Meubles Emilio Fiaschi

Buste en marbre et albâtre sculpté à la main d'une jeune fille encapuchonnée, datant de la fin du XIXe siècle. Lot 74. TUKZ G10001/23

Buste Vanitas / Memento Mori italien magistralement sculpté en marbre massif de la fin du XIXe siècle. Crâne en marbre blanc de Carrare combiné à une capuche et des robes magistral...

Lustre / Pendentif en albâtre antique w. Sculptures en bronze et abat-jour en rose. Si vous êtes à la recherche d'un objet d'éclairage qui raconte une véritable histoire - un objet ...

Buste en albâtre italien du début du 20e siècle représentant une petite fille lisant un livre et reposant sur un piédestal en noyer d'époque. Le buste n'est apparemment pas signé. ...

La catégorie Sculptures Anciennes en Marbre et Albâtre propose une belle et raffinée Sculpture Féminine, représentant un Buste de Femme, de Fille avec une coiffe et un regard doux. L'œuvre a conservé sa patine d'origine. La sculpture antique date de la fin du XIXe siècle. Il s'agit d'une statue réalisée par un sculpteur français du XIXe siècle. La sculpture en albâtre d'une femme est en bon état, bien qu'elle présente de légères imperfections dues à l'âge. La statue féminine antique est signée par E. Chotard (19e-20e siècle), sculpteur de l'école française. Sculptures françaises Bustes de femmes sculpteurs français Statues en albâtre Sculptures...

Buste en albâtre ou en marbre italien antique bien sculpté d'une femme classique monté sur un socle. Il s'agit d'une sculpture antique de buste en albâtre magnifiquement détaillée. ...

Sculpture de l'école italienne "Hermaphrodite" 19ème siècle Groupe marbre blanc de Carrare présenté sur un socle en marbre Hauteur totale : 18 cm Largeur : 46,5 cm Profondeur : 25,5 ...

Statue de Bouddha du 18e/19e siècle, sculptée en albâtre. Statue de Bouddha Shan birman 1800ca, collectée dans l'État Shan du Myanmar en 1998. Les jambes croisées, la main gauche sur...

Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

Une belle sculpture antique en bronze de style néo-égyptien. Sous la forme d'un lion mâle. Monté sur un socle en marbre rouge tacheté. Tout simplement un beau bronze néo-ég...

Sculpture italienne en marbre d'albâtre de forme ovoïde surdimensionnée, dans des tons roses et neutres, de style Design Modern, vers le milieu du XXe siècle, Italie. Un bel objet de...

Alan Cottrill (américain, Ohio, né en 1952) Torse féminin nu, 1994 Bronze monté sur un socle en marbre vert Signé, daté et numéroté 14/20 au verso de la jambe, avec le cachet de la f...