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Helen Hyde Art

Américain, 1868-1919

Helen Hyde est une graveuse et illustratrice née à Lima, dans l'État de New York, mais qui a passé une enfance cultivée à Oakland, en Californie. À 12 ans, elle commence à suivre des cours d'art auprès de Ferdinand Richardt, mais ces cours s'arrêtent brusquement deux ans plus tard, lorsque son père meurt et que sa famille s'installe à San Francisco. Hyde et sa mère s'installent à Philadelphie et, après avoir obtenu son diplôme à la Wellesley School, elle retourne à San Francisco et étudie à la School of Design. Hyde a étudié brièvement à l'Art Students League de New York entre 1888 et 1989. L'année suivante, elle part pour un séjour de quatre ans en Europe, au cours duquel elle étudie avec Franz Skarbina à Berlin, Rafael Collins et Albert Sterner à Paris, et passe plusieurs mois en Hollande et en Angleterre. À Paris, Hyde rencontre Félix Régamey, qui lui fait découvrir "la beauté des choses japonaises". Cette rencontre va profondément marquer sa vie et son œuvre. De retour à San Francisco, Hyde recherche des sujets dans le quartier chinois et réalise sa première série de gravures en couleur. En 1899, Hyde s'est rendue au Japon, où elle est devenue une fervente étudiante de la langue japonaise et de la peinture au pinceau classique auprès d'un artiste autrichien travaillant à Tokyo, et c'est auprès de lui qu'elle a appris à sculpter des blocs de bois. Elle finit par accepter le système japonais de division du travail et emploie des sculpteurs et des imprimeurs japonais (Shohiro Murata a gravé ses gravures sur bois pendant onze ans). Le Japon est le pays de Hyde jusqu'en 1914, date à laquelle elle retourne aux États-Unis pour des raisons de santé. Hyde a exposé à l'échelle nationale et internationale et son travail a été récompensé au Japon. Elle a reçu la médaille d'or à l'exposition Alaska-Yukon-Pacifique de Seattle en 1909 et la médaille de bronze pour la gravure sur bois à l'exposition internationale Panama-Pacifique en 1915. Hyde était membre de la Chicago Society of Etchers, de la Printmakers Society of California, de la Chicago Society of Artists et membre à vie de la Société de la Gravure en Couleur.

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Artiste: Helen Hyde
Blossom Time à Tokyo
Blossom Time à Tokyo

Blossom Time à Tokyo

ParHelen Hyde

Blossom Time à Tokyo Gravure sur bois en couleur, 1914 Signé par l'artiste au crayon sur l'image (voir photo). Signé dans le bloc avec le tampon rouge de l'artiste et ses initiales (...

Catégorie

Années 1910 Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Gravure sur bois

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ParRobert Daughters

Ranchos Winter par l'impressionniste américain Robert Daughter montre deux femmes s'approchant du Pueblo, le soleil se reflétant sur les côtés des bâtiments. Sérigraphie originale ...

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20ième siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Écran

Santa Fe The Chief Way affiche ferroviaire américaine originale
Santa Fe The Chief Way affiche ferroviaire américaine originale

Santa Fe The Chief Way affiche ferroviaire américaine originale

Original Santa Fe The Chief Way vintage railroad travel poster. Archival linen backed in very fine condition, prêt à être encadré. Most of the Santa Fe Railway posters feature Am...

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années 1940 Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Offset

Arch Beach, Californie
Arch Beach, Californie

Harley DeWitt NicholsArch Beach, Californie, c.1910

615 €

H 13 po l 17 po P 0,65 po

Arch Beach, Californie

Cette œuvre d'art intitulée "Arch Beach, California" c.1910 est une gravure originale sur papier vélin de l'artiste américain Harley DeWitt Nichols, 1859-1939. Elle est signée et tit...

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Début du 20ème siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Eau-forte

« Femme, garçon et chèvre », gravure originale signée par John E. Costigan
« Femme, garçon et chèvre », gravure originale signée par John E. Costigan

« Femme, garçon et chèvre », gravure originale signée par John E. Costigan

ParJohn Costigan

Cette gravure originale, à tirage limité, a été réalisée par l'artiste américain estimé John E. Costigan, qui est représenté dans les collections du Metropolitan Museum, de la Philip...

