Heinrich Glintenkamp Art

Winch - Impression d'une artiste britannique de l'école de linogravure Grosvenor - Âge de la machine - 1930 "Le treuil" 1930. 7 3/4 x 11 (vue) pouces), numéroté 15/50 et signé en h...

"Labor in a Diesel Plant" Machine Age American Scene Industrial Mid 20th Century Letterio Calapai (Américain 1902-1993) ''Le travail dans une usine de diesel'' Gravure sur bois, 19...

MAYBEL DWIGHT (1875 - 1955) SALUTATIONS DE LA MAISON DE WEYHE, 1928 Lithographie, signé dans la plaque. Image 7 1/8 x 8 3/8" + titre imprimé. Feuillet 8 ¼ x 9" tel que publié. Ca...

Poster produced for David Hockney’s 1981 exhibition at The Ashmolean Museum, Oxford, which displayed the sets and costumes he designed for the Glyndebourne Festival Opera’s 1975 prod...

Il s'agit d'une impression - imprimée en couleur sur du papier épais de couleur crème de 15" x 20". Il fait partie d'une série limitée à 175 exemplaires, le portfolio est numéroté ...

Intérieurs VII : La traine de Munich Robert E. Townsend, 1991. Gravure à l'eau-forte et à l'eau-forte à base de résiste avec raffinement à la main au fusain, au crayon, au stabilo e...

"Balcony" 1938 WPA Print Mid 20th Century American Broadway Theatre Modernism. Sérigraphie sur papier, 15" x 20". Numéroté 15/20 en bas à gauche. Crayon signé et daté 1938 en bas à droite. BIO Peintre, graveur et sculpteur, Leon Bibel est né à San Francisco en 1913. Il se forme à la California School of Fine Arts et reçoit une bourse pour étudier auprès de l'impressionniste allemande Maria Riedelstein. Il a travaillé en collaboration avec Bernard Zackheim, un élève de Diego Rivera, pour réaliser des fresques pour le centre communautaire juif de San Francisco et l'école de médecine de l'université de Californie. En 1936, Bibel quitte la Californie pour rejoindre le Federal Art Project au Harlem Art Center à New York. Il a également enseigné à P.S. 94 et à Bronx House. Le programme de Bibel...

Cette œuvre d'art intitulée "Toast" c.1990, est une sérigraphie couleur originale de l'artiste américain Rickey Jewell C., 1946-2021. Elle est signée, titrée et numérotée 98/300 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 23,75 x 9,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 30,25 x 16,25 pouces. L'œuvre est en excellent état, le cadre est légèrement endommagé et sera remplacé par un nouveau cadre noir similaire lors de la vente. L'état général est donc excellent. A propos de l'artiste : Bien qu'ayant reçu une formation formelle avec un MFA en peinture, Rickey Jewell Hohimer a utilisé les styles de Van Gogh et de Gaughin pour atteindre la spontanéité et la simplicité de l'art populaire d'aujourd'hui. Hohimer crée des personnages qui ne sont pas des photos de la réalité ; ils sont stylisés de manière romantique pour encourager des réponses émotionnelles directes à la fois aux images colorées et aux situations dans lesquelles ils se trouvent. Chacune des peintures de Hohimer présente un scénario de base auquel les spectateurs ajoutent leurs propres détails. "Je veux que le spectateur s'implique personnellement. Mes peintures offrent un changement par rapport à celles qui encouragent une intellectualisation poussée de ce que l'artiste essaie de transmettre. Je veux que les spectateurs sourient, qu'ils apprécient la nature fantaisiste de ce qu'ils vivent, qu'ils le ressentent et non qu'ils l'analysent. Ses peintures de jazz...

Intérieur de l'Odeum de Périclès est une lithographie sur papier réalisée en 1862. L'œuvre appartient aux Us et coutumes de tous les peuples de l'univers : "Histoire du gouvernement...

Cette œuvre d'art intitulée "II Cup of Joe" c.1990, est une sérigraphie couleur originale de l'artiste américain Rickey Jewell Hohimer, 1946-2021. Elle est signée, titrée et numérotée 250/300 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 19,5 x 23,5 pouces, la taille de l'encadrement est de 26,75 x 30 pouces. L'œuvre est en excellent état, le cadre est légèrement endommagé en haut, et sera remplacé par un nouveau cadre noir similaire lors de la vente. L'état général est donc excellent. A propos de l'artiste : Bien qu'ayant reçu une formation formelle avec un MFA en peinture, Rickey Jewell Hohimer a utilisé les styles de Van Gogh et de Gaughin pour atteindre la spontanéité et la simplicité de l'art populaire d'aujourd'hui. Hohimer crée des personnages qui ne sont pas des photos de la réalité ; ils sont stylisés de manière romantique pour encourager des réponses émotionnelles directes à la fois aux images colorées et aux situations dans lesquelles ils se trouvent. Chacune des peintures de Hohimer présente un scénario de base auquel les spectateurs ajoutent leurs propres détails. "Je veux que le spectateur s'implique personnellement. Mes peintures offrent un changement par rapport à celles qui encouragent une intellectualisation poussée de ce que l'artiste essaie de transmettre. Je veux que les spectateurs sourient - qu'ils apprécient la nature fantaisiste de ce qu'ils vivent - qu'ils le ressentent, et non qu'ils l'analysent ! Ses peintures de jazz...

Intérieur I : Réunion de famille 1984 Gravure et eau-forte sur papier vélin BFK Rives, 20 x 36 pouces (501 x 913 mm), marges complètes. Signé, titré, daté et numéroté 49/175 au cray...

Il s'agit d'une impression - imprimée en couleur sur du papier épais de couleur crème de 15" x 20". Il fait partie d'une série limitée à 175 exemplaires, le portfolio est numéroté ...