Peintures abstraites Dennis Ashbaugh

La signature figurative abstraite de Svetlana Shalygina, les textures vibrantes de brun et de sarcelle créent une œuvre d'art originale et audacieuse. Cette peinture contemporaine de...

Les peintures gestuelles de Hyunmee Lee sont somptueusement minimales. Des formes riches s'échappent des toiles beurrées comme un jardin abstrait. Des voiles de peinture vaporeux p...

La vie. Il y aura toujours des flux et des reflux. Les poissons nagent et dorment. Nous le sommes. Nous le sommes.

Lamar Briggs Abstraction en couleur sans titre, ca. 2008 Technique mixte huile et gouache sur papier Signé à la main par Lamar Briggs dans la partie inférieure centrale du recto. Cad...

L'artiste d'expressionnisme abstrait urbain Tommy Lennartsson s'inspire de la culture visuelle du street art et du pop art pour créer ses œuvres originales et vibrantes en techniques...

Herbert Conditner (1925-2004) est un peintre canadien d'origine allemande dont l'œuvre se caractérise par l'utilisation expressive de la couleur et de la texture, et par l'exploratio...

Starting to Bloom est une élégante peinture abstraite à grande échelle de l'artiste contemporaine Sharin Schober, mesurant 30 x 40 pouces. Créée avec de l'acrylique et des techniques...

Une belle peinture abstraite et douce de Jane Burton. L'artiste utilise une variété de techniques et de médiums pour superposer une texture unique et des traits expressionnistes, cré...

HOWARD MEHRING Étude pour Spring Sweep, 1964 Huile, bâton d'huile, fusain, gouache sur papier Signé à la main, daté et annoté avec les noms des couleurs au crayon graphite au recto. ...

Carrowteige II Média mixte sur carton 54.5 x 76 cm 21 1/2 x 29 7/8 in "Je veux célébrer la subtilité et la nuance, le sens de l'intemporalité, la force et la fragilité, et transmett...

"La couleur sacrée" est une peinture originale minimaliste surdimensionnée de feu Svetlana Shalygina. Il fait partie de la série limitée recherchée par les architectes d'intérieur po...

Jack WOLFS Sans titre, 1965 Acrylique et collage sur panneau Signé à la main au recto Cadre inclus : dans le cadre vintage d'origine avec l'étiquette de la galerie d'origine. Unique en son genre Provenance : The Parker Gallery 470, Boston, Mass (avec étiquette au verso) Excellent travail expressionniste abstrait en techniques mixtes. Mesures : Image : 17" x 24" Encadré : 24" x 28" x 1" D'après Wiki : Jack WOLFS (14 janvier 1924 - 18 novembre 2007) était un peintre américain du XXe siècle, surtout connu pour son art abstrait, ses portraits et ses peintures politiques. Jack WOLFS est né à Omaha, dans le Nebraska, le 14 janvier 1924, de Blanche et Everett L. Wolfe. Peu après sa naissance, sa famille déménage à Brockton, dans le Massachusetts. À 18 ans, WOLFS s'intéresse à l'illustration commerciale, qu'il poursuit à la Rhode Island School of Design (RISD). Cependant, lorsqu'il s'inscrit à la RISD en 1942, il développe un intérêt pour les beaux-arts et la peinture, inspiré par une exposition d'art moderne français. Il a décrit ce changement de direction en expliquant qu'"un jour, pour la première fois, j'ai vu une exposition d'art moderne français. C'est comme si j'avais été frappé par la foudre". Il s'est particulièrement intéressé au travail d'un certain nombre de modernistes européens, dont Rouault, Cézanne, Braque, Modigliani et Picasso[1]. Après son séjour à la RISD, il a obtenu un master en beaux-arts à l'école du musée des beaux-arts de Boston, dans le Massachusetts. À l'école du musée, Wolfe a étudié avec le célèbre expressionniste Karl Zerbe, un artiste d'origine allemande qui a été le professeur le plus influent et le plus important de l'école du musée jusqu'en 1953[2]. Après avoir obtenu son diplôme de l'école du musée, Wolfe a été représenté par la Margaret Brown Gallery à Boston, qui représentait également de nombreux autres artistes modernes d'avant-garde qui défiaient les goûts plus conservateurs des collectionneurs de la Nouvelle-Angleterre à l'époque, notamment György Kepes, Congur Metcalf, et Alexander Calder[3]. Représentation des carrières et des musées Peinture de Jack WOLFS "Robin's Rock" 1962, 72" x 72" Les œuvres de Jack Wolfe ont été reconnues très tôt par un certain nombre d'organisations et ont régulièrement fait l'objet d'expositions influentes, notamment le Carnegie International de 1955 au Carnegie Institute de Pittsburgh, PA, l'exposition itinérante New Talent in the USA de l'American Federation of Art en 1956-57, l'exposition Young America du Whitney Museum en 1957[4], l'exposition Selection du Boston Institute of Contemporary Art en 1957[5], ainsi que l'exposition annuelle de 1958 du Whitney Museum et l'exposition Forty Artists Under Forty en 1962-63[6].[En 1959, son Portrait d'Abraham Lincoln, largement acclamé, a fait le tour de l'Europe dans le cadre d'une exposition diffusée par l'Institute of Contemporary Art de Boston. En outre, son tableau Crucifixion...