Günther Förg Art
Allemand, 1952-2013
Günther Förg (5 décembre 1952 - 5 décembre 2013) était un peintre, graphiste, sculpteur et photographe allemand. Son style abstrait a été influencé par la peinture abstraite américaine. Förg est né à Füssen, dans l'Allgäu. Son père, Michael, travaillait dans un bureau de douane. Il a étudié de 1973 à 1979 à l'Académie des beaux-arts de Munich avec Karl Fred Dahmen. De 1992 à 1999, il a enseigné à la Staatliche Hochschule für Gestaltung de Karlsruhe. Depuis 1999, il est professeur à Munich. Il avait une maison à Areuse, en Suisse, ainsi qu'à Fribourg. En 1993, il a épousé Ika Huber.
Ses peintures d'abstraction géométrique, intensément teintées, ont un caractère décoratif très fort. Förg a combiné divers matériaux et supports dans la peinture, la sculpture et la photographie. Les thèmes de ses photographies architecturales à grande échelle sont l'esthétique du Bauhaus et le fascisme, tandis que ses œuvres murales monochromes et ses peintures au plomb sont des réflexions sur l'art. Dans le domaine de la photographie, ses principaux chefs-d'œuvre sont les travaux réalisés à la Maison Wittgenstein, à la Casa Malaparte, à la Casa del Fascio et dans d'autres lieux, entre 1980 et 2006. Dans une exposition récente, Q2 2009 à Berlin, "60 Jahre / 60 Werke" sur le 60e anniversaire de la République fédérale d'Allemagne, la photographie de Feders était représentée par 5 photographies exceptionnelles : "Ida", 1985/86 (180x120cm ) ; "Treppenhaus München", 1986 (180x120cm) ; "Michaela", 1986 (180x120cm), "Asilo d'infanzia, Sant Elia, Como", 1986, (180x120cm), "Asilo d'Infanzia, Sant Elia, Como", 1986 (180x120cm). Förg a été cité dans "Art now vol. 3", Taschen Verlag, 2009 comme l'un des 133 artistes vivants les plus intéressants. Selon Artinvestor Magazine, 2009, Förg se classe au 23e rang mondial lorsque plusieurs facteurs sont combinés, notamment la base de collectionneurs, les résultats des ventes aux enchères et le réseau de galeries.
Il est décédé à l'âge de 61 ans à Colombier, Neuchâtel, Suisse.
Expositions Förg a eu sa première exposition personnelle à la galerie Rüdiger Schöttle, à Munich, en 1980, avec une série de peintures monochromes. En 1992, son travail a été présenté à la Documenta IX, suivie d'une exposition au Stedelijk Museum d'Amsterdam en 1995. Förg a présenté des expositions individuelles au Musée Essl, Klosterneuburg, Autriche, à la Fondation Langen, Neuss, Allemagne, au Kunstmuseum Basel, Suisse, à la Kunsthalle Bremen, Allemagne, au Gemeentemuseum Den Haag, Pays-Bas, au Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv, au Kunsthaus Bregenz, Bregenz, Autriche, au Museum der Stadt Füssen, Füssen, Allemagne, et au Deutsche Guggenheim, Berlin, Allemagne.(Biographie fournie par GALERIA LUIS CARVAJAL)
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Artiste: Günther Förg
Günther Förg, Sans titre (Portfolio Pi) - Gravure sur bois signée, Art abstrait
Par Günther Förg
Günther Förg (Allemand, 1952-2013)
Sans titre (du portfolio Pi), 1995
Support : Gravure sur papier vélin
Dimensions : 80 x 60 cm
Édition de 98 : signée et numérotée à la main
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Günther Förg, Hora - Gravure, 1999, Art abstrait, Minimalisme, Impression signée
Par Günther Förg
Günther Förg (Allemand, 1952-2013)
Hora, 1999
Support : Gravure sur papier chiffon
Dimensions : 82 x 63 cm (32 x 24,75 in) : 82 x 63 cm (32 x 24.75 in)
Édition de 99 + 12 AP : Signé ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Günther Förg, Coda - Set of 3 Etchings, Signed Prints, Abstract Art
Par Günther Förg
Günther Förg (Allemand, 1952-2013)
Coda, 1996-98
Support : Trois eaux-fortes sur papier chiffon Rives BFK
Dimensions : 50 × 40 cm (19 7/10 × 15 7/10 in)
Édition de 60 exemplaires : s...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Günther Förg, Six Rectangles - Gravure sur bois en couleurs, Art abstrait, Estampe signée
Par Günther Förg
Günther Förg (Füssen 1952 - 2013 Fribourg)
Six rectangles, 1991
Support : Gravure sur bois en couleurs sur papier cartonné
Dimensions : 56 x 80 cm (60 x 84 cm) : 56 x 80 cm (60 x 84 ...
