugo de Holesch, architecte, et de Margit, née Wagner. Plusieurs générations de la famille de Holesch ont travaillé comme architectes professionnels. Il a étudié à l'Académie hongroise des beaux-arts de Budapest grâce à une bourse d'études. Au début de sa carrière, il a voyagé en Chine, au Japon, aux Philippines, à Java, à Bali et en Australie, où sa réputation s'est rapidement développée. Il y réalise des portraits à l'huile et des lithographies de Chinois, ainsi que des paysages à l'huile représentant la campagne locale, des scènes de canaux, de rues et de villes. Son exposition aux arts chinois, avec leur simplicité de lignes, a grandement influencé ses œuvres ultérieures. En 1939, il établit un studio à Lavender Bay, près de Sydney. En 1940, il a exposé aux Macquarie Galleries à Sydney. En 1944, il a épousé Joyce Greer, la pianiste de concert de Melbourne. En 1945, le couple s'installe à New York, où il s'intéresse de plus en plus aux chevaux. Il a exposé à la galerie Wildenstein, à la galerie Heldly et à la galerie FAR. En 1946, Holesch s'installe à Montréal où il expose à la Galerie nationale de Montréal. En 1947, il s'installe à Boston où il continue à peindre des portraits et des chevaux. Il y a exposé dans les galeries Ehrmann et Vose. Plus tard dans l'année, il se rend à San Francisco où il est invité à participer à l'exposition "Renoir to Picasso" qui se tient à la Maxwell Gallery.1946 Il s'installe à Montréal, au Canada, et expose à la Galerie nationale de Montréal. (Frederic Remington et Charles Russell)
1947 Au début de l'année, il s'installe à Boston et continue à peindre des portraits et des chevaux. En juin, il peint le portrait du doyen de la faculté de droit de Harvard, Erwin N. Griswold, et en octobre, ses œuvres sont exposées à la Galerie Intime de Margaret Brown, Newbury Street, à Boston.
1948 Il a réalisé une sculpture en argile représentant la tête d'Egon Petri, l'une des nombreuses sculptures en argile qu'il a produites. Il a également réalisé un certain nombre de sculptures sur bois. Ses peintures ont été choisies pour figurer dans une exposition de groupe à la National Gallery de San Francisco et dans l'importante et prestigieuse exposition "Renoir to Picasso" qui s'est tenue aux Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, à San Francisco.
1953 Ses œuvres sont incluses dans une exposition du groupe des impressionnistes qui se tient à la Ohana Gallery, à Londres.
1954 Il se rend à New York, où il est chargé de peindre Herbert Gasser, lauréat du prix Nobel de biochimie.
1955 Il retourne en Angleterre, puis se rend à Paris pour exposer à la galerie Marcel Lenoir.
1956 Il retourne à nouveau à New York pour travailler sur des commandes de portraits et pour des expositions de ses œuvres, principalement des chevaux. Ces expositions ont eu lieu à New York, Boston, San Francisco et, à la fin de l'année, dans les galeries de Frank J. Oehlschlaeger, au 107 East Oak Street, à Chicago. Au cours de cette année, des visites avec sa famille au Ringling Circus et à un rodéo à Tucson, en Arizona, ont dû l'impressionner fortement, car des images de ces événements sont rapidement apparues sur ses toiles. Son travail était très admiré par les stars du cinéma hollywoodien, comme Ann Rutherford et Burt Lancaster, et David Niven a acheté l'une des peintures de chevaux pour l'offrir en cadeau de mariage à Grace Kelly lors de son mariage avec le Prince Souverain Rainier III de Monaco.
1959 Les tirages de "Courtship" et "Chargers" ont été réalisés. On estime que près d'un million d'exemplaires de ses estampes ont été vendus au cours des dix années suivantes, "Courtship" étant annoncé par Stern's Book Dpt. sur la 5e Avenue, à New York, aux côtés d'estampes de Picasso, Degas, Goya, Modigliani, Renoir et Van Gogh.
1960 Il s'installe à Antibes, sur la Côte d'Azur, dans le sud-est de la France. Une exposition de ses œuvres a eu lieu à la Galerie des Etats-Unis, à Cannes, et ses œuvres sont désormais exposées en permanence à la Galerie Madsen, rue St. Honoré, à Paris, et à la Galerie Davis, place Vendome, à Paris.
1961 Connu de Picasso, il est invité à assister à une corrida spéciale organisée dans le sud de la France à l'occasion du 80e anniversaire de Pablo Picasso.
1975 Il quitte Voulangis pour s'installer à Castelfontana, dans le Dorf Tirol, en face de Merano, en Italie. Il y reste près d'un an et expose ses œuvres lors d'une exposition collective à Merano, dans laquelle figurent également des œuvres de Salvador Dali et d'Annigoni.
1979 Il retourne à la vieille ferme de Voulangis. C'est à cette époque qu'il réalise le portrait du pape Jean-Paul II.
En 1989, un catalogue et une biographie de Holesch intitulés Holesch Horse...
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XXe siècle Post-impressionnisme Denes De Holesch Art