George Morland Art

Tableau ancien, pêcheur sur la côte, huile sur toile. Cadre endommagé par endroits. Dimensions avec cadre.

Présentation d'une gravure originale monumentale de l'artiste français Albert Decaris. Decaris a reçu de nombreuses distinctions en France au cours de sa longue carrière. "Léda et...

Artist Comments
This painting draws inspiration from the architecture of quintessential Italian villages. The sunlight accentuates the stone walls and shutters, while a pot o...

Au Japon, ils sont connus sous le nom de Nishikigoi, ou bijoux vivants. Ces variétés de carpes de l'Amour aux couleurs éclatantes ont été élevées de manière sélective par des pêcheri...

Commentaires de l'artiste
Deux bâtiments modernes, l'un de couleur terre de sienne, l'autre blanc, se dressent côte à côte sur un ciel d'un bleu profond. La lumière du jour e...

Miniature originale 19ème siècle autrichienne Pastorale Figurative peinture à l'huile sur bois Peinte à la manière du romantisme tardif, cette charmante miniature de paysage pastora...

Une peinture abstraite moderne de l'artiste français, Roger Derieux, français (1922). Date : vers 1955 Huile sur papier montée sur toile, signée à gauche. Taille : 9 x 11 in. (22....

George Edwards : "A History of Uncommon Birds", 1749-1761. Éminent naturaliste et ornithologue anglais, George Edwards (1694 -1773) est surtout connu pour son ouvrage "A Natural Hi...

Commentaires de l'artiste
A Une femme est assise à l'extérieur d'un bistrot de Philadelphie, en train de lire son livre. La lumière du matin traverse les fenêtres de l'établis...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

William Thornley (britannique, 1857-1935) Bateaux de pêche au large de la côte près de Douvres, Kent, vers 1890 Huile sur toile Signé en bas à gauche ⸻ Scène côtière anglaise clas...

Commentaires de l'artiste
L'artiste Onelio Marrero capture un père et son fils discutant d'une œuvre d'art dans une galerie du Metropolitan Museum of Art. Il aime visiter les m...