Catégorie
Fin du 20e siècle Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Sans titre, gravure sur bois, art abstrait, art contemporain, minimalisme, XXIe siècle
Par Günther Förg
Günther Förg (allemand, 1952-2013)
Sans titre, 1990
Médium : Gravure sur bois en couleurs sur papier vélin
Dimensions : 103 x 80 cm
Edition de 20 : Signé à la main, numéroté et daté ...
Catégorie
20ième siècle Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Blau, grn, bleu blau
Par Günther Förg
Gravure sur papier chiffon Zerkall
Feuille : 38 3/4 x 27 1/2 in. (98 x 69,5 cm)
Edition de 60
Signé et numéroté au crayon dans la marge inférieure
Publié par l'Edition Schellmann, Mu...
Catégorie
années 1990 Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Hora
Par Günther Förg
Gravure sur papier chiffon
Feuille : 32 x 24 3/4 in. (82 x 63 cm)
Edition de 99
Signé et numéroté au crayon dans la marge inférieure
Publié par Edition Schellmann, Munich et New York
Catégorie
années 1990 Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Articles apparentés
Constellation - XXIe siècle, impression contemporaine en linogravure et gravure sur bois, abstraite
Par Maria Stelmaszczyk
MARIA STELMASZCZYK (née en 1983) Étudie à la Faculté des arts graphiques et de la peinture
Laboratoire des techniques de gravure sur bois et du livre artistique à l'Académie des beau...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Günther Förg Art
Matériaux
Papier, Linogravure, Gravure sur bois
Lotus
Par Hiroki Morinoue
Gravure sur bois en couleur, Edition 30.
Lotus est une gravure sur bois en vingt-six couleurs, réalisée à partir de sept blocs de bois, imprimée à 30 exemplaires, plus les épreuve...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Cycle de la Terre
Par Hiroki Morinoue
Gravure sur bois en couleur, Edition 30.
Dans toutes les œuvres de Morinoue, il y a un sens irrésistible du lieu - le rivage de l'océan, les coulées de lave et les jardins japonai...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Portrait d'un peintre
Par Alex Lazard
Titre : Portrait d'un peintre
Eau-forte et gravure sur fond mou, en couleurs, 2017. Édition de 30 exemplaires imprimés sur du papier 100% coton. Signé, titré et numéroté au crayon....
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Expressionnisme abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Raoul Ubac - Rythm, gravure sur bois originale
Par Raoul Ubac
Raoul Ubac - Rythm, gravure sur bois originale
Titre : Rythme
Dimensions : 32 x 24 cm
Revue Art de France
Le peintre-sculpteur Raoul Ubac est né en 1910 à Malmédy (Ardennes, Belgiqu...
Catégorie
années 1960 Expressionnisme abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Impression monotype (impression monogravure) d'un sculpteur moderniste japonais sur bois (taille bois)
Par Yasuhide Kobashi
Yasuhide Kobashi (古橋 矢須秀 Kobashi Yasuhide, 1931-2003) était un artiste japonais spécialisé dans l'impression sur bois, un peintre, un sculpteur et un scénographe. Il est né à Kojima dans la préfecture d'Okayama. Son père était un artiste de l'argile céramique et dirigeait la Kyoto Industrial Craft Company. Kobashi a appris la gravure auprès du maître du sōsaku hanga (estampes créatives) Unichi Hiratsuka (1895-1997). En 1955, Kobashi est diplômé de l'école d'artisanat et de textile de Kyoto, et en 1959, il s'installe à New York. Il a d'abord été parrainé par Lincoln Kirstein du New York City Ballet, qui avait visité son studio à Kyoto et lui avait commandé un certain nombre d'œuvres. Elaine De Kooning, critique d'art et épouse de l'influent expressionniste abstrait Willem De Kooning, a recommandé Kobashi à la galerie Allan Stone, avec laquelle il a travaillé pendant plus de 30 ans.
