Eric Pesso Art

Cette œuvre modulaire présente des nuances de rouge et de bleu. Trois pièces distinctes sont suspendues ensemble pour créer une seule pièce. Nancy s'inspire des œuvres de Carmen Her...

No.080925 est une sculpture abstraite en bois du sculpteur français Thierry Martenon. Bois d'érable, patine à l'encre de Chine, 61,8 x 17,3 x 2,75 (157 × 44 × 7 cm). Cette grande scu...

Nancy s'inspire des œuvres de Carmen Herrera, Deborah Zlotzky et Grazia Varisco. Nancy Talero est une artiste et une designer dont les œuvres à panneaux multiples remettent en quest...

Oeuvre réalisée à l'acrylique sur érable massif, vernis mat Scott Troxel s'inspire de l'esthétique de technologies révolues et des designs avant-gardistes de l'ère atomique et du mo...

Karen Schiff est une artiste et une écrivaine basée à New York ; elle a toujours été une lectrice et une artiste visuelle. Ses dessins, peintures, installations et performances combi...

Karen Schiff est une artiste et une créatrice de mots basée à New York ; elle a toujours été une lectrice ainsi qu'une artiste visuelle. Ses dessins, peintures, installations et perf...

Alors qu'il travaillait sur un grand projet de construction il y a plusieurs années, l'artiste Fritz Horstman a été frappé par la poésie qui se dégageait de l'état inachevé du chanti...

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"Structure Relief 254" est un relief structurel abstrait peint dans des tons de terre. Tout au long de sa vie, Barr s'est intéressé à l'ingénierie, aux structures, aux mathématiques ...

Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1988. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 11.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...

Une sculpture conceptuelle originale de l'artiste contemporaine Dianne Baker, créée en 2015 à partir de bois, de peinture, de métal, de caoutchouc et de plexi.