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années 1930 Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Eau-forte

Sunday, Central Park
Sunday, Central Park

Harold AltmanSunday, Central Park, c.1985

1 099 €

H 29,35 po l 36,65 po P 1 po

Sunday, Central Park

ParHarold Altman

Artiste : Harold Altman (Américain, 1924-2003) Titre : Dimanche, Central Park Année : c. 1985 Moyen : Lithographie en couleur Edition : Numéro 56/285 au crayon Papier : Vélin Taille de l'image : 17.5 x 25.5 pouces Taille du cadre : 29.35 x 36.65 pouces Signature : Signé et titré au crayon par l'artiste Imprimante : Fernand Mourlott, Paris, France Condition : L'œuvre est en excellent état, le cadre présente des restaurations mineures, pratiquement invisibles. Cadre : Encadrement personnalisé dans un cadre en bois couleur acajou, avec un passe-partout gris clair. Description : Avec le cachet à l'aveugle de Fernand Mourlot dans le coin inférieur gauche. À propos de l'artiste. Le graveur Harold Altman était un graveur, un peintre et un enseignant, né à New York en 1924. Il a fréquenté la Art Students League, 1941-42 et la Cooper Union, (diplômé en beaux-arts), 1941-47, toutes deux à New York. En 1946, il fréquente le Black Mountain College, en Caroline du Nord, puis entre à la New School, à New York, en 1947-49. Il termine sa formation artistique approfondie à l'Académie de la Grande Chaumière à Paris de 1949 à 1952. En 1962, Altman s'est installé dans le village de Lemont, au centre de la Pennsylvanie, où une église du XIXe siècle lui sert de studio. Il passe environ quatre mois par an à travailler à Paris, où ses lithographies sont imprimées à l'Atelier DesJobert. Les années précédentes, ses gravures étaient imprimées à l'Atelier George LeBlanc. Les paysages et les œuvres figuratives d'Altman ont été exposés dans de nombreuses galeries et musées, tant aux États-Unis qu'à l'étranger. Il est représenté dans presque toutes les collections importantes du monde. Le Museum of Modern Art de New York possède plus de quarante Altman, tandis que le Whitney Museum of American Art et les Brooklyn Museums ont chacun plus de cinquante de ses œuvres dans leurs collections permanentes. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections muséales importantes en dehors des États-Unis, dont le Victoria and Albert Museum de Londres, le Stedelijk Museum d'Amsterdam, le Kunst Museum de Bâle, le Royal Museum of Fine Arts de Copenhague et la Bibliothèque nationale de Paris. PLUS DE 300 EXPOSITIONS INDIVIDUELLES (LISTE PARTIELLE) Galerie Huit - Paris (1951) L'Institut d'art de Chicago - (1960) L'Escuela Nacional de Artes Plasticas - Mexico (1961) Le musée d'art de San Francisco - (1961) Le musée d'art de Santa Barbara - (1961) Oklahoma Art Center - (1966, 1976) Le Southeastern Center for Contemporary Art - Winston-Salem, NC (1976) Milwaukee Art Center - (1969) The Print Cabinet...

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Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Lithographie

Ligne des dunes
Ligne des dunes

John MaxonLigne des dunes, 1994

1 143 €

H 29,25 po l 41,5 po P 0,01 po

Ligne des dunes

ParJohn Maxon

Artist: John Maxon (American, born 1947) Title:: Dune line Year: 1994 Medium: Color lithograph Edition: Inscribed and numbered 15/20 Paper: Arches Image size: 21 x 33.5 inches Paper size: 29.25 x 41.5 inches Signature: Hand signed in pencil by the artist Condition: Excellent, has never been framed About the artist. Coming from a very western tradition in Wyoming, John Maxon developed an expansive view of nature. Moving eventually to the San Francisco Bay area, John's delight in the effects of light and color led him to the decision to become an artist at the young age of 15. His natural ability was encouraged, and at 16 he began figurative art classes with Howard Brodie, the artist well known for his WWII correspondence, drawings and the Watergate trial drawings. Éducation San Francisco Art Institute B.A., Painting, San Jose State University M.F.A., Painting, University of California, Davis Stanford University, Palo Alto, California Cabrillo College, Aptos, California Selected Solo Exhibitions 2018 Gallery Panza Verde – Antigua Guatemala, Guatemala 2015 Desert Art Collection - Palm Desert California 2015 Galeria Antigua – Antigua, Guatemala 2014 Galeria Panza Verde – Antigua, Guatemala 2008 Linda Durnell Gallery – Los Gatos, California 2006 Linda Durnell Gallery – Los Gatos, California 2005 Robert Allen Fine Art Gallery – Sausalito, California 2004 Ellis West Gallery – Durango, Colorado 2002 Ellis West Gallery – Durango, Colorado 2001 Robert Allen Fine Art Gallery – Sausalito, California 1997 Stanford University Faculty Club – Stanford, California Selected Group Exhibitions 2018 Chemers Art Gallery – Los Angeles, California 2009, 2010, 2016, 2017 & 2018 Robert Allen Fine Art – Sausalito, California 2017 Christopher Hill Gallery - St Helena, California 2013 / 19 Gallery North - Carmel, California 2015 Desert Art Collection - Palm Desert, California 2014 Paul Scott Gallery - Bend, Oregon 2014 Christopher Hill Gallery Healdsberg, California 2013 Firehouse Art Center - Pleasanton, Ca. 2013 2011 - 2013 Robert Allen Fine Art – Sausalito, California 2010 - 2012 Susan Street Gallery – Solano Beach, California 2010 (Awarded 1st place) and 2012 “Contemporary Landscape Painters of California” – Awarded 1st Place 2011 - 2012 Salisbury Fine Art – Avila Beach, California 2010 Bryant Street Gallery – Palo Alto, California 2009 Museum Art and History – Santa Cruz, California 2008 Cabrillo College – Aptos, California 2006 Christopher Hill Gallery – St. Helena, California 2005 Fort Lewis College – Durango, Colorado 2001 St. Supery Winery & Fine Art Gallery, Napa California 2001 Napa Valley Wine Auction – St. Helena, California 1997 West Coast Painting and Sculpture – Ocean...