Lorsque Kobashi s'est installé à New York en 1959, de nombreux intellectuels et artistes américains étaient désireux de connaître le Japon. Parmi les premières influences qui ont touché un large éventail de la société américaine, citons l'Introduction au bouddhisme zen de Suzuki Daisetsu (1870-1966), publiée en anglais en 1949 avec une préface du célèbre psychologue Carl Jung.
Nelson Rockefeller (gouverneur de New York, puis vice-président) était le mécène de Kobashi et a acquis une des sculptures de l'artiste pour le manoir exécutif de l'État de New York à Albany. Dans sa jeunesse, il a été exposé à un large éventail d'arts, notamment la sculpture, la scénographie, la menuiserie, la taille de la pierre, la céramique, la calligraphie, la peinture et la conception de meubles. Il a notamment étudié la gravure sur bois auprès de Hiratsuka Unichi (1895-1997), l'un des principaux innovateurs du mouvement de l'estampe créative (ssaku-hanga), qui prônait le contrôle artistique total d'un seul artiste sur l'ensemble du processus de gravure, contrairement aux méthodes traditionnelles de l'ukiyo-e dans lesquelles le concepteur, le graveur, l'imprimeur et l'éditeur jouaient tous un rôle dans la production.
Kobashi est surtout connu pour ses gravures sur bois sosaku hanga et ses sculptures destinées à être réarrangées, qu'il appelait "autoconstructions". Le Cleveland Museum of Art, le Honolulu Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Museum of Modern Art (MoMA New York City), le Neuberger Museum of Art (Purchase, New York), l'Albright Knox, le Weisman Art Museum (Université du Minnesota, Minneapolis) et la Southern Illinois University Edwardsville figurent parmi les collections publiques qui possèdent des œuvres de Kobashi.
Yasuhide Kobashi a créé certaines de ses premières impressions à New York, au Pratt Graphic Art Center. Il devient membre de la Society of Independent Artists et expose régulièrement avec elle.
Il est inclus dans le livre JAPANESE SCULPTORS : Isamu Noguchi, Yayoi Kusama, Akio Takamori, Yoshimoto Nara...
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20ième siècle Moderne Günther Förg Art
Matériaux
Monogravure, Monotype, Gravure sur bois
Egea, un bord - XXe siècle, gravure à l'eau-forte abstraite, colorée
Par Leszek Rózga
Gravure sur papier, épreuve d'artiste, 1973
LESZEK RÓZGA (1924-2015).
Il a étudié la peinture dans l'atelier privé de Maria Skarbek-Kruszewska en 1945-46. En 1948, il commence des ...
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années 1990 Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte, Papier
« Portrait d'un poète », gravure en quatre couleurs sur métal par gravure à l'eau-forte en couleurs
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Titre : Portrait d'un poète
Eau-forte et gravure sur fond mou, en couleurs, 2017. Édition de 30 exemplaires imprimés sur du papier 100% coton fabriqué à la main. Signé, titré et num...
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XXIe siècle et contemporain Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Colonne/Figure verte
Par Robert Mangold
Associé au mouvement artistique minimaliste des années 1960, Mangold a développé un vocabulaire réducteur basé sur des formes géométriques, des couleurs monochromatiques et l'accent ...
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XXIe siècle et contemporain Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte, Gravure sur bois
Cadre avec séparation
Par Robert Mangold
Associé au mouvement artistique minimaliste des années 1960, Mangold a développé un vocabulaire réducteur basé sur des formes géométriques, des couleurs monochromatiques et l'accent ...
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XXIe siècle et contemporain Minimaliste Günther Förg Art
Matériaux
Gravure sur bois
Abstrait géométrique moderniste noir et eau-forte Reaper (a) de Richard Hamilton
Par Richard Hamilton
Cette impression géométrique abstraite est tirée de la première série de "travaux de faucheuse" de Richard Hamilton (1949), inspirée par la publication de Sigfried Giedion...
Catégorie
années 1970 Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Eau-forte
Alice Tully Hall, par Guillermo Kuitca (abstrait rouge)
Par Guillermo Kuitca
Une sérigraphie sur papier vélin intitulée Alice Tully Hall par Guillermo Kuitca, 2009. Elle est signée à la main au crayon, datée et numérotée dans l'édition de 117 (l'édition total...
Catégorie
Début des années 2000 Abstrait Günther Förg Art
Matériaux
Écran