Felice Casorati Art

Lithographie non encadrée "Femme assise sur chaise rose" de l'artiste Joy Laville. Signé H J Laville en bas à droite au recto. Taille de l'image : 31 x 43 pouces.

Leonor Fini - Rouge-Hair - Lithographie originale Les fleurs du mal 1964 Conditions : excellent Édition : 500 Dimensions : 46 x 34 cm Editions : Le Cercle du Livre Précieux, Paris ...

André Planson - Province française Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Leonor Fini - Serviteurs - Lithographie originale signée par l'artiste Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellentes Signé et numéroté à la main Edition : 230 Dimensions : 38 x 2...

Artistics : Pablo Picasso (espagnol, 1881-1973) Titre : "L'Écuyère" (The Horsewoman) *Édition non signée, mais signée par Picasso dans la plaque (signature imprimée) en bas à droite....

Charles Donker Derrière la grenouille 20 x 38,5 (encadré inclus dans le prix, 42 x 59 cm) Gravure sur papier Les gravures de Charles Donker sont admirées et collectionnées tant aux ...

A propos de cette œuvre : Réalisée en 1942-1943, cette œuvre s'inscrit dans l'une des périodes les plus prolifiques de la carrière de Matisse en tant que graveur et dessinateur. À ce...

THÉO TOBIASSE (1927-2012) - "LA VOIX DE MON BIEN-AIMÉ, VOICI" Lithographie sur papier Japon ⚜ Signée à la main et inscrite Épreuve d'artiste ⚜ Cadre métallique minimaliste UNE VISI...

Cette gravure, tirée du célèbre portfolio Six Fairy Tales from the Brothers Grimm de David Hockney, représente le conte quelque peu obscur Old Rinkrank, que Hockney a choisi d'illust...

Voici la pin-up lithographique originale de Petty, une pièce unique au format vertical. Le maillot de bain transparent qu'elle porte semble la faire rayonner, surtout avec ses cheveu...

THÉO TOBIASSE (1927-2012) - "NEW YORK ET L'ESPRIT DES FLEURS" Lithographie ⚜ Signée et numérotée à la main ⚜ Cadre en bois doré hachuré UNE VISION LYRIQUE DE NEW YORK EN PLEINE FLO...

Une image de l'histoire de Raiponce, tirée du célèbre portfolio Six Fairy Tales from the Brothers Grimm (Six contes de fées des frères Grimm) de David Hockney. Hockney a déclaré : "...