Catégorie

Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Lithographie

« Family Reunion », grande sérigraphie originale en couleur
« Family Reunion », grande sérigraphie originale en couleur

« Family Reunion », grande sérigraphie originale en couleur

ParDon Hatfield

Cette œuvre d'art intitulée "Réunion de famille" 1992 est une sérigraphie originale en couleur sur du papier épais Coventry de l'artiste américain Donald (Don) Hatfield, né en 1947. ...

Catégorie

Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Écran

Un article à chérir
Un article à chérir

Don HatfieldUn article à chérir, 1992

1 759 €

H 35,5 po l 32 po P 0,01 po

Un article à chérir

ParDon Hatfield

Cette œuvre d'art intitulée "Cherish One" 1992 est une sérigraphie originale en couleur sur du papier épais Coventry de l'artiste américain Donald (Don) Hatfield, né en 1947. Il est ...

Catégorie

Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Écran

Après-midi
Après-midi

Harold AltmanAprès-midi, c.1980

615 €

H 18,25 po l 14,85 po P 1,25 po

Après-midi

ParHarold Altman

Artiste : Harold Altman (américain, 1924-2003) Titre : Après-midi Année : c.1980 Moyen : Lithographie originale en couleur Edition : Numéroté 62/225 au crayon Papier : Arches Ta...

Catégorie

Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Lithographie

«rowsy Bums » - Paysage figuratif de chantier naval de San Francisco du milieu du siècle dernier
«rowsy Bums » - Paysage figuratif de chantier naval de San Francisco du milieu du siècle dernier

«rowsy Bums » - Paysage figuratif de chantier naval de San Francisco du milieu du siècle dernier

ParJohn Stoll

Paysage figuratif représentant la pause de l'après-midi des dockers par John Theodore Edward Stoll (né en Allemagne en 1889, mort en Californie en 1974). Signé "John Stoll" en bas à ...

Catégorie

années 1940 Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Papier, Encre d'imprimerie, Eau-forte

Les frères
Les frères

Don HatfieldLes frères, 1991

2 111 €

H 30 po l 46 po P 0,01 po

Les frères

ParDon Hatfield

L'œuvre d'art intitulée "Brothers" 1991 est une sérigraphie originale en couleurs sur papier épais Coventry de l'artiste américain Donald (Don) Hatfield, né en 1947. Elle est signée ...

Catégorie

Fin du 20e siècle Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Écran

"Skating on Ladies' Pond Central Park" : gravure sur bois de Winslow Homer, 19e siècle
"Skating on Ladies' Pond Central Park" : gravure sur bois de Winslow Homer, 19e siècle

"Skating on Ladies' Pond Central Park" : gravure sur bois de Winslow Homer, 19e siècle

ParWinslow Homer

Cette gravure sur bois de Winslow Homer intitulée "Skating on the Ladies' Skating-Pond in Central Park, New York", a été publiée dans l'édition du 28 janvier 1860 de Harper's Weekly....

Catégorie

années 1870 Impressionnisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Gravure, Gravure sur bois

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My Neighbors
My Neighbors

Helen HydeMy Neighbors, 1913:: 1913

Vendu

H 10,5 po l 11 po

My Neighbors

ParHelen Hyde

Helen Hyde (Américaine 1868-1919) « My Neighbors »:: gravure sur bois en couleur japonaise sur papier de riz signée et titrée au crayon:: cachet du Clover Leaf Studio situé dans le c...

Catégorie

Années 1910 Autres styles artistiques Helen Hyde Art

Matériaux

Papier de riz, Gravure sur bois

Son bit.
Son bit.

Helen HydeSon bit., 1918

Vendu

H 15,5 po l 12 po P 1 po

Son bit.

ParHelen Hyde

Son bit. 1918. Gravure en couleur. Mason et Mason 140. 6 7/8 x 4 7/8 (feuille 10 3/4 x 7 13/16). Signé et numéroté '34.' au crayon. Une riche impression aux couleurs éclatantes:: imp...

Catégorie

Années 1910 Modernisme américain Helen Hyde Art

Matériaux

Couleur, Eau-forte