Passer au contenu principal

Francisco Toledo Art

Mexicain, 1940-2019

Francisco Toledo était un peintre, sculpteur et graphiste zapotèque mexicain. Tout au long de sa carrière, il s'est attaché à promouvoir et à défendre les arts et la culture de sa ville natale, Oaxaca, au Mexique. Dès son plus jeune âge, le talent et les capacités artistiques de Toledo ont été reconnus. Il a étudié l'art à Oaxaca pendant sa jeunesse et, jeune homme, il s'est installé à Paris pour poursuivre ses études. Tout en résidant en France, il a voyagé à travers l'Europe, où il a vu et a été influencé par le travail de nombreux artistes, dont Paul Klee et Jean Dubuffet. Cependant, contrairement à ces artistes européens, l'œuvre de Francisco Toledo n'est jamais devenue complètement abstraite.

à
1
1
1
2
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
3
2
1
4
1
3
2
2
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
2
1
1
1
28
7
5
2
1
3
5
Artiste: Francisco Toledo
Vendeur: Sin Título Gallery
Caimanes I, (Caymans I) (Estado III, VII/XIV)
Par Francisco Toledo
Francisco Toledo Caimanes I (Caymans I), non daté Lithographie Dimensions non encadrées : 17 x 20.5 pouces Dimensions encadrées : 26.5 x 33 pouces Édition : État III, VII/XIV
Catégorie

Fin du 20e siècle Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Lithographie

Luna Tortilla (Tortilla de la lune)
Par Francisco Toledo
Francisco Toledo Luna Tortilla (Tortilla de lune), 2014 Poster 35.40 x 23.60 pouces Édition de 33 Cette affiche fait partie d'une série intitulée "No a los Transgénicos" - une campa...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Couleur

Venados (Cerf), circa 1975-1985, (A/P)
Par Francisco Toledo
Francisco Toledo Venados (cerfs), circa 1975-1985 Gravure et aquatinte en couleur Plaque : 8 13/16 x 11 11/16 pouces Feuille : 15 x 20 7/16 pouces Edition A/P (Artist Proof) Ce tira...
Catégorie

Fin du 20e siècle Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

El Pez (14/30)
Par Francisco Toledo
Francisco Toledo El Pez, 1976 Gravure en couleurs, sur papier Rives BFK Dimensions non encadrées : 14.87 x 11.12 pouces Dimensions encadrées : 31 x 24 pouces Edition 14/30
Catégorie

années 1970 Moderne Francisco Toledo Art

Matériaux

Papier, Eau-forte

Niño Maíz Gusanos (Petit ver de terre)
Par Francisco Toledo
Francisco Toledo Niño Maíz Gusanos (garçon vers de maïs), 2014 Poster 35.40 x 23.60 pouces Édition de 33 Cette affiche fait partie d'une série intitulée "No a los Transgénicos" - un...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Couleur

Articles apparentés
Moor - Linogravure faite à la main, tirage limité unique 2/8, Montagnes
Par Aneta Szoltis-Mencina
L'œuvre d'art sera envoyée sans cadre, avec passeport. Linogravure "Moor" 2023 Technique d'impression par linogravure Impression d'art à partir de 5 matrices Édition limitée, numér...
Catégorie

années 2010 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Papier, Linogravure

Toucan Tucano
Par Katherine Bernhardt
Toco Toucan Toucano (2020) Edition de 150 Impression lithographique en neuf couleurs sur Somerset Velvet 300 g/m². Signé, numéroté et daté par l'artiste Katherine Bernhardt est un...
Catégorie

années 2010 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Lithographie

Eau-forte à la pointe sèche du 20e siècle, imprimé animal figuratif représentant des chevaux, signée
Par Claude Weisbuch
"Combat Equestre" est une lithographie originale de Claude Weisbuch. L'artiste a signé l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition (24/100) en bas à gauche. Cette pièce ...
Catégorie

années 1970 Moderne Francisco Toledo Art

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Le Matador.
Par James McBey
Le Matador. 1911. Pointe sèche. Hardie 109. 6 7/8 x 10 7/8 (feuille 7 7/8 x 12). Édition 15. Quelques traces de rousseur éparses et une légère ligne de mat ; sinon, bel état d'origin...
Catégorie

Années 1910 Moderne Francisco Toledo Art

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Le Matador.
Le Matador.
H 16 po l 20 po P 0,5 po
Sans titre (Airport Paris)
Par Peter Fischli & David Weiss
Peter Fischli / David Weiss Sans titre (Aéroport de Paris) 2008 Lithographie offset sur trois feuilles Chaque feuille : 51 1/4 x 32 5/8 pouces ; 130 x 83 cm Edition de 100 Signé et n...
Catégorie

Début des années 2000 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Lithographie

Bert Stern Marilyn Monroe Day Glo Colors Avant Garde dernières photos de l'hôtel Bel Air
Par Bert Stern
Cette série de 12 sérigraphies, chacune montée sur carton, a été publiée dans Avant Garde Magazine en mars 1968. Le magazine Avant Garde n'a publié que 14 numéros entre janvier 1968 ...
Catégorie

Fin du 20e siècle Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Lithographie

Butterfly Rainbow Heart (H7-4) (small) - Art contemporain
Par Damien Hirst
Damien Hirst Coeur de papillon (H7-4) (petit), 2020 Tirage giclée laminé sur panneau composite en aluminium 35.0 x 36.4 cm Edition de 3510
Catégorie

années 2010 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Giclée

Leonor Fini - Chats - Eau-forte originale
Par Leonor Fini
Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...
Catégorie

années 1980 Moderne Francisco Toledo Art

Matériaux

Eau-forte

Saba - Surréalisme contemporain du XXIe siècle en gravure à la linogravure, noir et blanc
Par Anna Gawlikowska
Anna Gawlikowska est une artiste polonaise née en 1980. Elle a étudié la gravure, la peinture et le graphisme à l'Académie des Beaux-Arts de Wroclaw en Pologne dans les ateliers des ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Linogravure, Papier

Un taureau acharné
Par James McBey
Un taureau féroce. 1911. Pointe sèche. Hardie 108. 5 3/8 x 8 (feuille 8 5/16 x 11 7/8). Edition 8. Une impression exceptionnelle avec une riche bavure de pointe sèche imprimée sur du...
Catégorie

Années 1910 Moderne Francisco Toledo Art

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Un taureau acharné
Un taureau acharné
H 16 po l 20 po P 0,5 po
Family And Me - Pop Art Japanese Skulls Flowers Couleurs
Par Takashi Murakami
Takashi Murakami - PANDA FAMILY AND ME, 2013 Lithographie offset avec argent sur papier Edition : 300 Taille : 50 x 50 cm Lithographie offset avec argent sur papier signée à la main...
Catégorie

années 2010 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Offset

Triptyque de feuilles, brindilles et arbres - Impression figurative en métal mélangé, petite édition 2/X
Par Andrzej Juchniewicz
Le graphique est déjà encadré. À propos d'Andrzej Juchniewicz - 1967-1972 École secondaire des Beaux-Arts à Gdynia-Orłowo. 1978-1983 études à l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie à...
Catégorie

années 1990 Contemporain Francisco Toledo Art

Matériaux

Papier, Technique mixte, Eau-forte, Aquatinte

Récemment consulté

Tout afficher